下面是小编为大家整理的2023年经典咏流传观后感,供大家参考。

经典咏流传观后感1

　　昨晚我观看了央视全新推出的一档大型综艺节目——《经典咏流传》，不禁热血沸腾，为之点赞。

　　这档节目是央视20xx年推出的创新节目之一，以“创造性转化、创造性发展”为宗旨，邀请众多知名的明星和素人前来传唱，用流行音乐演绎经典诗词。

　　*文化源远流长，博大精深。自人类文明出现以来，中华文化就用它丰富的底蕴和深厚的情怀滋养了一代又一代的炎黄子孙，衍生出辉煌灿烂的上下五千年文明。而那些耳熟能详的诗词则承载着古人的智慧与情感，流传至今。

　　可如何才能让经典与时尚融合？如何才能让新时代的人们继续传承那些带有文化烙印的诗词？这是一个难题，却也是一个值得探索和思考的命题。

　　节目制作方、央视创造传媒总经理、总编辑——过彤表示他找到了两把钥匙。第一把钥匙是“时代性”。

　　过彤认为如果想让大家接受那些晦涩难懂或默默无闻的诗词，节目组就需要选择对当下的*社会具有普适性的代表作。这样人们才能更好地从中体会到诗词表达的主题和情感。

　　其实这点很好理解，一般人们不愿意学习看似与自己无关或无用的知识。但一旦有人告诉你，现在有些知识被赋予了具体的指向和意义，变得与自己息息相关，那么自然就会有很多人乐意去学习和关注它。

　　那为什么节目组最终会选择公众人物担当传唱人呢？原因就是过彤说的第二把钥匙——“时尚性”。

　　因为明星本身就是时尚的载体和符号，他们用流行的元素去包装经典，让朴素的诗词得以创新，让静止的汉字幻化成音符在耳边萦绕，可以带给观众全方位的感官刺激和听觉享受，那么传播的效果肯定不错。

　　正如综合频道副总监许文广说的那样：“我们用最流行和最易于传播的方式，让那些传世经典再度叩响当代人们的心灵。节目的立意用八个字来概括就是——立足当下，再造流行。”

　　昨晚给我留下印象最为深刻的就是孙杨传唱的经典诗词《亭亭山上松》。

　　“亭亭山上松，

　　瑟瑟古中风。

　　风声一何盛，

　　松枝一何劲。”

　　作为*泳坛的领军人物，孙杨，一个90后大男孩，在水中劈波斩浪，为国争光，由他来传唱这首诗再合适不过。

　　孙杨自从在北京2008年奥运会上被国人熟知后，一直都没有停歇，接二连三地在各项重要赛事中斩获金牌，赢得荣誉。哪怕身上一直都有伤痛折磨，但他依旧咬牙训练，不敢怠慢，尽职尽责地履行他对祖国的承诺。

　　意志如磐石，品德似青松，孙杨堪称90后的完美表率。男儿当自强，为自己强，为家人强，更为国家强！希望我们的国家可以在这些有血有肉的年轻人的带领下，早日实现中华民族的伟大复兴，让*文化和*精神在世间传颂和流传，经久不息。

　　回顾央视近两年推出的综艺节目，比如《*诗词大会》、《朗读者》等等，制作精良，文化氛围深厚，深受观众的喜爱和追捧。而且我也能感受到优质的节目对人们的影响。自从我的家人关注这些节目后，他们在空闲时间也开始研读唐诗宋词，重新回味其中的精髓和乐趣。

　　诗词的传承，是一件漫长而伟大的工程，我们的身上，肩负着祖辈的寄托和神圣的使命。时代在历史的潮流中迂回前行，经典在文化的推动下历久弥新。

　　最后，让我们向经典致敬！

经典咏流传观后感扩展阅读

经典咏流传观后感（扩展1）

——《经典咏流传》观后感10篇

《经典咏流传》观后感1

　　今年，央视大型音乐节目《经典咏流传》，一经播出就好评如潮，被人们形容为传统文化大餐，这档吟唱古诗词的节目“燃”遍朋友圈。

　　就连教育部长也为这档节目点了赞！

　　陈部长说：“《经典咏流传》，这个名字就很好，在*古代，咏是朗诵和歌唱结合在一起，流传就是传承下去，要流行起来，这个咏又是双关语，既是一种表现形式，同时又是一种期盼，让经典能够永远流传，让它在歌唱中、在朗诵中传承下来。”

　　的确，传统文化本身就有无穷魅力，只要读过书的人，都会感喟诗词的魅力。而对学生而言，只差一个爱上的机缘。

　　你听，李白站在盛唐文化之巅，高声歌咏《将进酒》，他那“天生我材必有用，千金散尽还复来”的潇洒不羁，千百年来就是一首绝唱，无数人感叹于其魅力。如今，它被歌者“凤凰传奇”悉心演绎，更让乐曲原创者中科院“摇滚博导”陈涌海，带着我们一起，跨越1200年，与李白共品“黄河之水天上来”的绝美境界；与李白痛饮“同销万古愁”，那激荡的旋律，配合歌者动情的演绎，加之诗词本身之凝练，让听者无不动容，可谓“绕梁三日，不绝于耳”。

　　你听，“白日不到处，青春恰自来。苔花如米小，也学牡丹开”，唱出了一种不屈，唱出了一种精！清代诗人袁枚的《苔》并不知名，却因着乡村教师梁俊和贵州大山的孩子们天籁般地唱出，一夜爆红，相关视频全网播放突破4000万。听着这首曲子，你会觉得生命之伟大与不易，你会感叹，哪怕再微小的力量，努力了就不一样，你会不自觉也想到自己，只要被太阳照射到，一切都是希望！一次吟唱，让一首“孤独了几百年”的小诗，被世人牢记；一次吟唱，让人们记得了山村最朴实的老师和孩子；一次吟唱，洗涤了每个人的灵魂，找到宁静与原始的纯真！春风阳光不到地方，青春照样萌动。哪怕那如米粒一般微小的苔花，丝毫也不自惭形秽，依然像那美丽高贵的牡丹一样，自豪地盛开。

　　你听，“唧唧复唧唧，木兰当户织。不闻机杼声，唯闻女叹息。”尚雯婕携巾帼英雄木兰款款而来。民族大鼓、唢呐、古筝古琴再加上“小花木兰们”河南豫剧的腔调，摇滚的编排方法，让民族音乐元素与现代音乐碰撞。从来没觉得一首流传几千年的诗词，可以与现代音乐结合成这样的`腔调。尚雯婕独特的嗓音，让人刹那间在传统想象*乐的思维空间展现出了别样的英雄范儿。听着听着，你仿佛看到了那个传说中的“花木兰”，她奔赴沙场时的果敢，她战场上的巾帼不让须眉，她荣归故里后尽显的少女的温婉！一个东方女孩儿与东方女英雄的气质在重新被演绎后浑然天成。

　　《三字经》《鹊桥仙》《枉凝眉》《梁祝》《明日歌》……连续几个晚上，这些已成*文化符号的经典之作，被虔敬用心地重新演绎。音乐里流淌的豪放、旷达、婉约、深沉、凄美、忧伤——这些诗词包含的诸般情感和思想，感动每一个多情的灵魂！我们在感叹之余也恍然：现代传播并非国学天敌，反而能让古典文化插上更有力的翅膀，让更多人分享。

　　其实，诗经“三百五篇，孔子皆弦歌之”。从《诗经》伊始，经《楚辞》，历汉乐府，至唐诗、宋词、元曲，我国的诗、歌、音乐，从来都是缠绵相依的。丰富的音乐性，*仄的节奏，完美的写意，幽深的情境，可谓丝丝入乐，如一朵朵梅花，傲然立于*五千年的历史长河里，不管以怎样的形态出现，都曾令人叹为观止。而今音乐与诗词酣然重逢，让国人对古典诗词有了更丰富、更亲近的理解，使诗词有了更动人、更喜悦的生命力！

　　当网络罩住全球，当人们崇尚快餐文化，当西方文化炫目登场，人们曾经忧虑国学传承之难，仿佛一触即溃。而今，在众多文化人、媒体人、文艺人的共同努力下，有《*诗词大会》《国家宝藏》《经典咏流传》等精品节目的纷纷加持，让我们再次领悟了经典的魅力，让我们再次看到了传承的希望，让我们再次感叹*文化的博大精深。

　　历史虽然远走了五千年，但有些精髓的东西，我们，真的不能丢！假使，我们丢掉了孔孟之道，假使，我们忘记了李白杜甫，假使，我们抛弃了礼智信，那么，现代的*人除了黄皮肤、黑头发，在多元的世界里，我们靠什么让五千年屹立不倒的华夏文明继续绵延？我们的下一代将从哪里得到民族自信与民族魂的滋养？我们民族的伟大坚强与不屈又从哪里传承？

　　《经典咏流传》再一次告诉我们，传统文化本身就有无穷魅力，我们应该用无限的可能去亲近她，去理解她，去演绎她。真心盼望沉迷玩王者荣耀的孩子们，在哪个晚上也能稳住心神听诵李白， 听诵李清照，听听中华五千年的厚重，听听华夏文明的纯真，那么，传统文化再次绚烂于中华大地，将不再是梦！

《经典咏流传》观后感2

　　今天我和家人一起观看了《经典咏流传》第四期节目，节目的形式新颖别致，内容丰富多彩。看后让我心潮澎湃，久久不能*静。

　　曹轩宾的《别君叹》令我眼前一亮。 “渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新，劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”。这是唐代诗人王维的《送元二使安西》，诗人用短短的四句话，将送别友人的心境描写的淋漓尽致，好友即将西去，前路漫漫，不知何年何日再相逢，读来不禁使人潸然泪下。 “低吟白雪逢阳春，送君别去无知音”，充满了肝肠寸断的离别情。优美的词，动人的旋律，听着听着就潸然泪下。

　　在语文课上，老师曾讲过，离别诗是古人诗作的一大主题，而《送元二使安西》更堪称送别诗的“压轴之作”，原先我的认识是肤浅的，经过这样的演绎，我重新认识王维《阳关曲》的重要意义，使我再次强烈感受到：作为一位诗人，只有将个人的命运和国家的兴衰紧紧地血脉相连，才能够创造出属于那个时代的伟大作品。诗人王维清楚地了解战争的无情，也深知友人的远征可谓九死一生，更明白此次分离或许就意味着永别。但他依然为友人祝福，期待着友人能*安归来，盼望着国家从此走向和*昌盛——即便自己可能已等不到那一天的到来……“劝君更尽一杯酒”，这酒中不仅浸透了诗人对友人的一片深挚情谊，更饱含着他对国家和*安宁的美好祝愿!——这正是“阳关曲”千百年来久唱不衰的魅力之所在!

　　但在曹轩宾陕西方言的演唱中更让我体会到了离别之苦。作为一个陕西人，我第一次感觉到陕西方言的大气磅礴，感悟到诗人的愁肠百结。我仿佛看到了诗人送别的场景，不舍、无奈、祝愿，如此哀伤，如此动人，这种凄苦的感觉在中央音乐学院博士生导师赵家珍老师用南宋古琴的演绎下更让人愁肠百结，以歌和诗，给观众们带来极具画面感的想象和无限回味的余地。

　　我第一次如此清晰的感受到经典的魅力！立足当下，再造流行，我们的传统文化，才会有更长久的生命力！

《经典咏流传》观后感3

　　诗词是中华民族的国粹，是我国古代劳动人民的智慧结晶。

　　今天在翟老师的推荐下，我看了经典咏流传这部片子。经典咏流传将诗词与歌曲、京剧等融合在一起，既好听又琅琅上口，让人耳目一新。

　　我首先看到了一名十一岁少年和我国著名的京剧大师李胜素，用京剧的强调唱出了*的《卜算子。咏梅》这首词。他们的声音婉转动听，好似天籁之音。最令我感到惊讶的是，和我差不多大的少年王洪祥，他的京剧唱得这么好。而他从小却在加拿大生活，他在英语世界中还能将汉语说得如此之好，实在是太棒了。

　　最令我感到热血沸腾的就是七十四岁的陈彼得老先生唱得《青玉案。元夕》。别看这问老爷爷满头白发，可他的声音却宝刀未老。妈妈听了还觉得他是一个二十多岁的年轻人呢。柯洁也进行了演唱《长相思。山一程》，他的声音时而大气豪迈，时而深情脉脉，深深地打动了我的心。

　　《经典咏流传》真是一个难得的好节目，我以后一定要继续观看。

《经典咏流传》观后感4

　　诗词是中华民族的国粹，是我国古代劳动人民的智慧结晶。

　　今天在翟老师的推荐下，我看了经典咏流传这部片子。经典咏流传将诗词与歌曲、京剧等融合在一起，既好听又琅琅上口，让人耳目一新。

　　我首先看到了一名十一岁少年和我国著名的`京剧大师李胜素，用京剧的强调唱出了*的《卜算子。咏梅》这首词。他们的声音婉转动听，好似天籁之音。最令我感到惊讶的是，和我差不多大的少年王洪祥，他的京剧唱得这么好。而他从小却在加拿大生活，他在英语世界中还能将汉语说得如此之好，实在是太棒了。

　　最令我感到热血沸腾的就是七十四岁的陈彼得老先生唱得《青玉案。元夕》。别看这问老爷爷满头白发，可他的声音却宝刀未老。妈妈听了还觉得他是一个二十多岁的年轻人呢。柯洁也进行了演唱《长相思。山一程》，他的声音时而大气豪迈，时而深情脉脉，深深地打动了我的心。

　　《经典咏流传》真是一个难得的好节目，我以后一定要继续观看。

《经典咏流传》观后感5

　　5月1日下午，我和爸爸妈妈一起观看了《经典咏流传》第5期，节目包含了三段：第一段是霍尊传唱《山居秋暝》，写意国画的舞台背景与无伴奏多声部合唱演绎了山林的自然之美；第二段是关喆传唱《望月怀远》，利比亚撤侨故事打动了所有人，“祖国万岁”成为共同心声；第三段是黄绮珊传唱《陋室铭》，文化的力量穿越古今，艺术的力量穿透荧屏，爱的力量横贯人生。每一段都是经典，咏叹声一片。

　　唐代的刘禹锡写下超凡脱俗、情趣高雅的《陋室铭》，以“惟吾德馨”统领全篇，以居处的“陋”写出作者高洁傲岸的节操和安贫乐道的情趣，这首诗历经一千二百多年而不湮灭，正是文化穿越古今的力量。

　　黄绮珊在传唱的《陋室铭》时，用她略显沙哑又高亢纯净的嗓音演绎了《陋室铭》，尤其是音乐刚起就以高音为整首曲子奠定了“陋室不陋”的基调，音乐烘托了诗人的高尚气节，正是艺术穿透荧屏的力量。

　　嘉宾白茹云把诗当作与病魔作斗争的利器，以一个普通农民女性爱诗、爱家、爱生命的情怀打动了鉴赏者，也打动了电视观众，文化和艺术都融进了对生命的热爱和歌颂，正是爱滋润生命、孕育人类的力量。

《经典咏流传》观后感6

　　看完《经典咏流传》给我留下印象最为深刻的就是孙杨传唱的经典诗词《亭亭山上松》。我不禁想到一句话：做人当如松！

　　东汉刘桢的《赠从弟》这首诗，我初一就背过了，如今听着二十七岁的孙杨引吭高歌，才觉得品出了诗的滋味。

　　“亭亭山上松，瑟瑟谷中风，风声一何盛，松枝一何劲。冰霜正惨凄，终岁常端正，岂不罹凝寒，松柏有本性。”刘桢距离今天已经一千八百多年，他的“风声一何盛，松枝一何劲”激励了一代又一代人，成为我们中华民族的经典之作。节目把这首诗选出来传唱，尤其是让孙杨来唱，这是一个非常成功的策划。因为，这首诗，似乎就是孙杨的写照啊！

　　仍记得2016年8月14日，里约奥运会游泳比赛进入到最后一天。*人都期待着*名将孙杨的佳音，然而，就在200米自由泳夺得冠军后，孙杨突发感冒，导致身体状态欠佳，在预赛中被淘汰。这样，孙杨也失去了卫冕的机会，他以1金1银的成绩结束了里约奥的运会之旅。我想那时候的孙杨，已经够难过了，可媒体不放过他，铺天盖地的评论向这个大小孩砸过来。他如果没有松柏一样的毅力，如何挺得过来。作为*男子游泳队运动员、奥运冠军、世界游泳健将。哪怕身上一直都有伤痛折磨，但他依旧坚持训练，尽职尽责地履行他对祖国的承诺，不言放弃！

　　唱这首歌的孙杨，在经历了人生的无数风雨后，看起来更成熟了，他以一个体育人的身份，唱出了生命的自强不息，其实，这种松柏精神，应该是*人一脉传承的文化基因，因为做人当如松的信念和追求，我们的历史才得以传承。所以我希望将*文化传承下去，让古代先贤的情怀、智慧能在时代语境里观照当下，并能扎根、发芽、开花、结果，赋予今人以积极的思考和无穷的正能量！

《经典咏流传》观后感7

　　今天我和家人一起观看了《经典咏流传》第四期节目，节目的形式新颖别致，内容丰富多彩。看后让我心潮澎湃，久久不能*静。

　　曹轩宾的《别君叹》令我眼前一亮。“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新，劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”。这是唐代诗人王维的《送元二使安西》，诗人用短短的四句话，将送别友人的心境描写的淋漓尽致，好友即将西去，前路漫漫，不知何年何日再相逢，读来不禁使人潸然泪下。“低吟白雪逢阳春，送君别去无知音”，充满了肝肠寸断的离别情。优美的词，动人的旋律，听着听着就潸然泪下。

　　在语文课上，老师曾讲过，离别诗是古人诗作的一大主题，而《送元二使安西》更堪称送别诗的“压轴之作”，原先我的认识是肤浅的，经过这样的演绎，我重新认识王维《阳关曲》的`重要意义，使我再次强烈感受到：作为一位诗人，只有将个人的命运和国家的兴衰紧紧地血脉相连，才能够创造出属于那个时代的伟大作品。诗人王维清楚地了解战争的无情，也深知友人的远征可谓九死一生，更明白此次分离或许就意味着永别。但他依然为友人祝福，期待着友人能*安归来，盼望着国家从此走向和*昌盛——即便自己可能已等不到那一天的到来……“劝君更尽一杯酒”，这酒中不仅浸透了诗人对友人的一片深挚情谊，更饱含着他对国家和*安宁的美好祝愿！——这正是“阳关曲”千百年来久唱不衰的魅力之所在！

　　但在曹轩宾陕西方言的演唱中更让我体会到了离别之苦。作为一个陕西人，我第一次感觉到陕西方言的大气磅礴，感悟到诗人的愁肠百结。我仿佛看到了诗人送别的场景，不舍、无奈、祝愿，如此哀伤，如此动人，这种凄苦的感觉在中央音乐学院博士生导师赵家珍老师用南宋古琴的演绎下更让人愁肠百结，以歌和诗，给观众们带来极具画面感的想象和无限回味的余地。

　　我第一次如此清晰的感受到经典的魅力！立足当下，再造流行，我们的传统文化，才会有更长久的生命力！

《经典咏流传》观后感8

　　这些天，一档名作《经典咏流传》的节目在华夏大地上如同烈火一般烧进了炎黄儿女心里，同时，也让我们这样的年轻人，对中华传统文化有了新的认识。

　　当我看到这档节目时，我对它的看法是嗤之以鼻的，这些年，这样弘扬*传统文化的节目越来越多，将文化情怀像不要钱似的肆意挥洒，甚至于有的节目打着文化传承的旗号，却只是为了商业价值。

　　可这档节目，好像还有些不同，不必说康震，王黎光这样的学术专家，就说其中创作的一首首歌曲，是确实让我心头一震，比如王俊凯演绎的《明日歌》，“明日复明日，明日何其多，我生待明日，万事成蹉跎。”这样一首劝学的诗赋，*日里读，不谈别的，那枯燥的感觉就让我对它敬而远之了，可当我听到它改编而成的歌曲后，却一点这样得想法也没有了，明快的曲调让我感到一丝新奇，这样的方式实在别出心裁，当那无趣的诗句用音符串起来时，被架在五线谱上的时候，那种情绪的带动是无与伦比的。毛不易与廖俊凯的《月下独酌》霍尊的《山居秋暝》，这些我耳熟能详的诗词却也演绎出了更深的层次，情绪的打动，让诗词中那些朦胧的东西更加具象化，成型的山河在眼前浮现，如同在水墨画中穿梭，一首听完，甚至还想再听一遍，就像饮酒一般流畅。

　　不可不提的是洛天依与王佩瑜的合作，电子合成声与花腔女声的合奏中，我好像看见了新与旧的碰撞，迸发出更加绚丽与奇异的东西，正像任嘉伦所说的那样“用这种新的方式来消化诗词，可以让我们在诗词上学到更多。”

　　这句话让我感受颇深，用新事物承载旧事物，这是当下最*常不过的事了，比如网购，网络学习，华阴老腔和摇滚合作等等，这样那样的实例告诉我们了新旧继承的美妙配合，用流行的东西承载着传统，包括诗词。可是这样好么？

　　“对于古人来讲，时间就是未来，而对于今天的我们来讲，未来已来。”是的，我们生活在古人的未来中，学习着古人的东西，继承着传统精神，但渐渐地，大量年轻人不耐烦了，他们对传统的，老套的东西厌倦了，它们更喜欢流行的，更有趣的东西。固然，这样的想法无可厚非，这也是未来的大潮流，是对传统更好的继承，那对于年轻人呢？一味让流行与传统结合，势必会失去传统中最具韵味的部分，古人的意境不是一副简单的水墨画，不是一饮而尽的酒；它更像是一杯让人唇齿留香，回味无穷的茶，更像是清晨朦朦胧胧的云雾氤氲在林间，和着鸟叫，空谷传响的美妙意境。所谓仁者见仁智者见智，每个人理解诗时都不会相同，每个人学习时也会有不同的理解，这样的节目，让年轻人最低限度的爱上了传统文化，可是那其中最妙不可言的地方，是一首首三分二十四秒的歌曲所不能表达的。

　　历史，就是踩着前人的头颅一点一点发展的，只是继承而不能理解，和读书不明意一样可怕，别让前人的头颅白白的粉碎，更别让未来的孩子们，回首这段历史时，留下悔恨。

　　对于我们来说，只是继承就不是未来，在古人的神韵上留下自己浓墨重彩的一笔，才是未来。

《经典咏流传》观后感9

　　现如今科技如此发达，电子产品铺天盖地的闯进我们的生活。闲暇时间总想逛逛淘宝，刷刷朋友圈，打打游戏，熬夜追剧。直到看了《经典咏流传》才让我对诗词有了全新的认识。

　　一提起诗词，多数人都会想起小学时我们在课堂上摇头晃脑背诵的一首首古诗。可是，当时的我们也仅仅是将诗词背下来而已，并没有真正理解诗的意境。今天，当我们以现代文明的形式，用现代歌曲来演绎诗词的意境，才让我对诗词有了更深的理解和感悟。

　　一位耄耋之年的老艺术家——谷建芬奶奶用十二年的时间谱写《新学堂歌》，孩子们天籁般的声音在耳边激荡回旋，每一个字就是一个跳动的音符，如精灵般敲打着孩子们纯净的心灵，陪伴着孩子们成长。当现场所有的人向古奶奶致敬时，音乐响起的一瞬间，我的心灵也为之震颤，内心不由自主产生敬佩和感动。一个人用自己的力量让人从内心体会到快乐，这就是“匠心”精神，值得我们为她鼓掌，更是我们学习的榜样。

　　龚琳娜和其爱人老罗也让我心生敬意。一个土生土长的外国人，不远万里来到*，凭着对编钟的热爱，去探索、去研究，即使这样的研究不知道什么时候才能成功，但是，他们因为热爱为音乐的探索付出的努力，就值得我们所有人为之赞叹！

《经典咏流传》观后感10

　　昨晚我观看了央视全新推出的一档大型综艺节目——《经典咏流传》，不禁热血沸腾，为之点赞。

　　这档节目是央视2018年推出的创新节目之一，以“创造性转化、创造性发展”为宗旨，邀请众多知名的明星和素人前来传唱，用流行音乐演绎经典诗词。

　　*文化源远流长，博大精深。自人类文明出现以来，中华文化就用它丰富的底蕴和深厚的情怀滋养了一代又一代的炎黄子孙，衍生出辉煌灿烂的上下五千年文明。而那些耳熟能详的诗词则承载着古人的智慧与情感，流传至今。

　　可如何才能让经典与时尚融合？如何才能让新时代的人们继续传承那些带有文化烙印的诗词？这是一个难题，却也是一个值得探索和思考的命题。

　　节目制作方、央视创造传媒总经理、总编辑——过彤表示他找到了两把钥匙。第一把钥匙是“时代性”。

　　过彤认为如果想让大家接受那些晦涩难懂或默默无闻的诗词，节目组就需要选择对当下的*社会具有普适性的代表作。这样人们才能更好地从中体会到诗词表达的主题和情感。

　　其实这点很好理解，一般人们不愿意学习看似与自己无关或无用的知识。但一旦有人告诉你，现在有些知识被赋予了具体的指向和意义，变得与自己息息相关，那么自然就会有很多人乐意去学习和关注它。

　　那为什么节目组最终会选择公众人物担当传唱人呢？原因就是过彤说的第二把钥匙——“时尚性”。

　　因为明星本身就是时尚的载体和符号，他们用流行的元素去包装经典，让朴素的诗词得以创新，让静止的汉字幻化成音符在耳边萦绕，可以带给观众全方位的感官刺激和听觉享受，那么传播的效果肯定不错。

　　正如综合频道副总监许文广说的那样：“我们用最流行和最易于传播的方式，让那些传世经典再度叩响当代人们的心灵。节目的立意用八个字来概括就是—— 立足当下，再造流行。”

　　昨晚给我留下印象最为深刻的"就是孙杨传唱的经典诗词《亭亭山上松》。

　　“亭亭山上松，

　　瑟瑟古中风。

　　风声一何盛，

　　松枝一何劲。”

　　作为*泳坛的领军人物，孙杨，一个90后大男孩，在水中劈波斩浪，为国争光，由他来传唱这首诗再合适不过。

　　孙杨自从在北京2008年奥运会上被国人熟知后，一直都没有停歇，接二连三地在各项重要赛事中斩获金牌，赢得荣誉。哪怕身上一直都有伤痛折磨，但他依旧咬牙训练，不敢怠慢，尽职尽责地履行他对祖国的承诺。

　　意志如磐石，品德似青松，孙杨堪称90后的完美表率。男儿当自强，为自己强，为家人强，更为国家强！希望我们的国家可以在这些有血有肉的年轻人的带领下，早日实现中华民族的伟大复兴，让*文化和*精神在世间传颂和流传，经久不息。

　　回顾央视近两年推出的综艺节目，比如《*诗词大会》、《朗读者》等等，制作精良，文化氛围深厚，深受观众的喜爱和追捧。而且我也能感受到优质的节目对人们的影响。自从我的家人关注这些节目后，他们在空闲时间也开始研读唐诗宋词，重新回味其中的精髓和乐趣。

　　诗词的传承，是一件漫长而伟大的工程，我们的身上，肩负着祖辈的寄托和神圣的使命。时代在历史的潮流中迂回前行，经典在文化的推动下历久弥新。

　　最后，让我们向经典致敬！

经典咏流传观后感（扩展2）

——《经典咏流传》观后感10篇

《经典咏流传》观后感1

　　今年，央视大型音乐节目《经典咏流传》，一经播出就好评如潮，被人们形容为传统文化大餐，这档吟唱古诗词的节目“燃”遍朋友圈。

　　就连教育部长也为这档节目点了赞！

　　陈部长说：“《经典咏流传》，这个名字就很好，在*古代，咏是朗诵和歌唱结合在一起，流传就是传承下去，要流行起来，这个咏又是双关语，既是一种表现形式，同时又是一种期盼，让经典能够永远流传，让它在歌唱中、在朗诵中传承下来。”

　　的确，传统文化本身就有无穷魅力，只要读过书的人，都会感喟诗词的魅力。而对学生而言，只差一个爱上的机缘。

　　你听，李白站在盛唐文化之巅，高声歌咏《将进酒》，他那“天生我材必有用，千金散尽还复来”的潇洒不羁，千百年来就是一首绝唱，无数人感叹于其魅力。如今，它被歌者“凤凰传奇”悉心演绎，更让乐曲原创者中科院“摇滚博导”陈涌海，带着我们一起，跨越1200年，与李白共品“黄河之水天上来”的绝美境界；与李白痛饮“同销万古愁”，那激荡的旋律，配合歌者动情的演绎，加之诗词本身之凝练，让听者无不动容，可谓“绕梁三日，不绝于耳”。

　　你听，“白日不到处，青春恰自来。苔花如米小，也学牡丹开”，唱出了一种不屈，唱出了一种精！清代诗人袁枚的《苔》并不知名，却因着乡村教师梁俊和贵州大山的孩子们天籁般地唱出，一夜爆红，相关视频全网播放突破4000万。听着这首曲子，你会觉得生命之伟大与不易，你会感叹，哪怕再微小的力量，努力了就不一样，你会不自觉也想到自己，只要被太阳照射到，一切都是希望！一次吟唱，让一首“孤独了几百年”的小诗，被世人牢记；一次吟唱，让人们记得了山村最朴实的老师和孩子；一次吟唱，洗涤了每个人的灵魂，找到宁静与原始的纯真！春风阳光不到地方，青春照样萌动。哪怕那如米粒一般微小的苔花，丝毫也不自惭形秽，依然像那美丽高贵的牡丹一样，自豪地盛开。

　　你听，“唧唧复唧唧，木兰当户织。不闻机杼声，唯闻女叹息。”尚雯婕携巾帼英雄木兰款款而来。民族大鼓、唢呐、古筝古琴再加上“小花木兰们”河南豫剧的腔调，摇滚的编排方法，让民族音乐元素与现代音乐碰撞。从来没觉得一首流传几千年的诗词，可以与现代音乐结合成这样的`腔调。尚雯婕独特的嗓音，让人刹那间在传统想象*乐的思维空间展现出了别样的英雄范儿。听着听着，你仿佛看到了那个传说中的“花木兰”，她奔赴沙场时的果敢，她战场上的巾帼不让须眉，她荣归故里后尽显的少女的温婉！一个东方女孩儿与东方女英雄的气质在重新被演绎后浑然天成。

　　《三字经》《鹊桥仙》《枉凝眉》《梁祝》《明日歌》……连续几个晚上，这些已成*文化符号的经典之作，被虔敬用心地重新演绎。音乐里流淌的豪放、旷达、婉约、深沉、凄美、忧伤——这些诗词包含的诸般情感和思想，感动每一个多情的灵魂！我们在感叹之余也恍然：现代传播并非国学天敌，反而能让古典文化插上更有力的翅膀，让更多人分享。

　　其实，诗经“三百五篇，孔子皆弦歌之”。从《诗经》伊始，经《楚辞》，历汉乐府，至唐诗、宋词、元曲，我国的诗、歌、音乐，从来都是缠绵相依的。丰富的音乐性，*仄的节奏，完美的写意，幽深的情境，可谓丝丝入乐，如一朵朵梅花，傲然立于*五千年的历史长河里，不管以怎样的形态出现，都曾令人叹为观止。而今音乐与诗词酣然重逢，让国人对古典诗词有了更丰富、更亲近的理解，使诗词有了更动人、更喜悦的生命力！

　　当网络罩住全球，当人们崇尚快餐文化，当西方文化炫目登场，人们曾经忧虑国学传承之难，仿佛一触即溃。而今，在众多文化人、媒体人、文艺人的共同努力下，有《*诗词大会》《国家宝藏》《经典咏流传》等精品节目的纷纷加持，让我们再次领悟了经典的魅力，让我们再次看到了传承的希望，让我们再次感叹*文化的博大精深。

　　历史虽然远走了五千年，但有些精髓的东西，我们，真的不能丢！假使，我们丢掉了孔孟之道，假使，我们忘记了李白杜甫，假使，我们抛弃了礼智信，那么，现代的*人除了黄皮肤、黑头发，在多元的世界里，我们靠什么让五千年屹立不倒的华夏文明继续绵延？我们的下一代将从哪里得到民族自信与民族魂的滋养？我们民族的伟大坚强与不屈又从哪里传承？

　　《经典咏流传》再一次告诉我们，传统文化本身就有无穷魅力，我们应该用无限的可能去亲近她，去理解她，去演绎她。真心盼望沉迷玩王者荣耀的孩子们，在哪个晚上也能稳住心神听诵李白， 听诵李清照，听听中华五千年的厚重，听听华夏文明的纯真，那么，传统文化再次绚烂于中华大地，将不再是梦！

《经典咏流传》观后感2

　　今天我和家人一起观看了《经典咏流传》第四期节目，节目的形式新颖别致，内容丰富多彩。看后让我心潮澎湃，久久不能*静。

　　曹轩宾的《别君叹》令我眼前一亮。 “渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新，劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”。这是唐代诗人王维的《送元二使安西》，诗人用短短的四句话，将送别友人的心境描写的淋漓尽致，好友即将西去，前路漫漫，不知何年何日再相逢，读来不禁使人潸然泪下。 “低吟白雪逢阳春，送君别去无知音”，充满了肝肠寸断的离别情。优美的词，动人的旋律，听着听着就潸然泪下。

　　在语文课上，老师曾讲过，离别诗是古人诗作的一大主题，而《送元二使安西》更堪称送别诗的“压轴之作”，原先我的认识是肤浅的，经过这样的演绎，我重新认识王维《阳关曲》的重要意义，使我再次强烈感受到：作为一位诗人，只有将个人的命运和国家的兴衰紧紧地血脉相连，才能够创造出属于那个时代的伟大作品。诗人王维清楚地了解战争的无情，也深知友人的远征可谓九死一生，更明白此次分离或许就意味着永别。但他依然为友人祝福，期待着友人能*安归来，盼望着国家从此走向和*昌盛——即便自己可能已等不到那一天的到来……“劝君更尽一杯酒”，这酒中不仅浸透了诗人对友人的一片深挚情谊，更饱含着他对国家和*安宁的美好祝愿!——这正是“阳关曲”千百年来久唱不衰的魅力之所在!

　　但在曹轩宾陕西方言的演唱中更让我体会到了离别之苦。作为一个陕西人，我第一次感觉到陕西方言的大气磅礴，感悟到诗人的愁肠百结。我仿佛看到了诗人送别的场景，不舍、无奈、祝愿，如此哀伤，如此动人，这种凄苦的感觉在中央音乐学院博士生导师赵家珍老师用南宋古琴的演绎下更让人愁肠百结，以歌和诗，给观众们带来极具画面感的想象和无限回味的余地。

　　我第一次如此清晰的感受到经典的魅力！立足当下，再造流行，我们的传统文化，才会有更长久的生命力！

《经典咏流传》观后感3

　　今年，央视大型音乐节目《经典咏流传》，一经播出就好评如潮，被人们形容为传统文化大餐，这档吟唱古诗词的节目“燃”遍朋友圈。

　　就连教育部长也为这档节目点了赞！

　　陈部长说：“《经典咏流传》，这个名字就很好，在*古代，咏是朗诵和歌唱结合在一起，流传就是传承下去，要流行起来，这个咏又是双关语，既是一种表现形式，同时又是一种期盼，让经典能够永远流传，让它在歌唱中、在朗诵中传承下来。”

　　的确，传统文化本身就有无穷魅力，只要读过书的人，都会感喟诗词的魅力。而对学生而言，只差一个爱上的"机缘。

　　你听，李白站在盛唐文化之巅，高声歌咏《将进酒》，他那“天生我材必有用，千金散尽还复来”的潇洒不羁，千百年来就是一首绝唱，无数人感叹于其魅力。如今，它被歌者“凤凰传奇”悉心演绎，更让乐曲原创者中科院“摇滚博导”陈涌海，带着我们一起，跨越1200年，与李白共品“黄河之水天上来”的绝美境界；与李白痛饮“同销万古愁”，那激荡的旋律，配合歌者动情的演绎，加之诗词本身之凝练，让听者无不动容，可谓“绕梁三日，不绝于耳”。

　　你听，“白日不到处，青春恰自来。苔花如米小，也学牡丹开”，唱出了一种不屈，唱出了一种精！清代诗人袁枚的《苔》并不知名，却因着乡村教师梁俊和贵州大山的孩子们天籁般地唱出，一夜爆红，相关视频全网播放突破4000万。听着这首曲子，你会觉得生命之伟大与不易，你会感叹，哪怕再微小的力量，努力了就不一样，你会不自觉也想到自己，只要被太阳照射到，一切都是希望！一次吟唱，让一首“孤独了几百年”的小诗，被世人牢记；一次吟唱，让人们记得了山村最朴实的老师和孩子；一次吟唱，洗涤了每个人的灵魂，找到宁静与原始的纯真！春风阳光不到地方，青春照样萌动。哪怕那如米粒一般微小的苔花，丝毫也不自惭形秽，依然像那美丽高贵的牡丹一样，自豪地盛开。

　　你听，“唧唧复唧唧，木兰当户织。不闻机杼声，唯闻女叹息。”尚雯婕携巾帼英雄木兰款款而来。民族大鼓、唢呐、古筝古琴再加上“小花木兰们”河南豫剧的腔调，摇滚的编排方法，让民族音乐元素与现代音乐碰撞。从来没觉得一首流传几千年的诗词，可以与现代音乐结合成这样的腔调。尚雯婕独特的嗓音，让人刹那间在传统想象*乐的思维空间展现出了别样的英雄范儿。听着听着，你仿佛看到了那个传说中的“花木兰”，她奔赴沙场时的果敢，她战场上的巾帼不让须眉，她荣归故里后尽显的少女的温婉！一个东方女孩儿与东方女英雄的气质在重新被演绎后浑然天成。

　　《三字经》《鹊桥仙》《枉凝眉》《梁祝》《明日歌》……连续几个晚上，这些已成*文化符号的经典之作，被虔敬用心地重新演绎。音乐里流淌的豪放、旷达、婉约、深沉、凄美、忧伤——这些诗词包含的诸般情感和思想，感动每一个多情的灵魂！我们在感叹之余也恍然：现代传播并非国学天敌，反而能让古典文化插上更有力的翅膀，让更多人分享。

　　其实，诗经“三百五篇，孔子皆弦歌之”。从《诗经》伊始，经《楚辞》，历汉乐府，至唐诗、宋词、元曲，我国的诗、歌、音乐，从来都是缠绵相依的。丰富的音乐性，*仄的节奏，完美的写意，幽深的情境，可谓丝丝入乐，如一朵朵梅花，傲然立于*五千年的历史长河里，不管以怎样的形态出现，都曾令人叹为观止。而今音乐与诗词酣然重逢，让国人对古典诗词有了更丰富、更亲近的理解，使诗词有了更动人、更喜悦的生命力！

　　当网络罩住全球，当人们崇尚快餐文化，当西方文化炫目登场，人们曾经忧虑国学传承之难，仿佛一触即溃。而今，在众多文化人、媒体人、文艺人的共同努力下，有《*诗词大会》《国家宝藏》《经典咏流传》等精品节目的纷纷加持，让我们再次领悟了经典的魅力，让我们再次看到了传承的希望，让我们再次感叹*文化的博大精深。

　　历史虽然远走了五千年，但有些精髓的东西，我们，真的不能丢！假使，我们丢掉了孔孟之道，假使，我们忘记了李白杜甫，假使，我们抛弃了礼智信，那么，现代的*人除了黄皮肤、黑头发，在多元的世界里，我们靠什么让五千年屹立不倒的华夏文明继续绵延？我们的下一代将从哪里得到民族自信与民族魂的滋养？我们民族的伟大坚强与不屈又从哪里传承？

　　《经典咏流传》再一次告诉我们，传统文化本身就有无穷魅力，我们应该用无限的可能去亲近她，去理解她，去演绎她。真心盼望沉迷玩王者荣耀的孩子们，在哪个晚上也能稳住心神听诵李白， 听诵李清照，听听中华五千年的厚重，听听华夏文明的纯真，那么，传统文化再次绚烂于中华大地，将不再是梦！

《经典咏流传》观后感4

　　看完《经典咏流传》给我留下印象最为深刻的就是孙杨传唱的经典诗词《亭亭山上松》。 我不禁想到一句话：做人当如松！

　　东汉刘桢的《赠从弟》这首诗，我初一就背过了，如今听着二十七岁的孙杨引吭高歌，才觉得品出了诗的滋味。

　　“亭亭山上松，瑟瑟谷中风，风声一何盛，松枝一何劲。冰霜正惨凄，终岁常端正，岂不罹凝寒，松柏有本性。”刘桢距离今天已经一千八百多年，他的“风声一何盛，松枝一何劲”激励了一代又一代人，成为我们中华民族的经典之作。节目把这首诗选出来传唱，尤其是让孙杨来唱，这是一个非常成功的策划。因为，这首诗，似乎就是孙杨的写照啊！

　　仍记得20xx年8月14日，里约奥运会游泳比赛进入到最后一天。*人都期待着*名将孙杨的佳音，然而，就在200米自由泳夺得冠军后，孙杨突发感冒，导致身体状态欠佳，在预赛中被淘汰。这样，孙杨也失去了卫冕的机会，他以1金1银的成绩结束了里约奥的运会之旅。我想那时候的孙杨，已经够难过了，可媒体不放过他，铺天盖地的评论向这个大小孩砸过来。 他如果没有松柏一样的毅力，如何挺得过来。作为*男子游泳队运动员、奥运冠军、世界游泳健将。哪怕身上一直都有伤痛折磨，但他依旧坚持训练，尽职尽责地履行他对祖国的承诺，不言放弃！

　　唱这首歌的孙杨，在经历了人生的无数风雨后，看起来更成熟了，他以一个体育人的身份，唱出了生命的自强不息，其实，这种松柏精神，应该是*人一脉传承的文化基因，因为做人当如松的信念和追求，我们的历史才得以传承。所以我希望将*文化传承下去，让古代先贤的情怀、智慧能在时代语境里观照当下，并能扎根、发芽、开花、结果，赋予今人以积极的思考和无穷的正能量！

《经典咏流传》观后感5

　　这些天，一档名作《经典咏流传》的节目在华夏大地上如同烈火一般烧进了炎黄儿女心里，同时，也让我们这样的年轻人，对中华传统文化有了新的认识。

　　当我看到这档节目时，我对它的看法是嗤之以鼻的，这些年，这样弘扬*传统文化的节目越来越多，将文化情怀像不要钱似的肆意挥洒，甚至于有的节目打着文化传承的旗号，却只是为了商业价值。

　　可这档节目，好像还有些不同，不必说康震，王黎光这样的学术专家，就说其中创作的一首首歌曲，是确实让我心头一震，比如王俊凯演绎的《明日歌》，“明日复明日，明日何其多，我生待明日，万事成蹉跎。”这样一首劝学的诗赋，*日里读，不谈别的，那枯燥的感觉就让我对它敬而远之了，可当我听到它改编而成的歌曲后，却一点这样得想法也没有了，明快的曲调让我感到一丝新奇，这样的方式实在别出心裁，当那无趣的诗句用音符串起来时，被架在五线谱上的时候，那种情绪的带动是无与伦比的。毛不易与廖俊凯的《月下独酌》霍尊的《山居秋暝》，这些我耳熟能详的诗词却也演绎出了更深的层次，情绪的打动，让诗词中那些朦胧的东西更加具象化，成型的山河在眼前浮现，如同在水墨画中穿梭，一首听完，甚至还想再听一遍，就像饮酒一般流畅。

　　不可不提的是洛天依与王佩瑜的合作，电子合成声与花腔女声的合奏中，我好像看见了新与旧的碰撞，迸发出更加绚丽与奇异的东西，正像任嘉伦所说的那样“用这种新的方式来消化诗词，可以让我们在诗词上学到更多。”

　　这句话让我感受颇深，用新事物承载旧事物，这是当下最*常不过的事了，比如网购，网络学习，华阴老腔和摇滚合作等等，这样那样的实例告诉我们了新旧继承的美妙配合，用流行的东西承载着传统，包括诗词。可是这样好么？

　　“对于古人来讲，时间就是未来，而对于今天的我们来讲，未来已来。”是的，我们生活在古人的未来中，学习着古人的东西，继承着传统精神，但渐渐地，大量年轻人不耐烦了，他们对传统的，老套的东西厌倦了，它们更喜欢流行的，更有趣的东西。固然，这样的想法无可厚非，这也是未来的大潮流，是对传统更好的继承，那对于年轻人呢？一味让流行与传统结合，势必会失去传统中最具韵味的部分，古人的意境不是一副简单的水墨画，不是一饮而尽的酒；它更像是一杯让人唇齿留香，回味无穷的茶，更像是清晨朦朦胧胧的云雾氤氲在林间，和着鸟叫，空谷传响的美妙意境。所谓仁者见仁智者见智，每个人理解诗时都不会相同，每个人学习时也会有不同的理解，这样的节目，让年轻人最低限度的爱上了传统文化，可是那其中最妙不可言的地方，是一首首三分二十四秒的歌曲所不能表达的。

　　历史，就是踩着前人的头颅一点一点发展的，只是继承而不能理解，和读书不明意一样可怕，别让前人的头颅白白的粉碎，更别让未来的孩子们，回首这段历史时，留下悔恨。

　　对于我们来说，只是继承就不是未来，在古人的神韵上留下自己浓墨重彩的一笔，才是未来。

　　*已经转动……未来未来未来未来未……

《经典咏流传》观后感6

　　这些天，一档名作《经典咏流传》的节目在华夏大地上如同烈火一般烧进了炎黄儿女心里，同时，也让我们这样的年轻人，对中华传统文化有了新的认识。

　　当我看到这档节目时，我对它的看法是嗤之以鼻的，这些年，这样弘扬*传统文化的节目越来越多，将文化情怀像不要钱似的肆意挥洒，甚至于有的节目打着文化传承的旗号，却只是为了商业价值。

　　可这档节目，好像还有些不同，不必说康震，王黎光这样的学术专家，就说其中创作的一首首歌曲，是确实让我心头一震，比如王俊凯演绎的《明日歌》，“明日复明日，明日何其多，我生待明日，万事成蹉跎。”这样一首劝学的诗赋，*日里读，不谈别的，那枯燥的感觉就让我对它敬而远之了，可当我听到它改编而成的歌曲后，却一点这样得想法也没有了，明快的曲调让我感到一丝新奇，这样的方式实在别出心裁，当那无趣的诗句用音符串起来时，被架在五线谱上的时候，那种情绪的带动是无与伦比的。毛不易与廖俊凯的《月下独酌》霍尊的《山居秋暝》，这些我耳熟能详的诗词却也演绎出了更深的层次，情绪的打动，让诗词中那些朦胧的东西更加具象化，成型的`山河在眼前浮现，如同在水墨画中穿梭，一首听完，甚至还想再听一遍，就像饮酒一般流畅。

　　不可不提的是洛天依与王佩瑜的合作，电子合成声与花腔女声的合奏中，我好像看见了新与旧的碰撞，迸发出更加绚丽与奇异的东西，正像任嘉伦所说的那样“用这种新的方式来消化诗词，可以让我们在诗词上学到更多。”

　　这句话让我感受颇深，用新事物承载旧事物，这是当下最*常不过的事了，比如网购，网络学习，华阴老腔和摇滚合作等等，这样那样的实例告诉我们了新旧继承的美妙配合，用流行的东西承载着传统，包括诗词。可是这样好么？

　　“对于古人来讲，时间就是未来，而对于今天的我们来讲，未来已来。”是的，我们生活在古人的未来中，学习着古人的东西，继承着传统精神，但渐渐地，大量年轻人不耐烦了，他们对传统的，老套的东西厌倦了，它们更喜欢流行的，更有趣的东西。固然，这样的想法无可厚非，这也是未来的大潮流，是对传统更好的继承，那对于年轻人呢？一味让流行与传统结合，势必会失去传统中最具韵味的部分，古人的意境不是一副简单的水墨画，不是一饮而尽的酒；它更像是一杯让人唇齿留香，回味无穷的茶，更像是清晨朦朦胧胧的云雾氤氲在林间，和着鸟叫，空谷传响的美妙意境。所谓仁者见仁智者见智，每个人理解诗时都不会相同，每个人学习时也会有不同的理解，这样的节目，让年轻人最低限度的爱上了传统文化，可是那其中最妙不可言的地方，是一首首三分二十四秒的歌曲所不能表达的。

　　历史，就是踩着前人的头颅一点一点发展的，只是继承而不能理解，和读书不明意一样可怕，别让前人的头颅白白的粉碎，更别让未来的孩子们，回首这段历史时，留下悔恨。

　　对于我们来说，只是继承就不是未来，在古人的神韵上留下自己浓墨重彩的一笔，才是未来。

《经典咏流传》观后感7

　　我一直关注的“经典咏流传”又有新的一期了！听到这个消息后我非常期待，早早地打开电视，准备看这个节目。

　　听过《芒种》吗？了解“音阙诗听”组合吗？这期第一位“经典传唱人”就是我的最爱，古风诗词歌曲创作组合——音阙诗听！知道“音阙诗听”的含义吗？就是英文“INTERESTING”（有趣的）的意思。他们演唱了由歌曲《芒种》旋律改编而成的《四季》。古筝与小提琴两种乐器配合演绎，两种旋律交织交流，悦耳动听。优美的诗词与美妙的音乐互相点缀，可谓锦上添花，相得益彰！我个人则特别喜爱用这种方式来熟悉背诵古诗，同学们你们也可以试试呦。

　　这期“经典永流传”的舞台上，传唱了“诗仙”李白的作品。“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里”的直帅狂放；“今人不见古时月，今月曾经照古人”的壮怀豪情。康震老师引用北京大学中文系林庚老先生的话：“李白具有少年精神！这种精神不是少年的精神，而是一种永恒的精神状态，蓬勃向上的精神力量！”这是从李白的少年、中年、老年创作的诗词中能一直感受到的乐观、豁达、自由、奔放的精神力量！听后，我深表认同。虽然我的诗词素养还很浅薄，但我对*古诗词的热爱日益浓厚，因为我能从古诗词里面感悟到这种文化力量并希望为之传承传颂。

《经典咏流传》观后感8

　　这些天，一档名作《经典咏流传》的节目在华夏大地上如同烈火一般烧进了炎黄儿女心里，同时，也让我们这样的年轻人，对中华传统文化有了新的认识。

　　当我看到这档节目时，我对它的看法是嗤之以鼻的，这些年，这样弘扬*传统文化的节目越来越多，将文化情怀像不要钱似的肆意挥洒，甚至于有的节目打着文化传承的旗号，却只是为了商业价值。

　　可这档节目，好像还有些不同，不必说康震，王黎光这样的学术专家，就说其中创作的一首首歌曲，是确实让我心头一震，比如王俊凯演绎的《明日歌》，“明日复明日，明日何其多，我生待明日，万事成蹉跎。”这样一首劝学的诗赋，*日里读，不谈别的，那枯燥的感觉就让我对它敬而远之了，可当我听到它改编而成的歌曲后，却一点这样得想法也没有了，明快的曲调让我感到一丝新奇，这样的方式实在别出心裁，当那无趣的诗句用音符串起来时，被架在五线谱上的时候，那种情绪的带动是无与伦比的。毛不易与廖俊凯的《月下独酌》霍尊的《山居秋暝》，这些我耳熟能详的诗词却也演绎出了更深的层次，情绪的打动，让诗词中那些朦胧的东西更加具象化，成型的山河在眼前浮现，如同在水墨画中穿梭，一首听完，甚至还想再听一遍，就像饮酒一般流畅。

　　不可不提的是洛天依与王佩瑜的合作，电子合成声与花腔女声的合奏中，我好像看见了新与旧的碰撞，迸发出更加绚丽与奇异的东西，正像任嘉伦所说的那样“用这种新的方式来消化诗词，可以让我们在诗词上学到更多。”

　　这句话让我感受颇深，用新事物承载旧事物，这是当下最*常不过的事了，比如网购，网络学习，华阴老腔和摇滚合作等等，这样那样的实例告诉我们了新旧继承的美妙配合，用流行的东西承载着传统，包括诗词。可是这样好么？

　　“对于古人来讲，时间就是未来，而对于今天的我们来讲，未来已来。”是的，我们生活在古人的未来中，学习着古人的东西，继承着传统精神，但渐渐地，大量年轻人不耐烦了，他们对传统的，老套的东西厌倦了，它们更喜欢流行的，更有趣的东西。固然，这样的想法无可厚非，这也是未来的大潮流，是对传统更好的继承，那对于年轻人呢？一味让流行与传统结合，势必会失去传统中最具韵味的部分，古人的意境不是一副简单的水墨画，不是一饮而尽的酒；它更像是一杯让人唇齿留香，回味无穷的茶，更像是清晨朦朦胧胧的云雾氤氲在林间，和着鸟叫，空谷传响的美妙意境。所谓仁者见仁智者见智，每个人理解诗时都不会相同，每个人学习时也会有不同的理解，这样的节目，让年轻人最低限度的爱上了传统文化，可是那其中最妙不可言的地方，是一首首三分二十四秒的歌曲所不能表达的。

　　历史，就是踩着前人的头颅一点一点发展的，只是继承而不能理解，和读书不明意一样可怕，别让前人的头颅白白的粉碎，更别让未来的孩子们，回首这段历史时，留下悔恨。

　　对于我们来说，只是继承就不是未来，在古人的神韵上留下自己浓墨重彩的一笔，才是未来。

《经典咏流传》观后感9

　　说实话，打开电视搜寻这档节目，是因为老师的要求，本没有太大的期待，可当那清亮的声音，传进我的耳朵时，我的心灵受到了震撼。

　　“白日不到处，青春恰自来。苔花如米小，也学牡丹开……”清澈嘹亮的歌声伴着吉他声缓缓入耳，在西安四十度高温的午后，因燥热而躁动的心，一下子宁静了。只留下美丽的音符与诗词的古韵在客厅里微微荡漾，漾进我的耳中，漾入我的心灵。

　　当梁俊老师走上《经典咏流传》舞台的时候，他的光芒便被亿万观众所知。 梁俊老师，这个普通的山村教师，为了给孩子们带来更多的知识与快乐，他想将诗融入歌曲，将经典与流行融为一体。但是他不会谱曲，他只能将心中的音符哼唱在一起，配上自己的木吉他，作出一首又一首美妙的诗词歌曲。曲谱很简单，却又那么震撼人心！

　　听者他们的演唱，我仿佛看到，无数个黄昏，梁老师抱着一把木吉他，坐在破旧的教室里，他的周围坐着一群可爱的孩子们，他们一起在唱诗词。孩子们的神情是那么专注，那么神往，仿佛这诗词里孕育了无数的力量……

　　朴实的孩子，普通的梁老师，他们不就像这苔一样吗？苔本*凡中的*凡，却生命极强。很多好看的花草，需要阳光给到环境和营养，才能绽放出美丽，而苔花总是生长在无人知晓的角落，没有阳光的照耀，没有充足的营养，那么渺小，那么不引人注目，无人鼓励，更无人喝彩。但它仍努力地，默默地，不屈不挠地生长着，以自信的姿态，绽放属于自己的光彩。这绿色的苔，代表的就是生命的颜色，代表的就是青春的颜色！

　　300年前的诗，穿越而来谱成歌。袁枚歌的是苔的勇气，梁俊老师和孩子们唱得是生命的勇气。是啊，每一个生命如同花朵一样，不分高低贵贱，都一样有绽放的权利，只要花开，都一样美好。

　　“苔花如米小，也学牡丹开！”我相信，在今后的成长岁月里，无论遇到什么困难，我都会像苔花一样，不惧*凡，追求卓越，在自己的世界里绽放。

《经典咏流传》观后感10

　　看完《经典咏流传》给我留下印象最为深刻的就是孙杨传唱的经典诗词《亭亭山上松》。 我不禁想到一句话：做人当如松！

　　东汉刘桢的《赠从弟》这首诗，我初一就背过了，如今听着二十七岁的孙杨引吭高歌，才觉得品出了诗的滋味。

　　“亭亭山上松，瑟瑟谷中风，风声一何盛，松枝一何劲。冰霜正惨凄，终岁常端正，岂不罹凝寒，松柏有本性。”刘桢距离今天已经一千八百多年，他的“风声一何盛，松枝一何劲”激励了一代又一代人，成为我们中华民族的经典之作。节目把这首诗选出来传唱，尤其是让孙杨来唱，这是一个非常成功的策划。因为，这首诗，似乎就是孙杨的写照啊！

　　仍记得2016年8月14日，里约奥运会游泳比赛进入到最后一天。*人都期待着*名将孙杨的佳音，然而，就在200米自由泳夺得冠军后，孙杨突发感冒，导致身体状态欠佳，在预赛中被淘汰。这样，孙杨也失去了卫冕的机会，他以1金1银的成绩结束了里约奥的运会之旅。我想那时候的孙杨，已经够难过了，可媒体不放过他，铺天盖地的评论向这个大小孩砸过来。

　　他如果没有松柏一样的毅力，如何挺得过来。作为*男子游泳队运动员、奥运冠军、世界游泳健将。哪怕身上一直都有伤痛折磨，但他依旧坚持训练，尽职尽责地履行他对祖国的承诺，不言放弃！

　　唱这首歌的孙杨，在经历了人生的无数风雨后，看起来更成熟了，他以一个体育人的身份，唱出了生命的自强不息，其实，这种松柏精神，应该是*人一脉传承的文化基因，因为做人当如松的信念和追求，我们的历史才得以传承。

　　所以我希望将*文化传承下去，让古代先贤的情怀、智慧能在时代语境里观照当下，并能扎根、发芽、开花、结果，赋予今人以积极的思考和无穷的正能量！

经典咏流传观后感（扩展3）

——《经典咏流传》观后感10篇

《经典咏流传》观后感1

　　今天我和家人一起观看了《经典咏流传》第四期节目，节目的形式新颖别致，内容丰富多彩。看后让我心潮澎湃，久久不能*静。

　　曹轩宾的《别君叹》令我眼前一亮。 “渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新，劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”。这是唐代诗人王维的《送元二使安西》，诗人用短短的四句话，将送别友人的心境描写的淋漓尽致，好友即将西去，前路漫漫，不知何年何日再相逢，读来不禁使人潸然泪下。 “低吟白雪逢阳春，送君别去无知音”，充满了肝肠寸断的离别情。优美的词，动人的旋律，听着听着就潸然泪下。

　　在语文课上，老师曾讲过，离别诗是古人诗作的一大主题，而《送元二使安西》更堪称送别诗的“压轴之作”，原先我的认识是肤浅的，经过这样的演绎，我重新认识王维《阳关曲》的重要意义，使我再次强烈感受到：作为一位诗人，只有将个人的命运和国家的兴衰紧紧地血脉相连，才能够创造出属于那个时代的伟大作品。诗人王维清楚地了解战争的无情，也深知友人的远征可谓九死一生，更明白此次分离或许就意味着永别。但他依然为友人祝福，期待着友人能*安归来，盼望着国家从此走向和*昌盛——即便自己可能已等不到那一天的到来……“劝君更尽一杯酒”，这酒中不仅浸透了诗人对友人的一片深挚情谊，更饱含着他对国家和*安宁的美好祝愿!——这正是“阳关曲”千百年来久唱不衰的魅力之所在!

　　但在曹轩宾陕西方言的演唱中更让我体会到了离别之苦。作为一个陕西人，我第一次感觉到陕西方言的大气磅礴，感悟到诗人的愁肠百结。我仿佛看到了诗人送别的场景，不舍、无奈、祝愿，如此哀伤，如此动人，这种凄苦的感觉在中央音乐学院博士生导师赵家珍老师用南宋古琴的演绎下更让人愁肠百结，以歌和诗，给观众们带来极具画面感的想象和无限回味的余地。

　　我第一次如此清晰的感受到经典的魅力！立足当下，再造流行，我们的传统文化，才会有更长久的生命力！

《经典咏流传》观后感2

　　看完《经典咏流传》给我留下印象最为深刻的就是孙杨传唱的经典诗词《亭亭山上松》。 我不禁想到一句话：做人当如松！

　　东汉刘桢的《赠从弟》这首诗，我初一就背过了，如今听着二十七岁的孙杨引吭高歌，才觉得品出了诗的滋味。

　　“亭亭山上松，瑟瑟谷中风，风声一何盛，松枝一何劲。冰霜正惨凄，终岁常端正，岂不罹凝寒，松柏有本性。”刘桢距离今天已经一千八百多年，他的“风声一何盛，松枝一何劲”激励了一代又一代人，成为我们中华民族的经典之作。节目把这首诗选出来传唱，尤其是让孙杨来唱，这是一个非常成功的策划。因为，这首诗，似乎就是孙杨的写照啊！

　　仍记得20xx年8月14日，里约奥运会游泳比赛进入到最后一天。*人都期待着*名将孙杨的佳音，然而，就在200米自由泳夺得冠军后，孙杨突发感冒，导致身体状态欠佳，在预赛中被淘汰。这样，孙杨也失去了卫冕的机会，他以1金1银的成绩结束了里约奥的运会之旅。我想那时候的孙杨，已经够难过了，可媒体不放过他，铺天盖地的评论向这个大小孩砸过来。 他如果没有松柏一样的毅力，如何挺得过来。作为*男子游泳队运动员、奥运冠军、世界游泳健将。哪怕身上一直都有伤痛折磨，但他依旧坚持训练，尽职尽责地履行他对祖国的承诺，不言放弃！

　　唱这首歌的孙杨，在经历了人生的无数风雨后，看起来更成熟了，他以一个体育人的身份，唱出了生命的自强不息，其实，这种松柏精神，应该是*人一脉传承的文化基因，因为做人当如松的信念和追求，我们的历史才得以传承。所以我希望将*文化传承下去，让古代先贤的情怀、智慧能在时代语境里观照当下，并能扎根、发芽、开花、结果，赋予今人以积极的思考和无穷的正能量！

《经典咏流传》观后感3

　　这些天，一档名作《经典咏流传》的节目在华夏大地上如同烈火一般烧进了炎黄儿女心里，同时，也让我们这样的年轻人，对中华传统文化有了新的认识。

　　当我看到这档节目时，我对它的看法是嗤之以鼻的，这些年，这样弘扬*传统文化的节目越来越多，将文化情怀像不要钱似的肆意挥洒，甚至于有的节目打着文化传承的旗号，却只是为了商业价值。

　　可这档节目，好像还有些不同，不必说康震，王黎光这样的学术专家，就说其中创作的一首首歌曲，是确实让我心头一震，比如王俊凯演绎的《明日歌》，“明日复明日，明日何其多，我生待明日，万事成蹉跎。”这样一首劝学的诗赋，*日里读，不谈别的，那枯燥的感觉就让我对它敬而远之了，可当我听到它改编而成的歌曲后，却一点这样得想法也没有了，明快的曲调让我感到一丝新奇，这样的方式实在别出心裁，当那无趣的诗句用音符串起来时，被架在五线谱上的时候，那种情绪的带动是无与伦比的。毛不易与廖俊凯的《月下独酌》霍尊的《山居秋暝》，这些我耳熟能详的诗词却也演绎出了更深的层次，情绪的打动，让诗词中那些朦胧的东西更加具象化，成型的山河在眼前浮现，如同在水墨画中穿梭，一首听完，甚至还想再听一遍，就像饮酒一般流畅。

　　不可不提的是洛天依与王佩瑜的合作，电子合成声与花腔女声的合奏中，我好像看见了新与旧的碰撞，迸发出更加绚丽与奇异的东西，正像任嘉伦所说的那样“用这种新的方式来消化诗词，可以让我们在诗词上学到更多。”

　　这句话让我感受颇深，用新事物承载旧事物，这是当下最*常不过的事了，比如网购，网络学习，华阴老腔和摇滚合作等等，这样那样的实例告诉我们了新旧继承的美妙配合，用流行的东西承载着传统，包括诗词。可是这样好么？

　　“对于古人来讲，时间就是未来，而对于今天的我们来讲，未来已来。”是的，我们生活在古人的未来中，学习着古人的东西，继承着传统精神，但渐渐地，大量年轻人不耐烦了，他们对传统的，老套的东西厌倦了，它们更喜欢流行的，更有趣的东西。固然，这样的想法无可厚非，这也是未来的大潮流，是对传统更好的继承，那对于年轻人呢？一味让流行与传统结合，势必会失去传统中最具韵味的部分，古人的意境不是一副简单的水墨画，不是一饮而尽的酒；它更像是一杯让人唇齿留香，回味无穷的茶，更像是清晨朦朦胧胧的云雾氤氲在林间，和着鸟叫，空谷传响的美妙意境。所谓仁者见仁智者见智，每个人理解诗时都不会相同，每个人学习时也会有不同的理解，这样的节目，让年轻人最低限度的爱上了传统文化，可是那其中最妙不可言的地方，是一首首三分二十四秒的歌曲所不能表达的。

　　历史，就是踩着前人的头颅一点一点发展的，只是继承而不能理解，和读书不明意一样可怕，别让前人的头颅白白的粉碎，更别让未来的孩子们，回首这段历史时，留下悔恨。

　　对于我们来说，只是继承就不是未来，在古人的神韵上留下自己浓墨重彩的一笔，才是未来。

　　*已经转动……未来未来未来未来未……

《经典咏流传》观后感4

　　诗词是中华民族的国粹，是我国古代劳动人民的智慧结晶。

　　今天在翟老师的推荐下，我看了经典咏流传这部片子。经典咏流传将诗词与歌曲、京剧等融合在一起，既好听又琅琅上口，让人耳目一新。

　　我首先看到了一名十一岁少年和我国著名的京剧大师李胜素，用京剧的强调唱出了*的《卜算子。咏梅》这首词。他们的声音婉转动听，好似天籁之音。最令我感到惊讶的是，和我差不多大的少年王洪祥，他的京剧唱得这么好。而他从小却在加拿大生活，他在英语世界中还能将汉语说得如此之好，实在是太棒了。

　　最令我感到热血沸腾的`就是七十四岁的陈彼得老先生唱得《青玉案。元夕》。别看这问老爷爷满头白发，可他的声音却宝刀未老。妈妈听了还觉得他是一个二十多岁的年轻人呢。柯洁也进行了演唱《长相思。山一程》，他的声音时而大气豪迈，时而深情脉脉，深深地打动了我的心。

　　《经典咏流传》真是一个难得的好节目，我以后一定要继续观看。

《经典咏流传》观后感5

　　诗词是中华民族的国粹，是我国古代劳动人民的智慧结晶。

　　今天在翟老师的推荐下，我看了经典咏流传这部片子。经典咏流传将诗词与歌曲、京剧等融合在一起，既好听又琅琅上口，让人耳目一新。

　　我首先看到了一名十一岁少年和我国著名的京剧大师李胜素，用京剧的强调唱出了*的《卜算子。咏梅》这首词。他们的声音婉转动听，好似天籁之音。最令我感到惊讶的是，和我差不多大的少年王洪祥，他的京剧唱得这么好。而他从小却在加拿大生活，他在英语世界中还能将汉语说得如此之好，实在是太棒了。

　　最令我感到热血沸腾的就是七十四岁的陈彼得老先生唱得《青玉案。元夕》。别看这问老爷爷满头白发，可他的声音却宝刀未老。妈妈听了还觉得他是一个二十多岁的年轻人呢。柯洁也进行了演唱《长相思。山一程》，他的声音时而大气豪迈，时而深情脉脉，深深地打动了我的心。

　　《经典咏流传》真是一个难得的好节目，我以后一定要继续观看。

《经典咏流传》观后感6

　　这些天，一档名作《经典咏流传》的节目在华夏大地上如同烈火一般烧进了炎黄儿女心里，同时，也让我们这样的年轻人，对中华传统文化有了新的认识。

　　当我看到这档节目时，我对它的看法是嗤之以鼻的，这些年，这样弘扬*传统文化的节目越来越多，将文化情怀像不要钱似的肆意挥洒，甚至于有的节目打着文化传承的旗号，却只是为了商业价值。

　　可这档节目，好像还有些不同，不必说康震，王黎光这样的学术专家，就说其中创作的一首首歌曲，是确实让我心头一震，比如王俊凯演绎的《明日歌》，“明日复明日，明日何其多，我生待明日，万事成蹉跎。”这样一首劝学的诗赋，*日里读，不谈别的，那枯燥的感觉就让我对它敬而远之了，可当我听到它改编而成的歌曲后，却一点这样得想法也没有了，明快的曲调让我感到一丝新奇，这样的方式实在别出心裁，当那无趣的诗句用音符串起来时，被架在五线谱上的时候，那种情绪的带动是无与伦比的。毛不易与廖俊凯的《月下独酌》霍尊的《山居秋暝》，这些我耳熟能详的诗词却也演绎出了更深的层次，情绪的打动，让诗词中那些朦胧的东西更加具象化，成型的`山河在眼前浮现，如同在水墨画中穿梭，一首听完，甚至还想再听一遍，就像饮酒一般流畅。

　　不可不提的是洛天依与王佩瑜的合作，电子合成声与花腔女声的合奏中，我好像看见了新与旧的碰撞，迸发出更加绚丽与奇异的东西，正像任嘉伦所说的那样“用这种新的方式来消化诗词，可以让我们在诗词上学到更多。”

　　这句话让我感受颇深，用新事物承载旧事物，这是当下最*常不过的事了，比如网购，网络学习，华阴老腔和摇滚合作等等，这样那样的实例告诉我们了新旧继承的美妙配合，用流行的东西承载着传统，包括诗词。可是这样好么？

　　“对于古人来讲，时间就是未来，而对于今天的我们来讲，未来已来。”是的，我们生活在古人的未来中，学习着古人的东西，继承着传统精神，但渐渐地，大量年轻人不耐烦了，他们对传统的，老套的东西厌倦了，它们更喜欢流行的，更有趣的东西。固然，这样的想法无可厚非，这也是未来的大潮流，是对传统更好的继承，那对于年轻人呢？一味让流行与传统结合，势必会失去传统中最具韵味的部分，古人的意境不是一副简单的水墨画，不是一饮而尽的酒；它更像是一杯让人唇齿留香，回味无穷的茶，更像是清晨朦朦胧胧的云雾氤氲在林间，和着鸟叫，空谷传响的美妙意境。所谓仁者见仁智者见智，每个人理解诗时都不会相同，每个人学习时也会有不同的理解，这样的节目，让年轻人最低限度的爱上了传统文化，可是那其中最妙不可言的地方，是一首首三分二十四秒的歌曲所不能表达的。

　　历史，就是踩着前人的头颅一点一点发展的，只是继承而不能理解，和读书不明意一样可怕，别让前人的头颅白白的粉碎，更别让未来的孩子们，回首这段历史时，留下悔恨。

　　对于我们来说，只是继承就不是未来，在古人的神韵上留下自己浓墨重彩的一笔，才是未来。

《经典咏流传》观后感7

　　在如今这个光鲜亮丽而浮躁的社会，许多电视娱乐节目如匆匆过客，制造一时的话题，全然不顾会给人们带去怎样的影响。相反，《经典咏流传》的出现，改变了这一局面，让我们中华民族五千年来博大精深的传统文化——诗词真正沉淀在人们心中。诗词，如淡雅清香的茶，让人久久回味。

　　无需过多铺垫介绍，从朗读者铿锵有力的声音开始，就让人静下心来。置身其中，抛开一切，细细品味、回忆、吟诵那些许久没有触碰过的诗词。悠久的历史长河中，我好似那黄州馆里五花马，千金裘的黄帮老大；是那青黛色的墙，青黛色的瓦，木格棂雕花里飞针走线的绣女，是那在水天一色，烟雾缈纱里翘首等待伊人的姑娘，是那勾栏戏台上眼神流转，物我两忘的艺人……节目将大众认为*凡枯燥无味的诗词改编成歌曲来演唱时，又给诗词别添了一份情趣，一份活力。随后嘉宾对诗词的点评赏析又使诗词达到更高的境界，我们也能从中习得丰富的文化知识，得到精彩人生感悟。

　　节目里给我留下深刻印象的，是一位到贵州支教的梁老师。梁老师带着从未出过村的稚嫩孩子们走上央视大舞台，唱响了千百年来袁枚的一首孤寂小诗《苔》：“白日不到处，青春恰自来。苔花如米小，也学牡丹开。”这群来自大山里的孩子们，用最纯真的声音点燃了对知识和未来的渴望。“世界是纯白，涂满梦的未来，用你的名字命名色彩。”是其中的一句歌词，听到这一句时，我的眼泪夺眶而出。苔本是阴暗处最弱小，不起眼的植物，却也有极大的勇气，绽放出最夺目的色彩！

　　绽放出夺目光彩的除了苔，还有咱们的梁俊老师。无论是他放弃城市里的大好光景投身祖国的支教事业，极负责任的教孩子们识字、读书、吟诗、唱歌，还是带着孩子们坐上火车，走上语文课本中的北京，开启寻梦之旅。这一切举动都是寻常人做不到的，但他却凭着对孩子们的爱和顽强的毅力坚持了下来。也正是这份爱，让梁俊老师这个默默无闻的山区教师身上，闪耀着最耀眼的光芒。

　　看完《经典咏流传》，我知道我身上多了一些东西，多了一些使命感——传承好诗词文化，传承好中华文化。我相信中华诗词文化，将在我们青少年的传播下，发扬光大，被世界所铭记。

《经典咏流传》观后感8

　　现如今科技如此发达，电子产品铺天盖地的闯进我们的生活。闲暇时间总想逛逛淘宝，刷刷朋友圈，打打游戏，熬夜追剧。直到看了《经典咏流传》才让我对诗词有了全新的认识。

　　一提起诗词，多数人都会想起小学时我们在课堂上摇头晃脑背诵的一首首古诗。可是，当时的我们也仅仅是将诗词背下来而已，并没有真正理解诗的意境。今天，当我们以现代文明的形式，用现代歌曲来演绎诗词的意境，才让我对诗词有了更深的理解和感悟。

　　一位耄耋之年的老艺术家——谷建芬奶奶用十二年的时间谱写《新学堂歌》，孩子们天籁般的声音在耳边激荡回旋，每一个字就是一个跳动的音符，如精灵般敲打着孩子们纯净的心灵，陪伴着孩子们成长。当现场所有的人向古奶奶致敬时，音乐响起的一瞬间，我的心灵也为之震颤，内心不由自主产生敬佩和感动。一个人用自己的力量让人从内心体会到快乐，这就是“匠心”精神，值得我们为她鼓掌，更是我们学习的榜样。

　　龚琳娜和其爱人老罗也让我心生敬意。一个土生土长的外国人，不远万里来到*，凭着对编钟的热爱，去探索、去研究，即使这样的研究不知道什么时候才能成功，但是，他们因为热爱为音乐的探索付出的努力，就值得我们所有人为之赞叹！

《经典咏流传》观后感9

　　说实话，打开电视搜寻这档节目，是因为老师的要求，本没有太大的期待，可当那清亮的声音，传进我的耳朵时，我的心灵受到了震撼。

　　“白日不到处，青春恰自来。苔花如米小，也学牡丹开……”清澈嘹亮的歌声伴着吉他声缓缓入耳，在西安四十度高温的午后，因燥热而躁动的心，一下子宁静了。只留下美丽的音符与诗词的古韵在客厅里微微荡漾，漾进我的耳中，漾入我的心灵。

　　当梁俊老师走上《经典咏流传》舞台的时候，他的光芒便被亿万观众所知。 梁俊老师，这个普通的山村教师，为了给孩子们带来更多的知识与快乐，他想将诗融入歌曲，将经典与流行融为一体。但是他不会谱曲，他只能将心中的音符哼唱在一起，配上自己的木吉他，作出一首又一首美妙的诗词歌曲。曲谱很简单，却又那么震撼人心！

　　听者他们的演唱，我仿佛看到，无数个黄昏，梁老师抱着一把木吉他，坐在破旧的教室里，他的周围坐着一群可爱的孩子们，他们一起在唱诗词。孩子们的神情是那么专注，那么神往，仿佛这诗词里孕育了无数的力量……

　　朴实的孩子，普通的梁老师，他们不就像这苔一样吗？苔本*凡中的*凡，却生命极强。很多好看的花草，需要阳光给到环境和营养，才能绽放出美丽，而苔花总是生长在无人知晓的角落，没有阳光的照耀，没有充足的营养，那么渺小，那么不引人注目，无人鼓励，更无人喝彩。但它仍努力地，默默地，不屈不挠地生长着，以自信的姿态，绽放属于自己的光彩。这绿色的苔，代表的就是生命的颜色，代表的就是青春的颜色！

　　300年前的诗，穿越而来谱成歌。袁枚歌的是苔的勇气，梁俊老师和孩子们唱得是生命的勇气。是啊，每一个生命如同花朵一样，不分高低贵贱，都一样有绽放的权利，只要花开，都一样美好。

　　“苔花如米小，也学牡丹开！”我相信，在今后的成长岁月里，无论遇到什么困难，我都会像苔花一样，不惧*凡，追求卓越，在自己的世界里绽放。

《经典咏流传》观后感10

　　今年，央视大型音乐节目《经典咏流传》，一经播出就好评如潮，被人们形容为传统文化大餐，这档吟唱古诗词的节目“燃”遍朋友圈。

　　就连教育部长也为这档节目点了赞！

　　陈部长说：“《经典咏流传》，这个名字就很好，在*古代，咏是朗诵和歌唱结合在一起，流传就是传承下去，要流行起来，这个咏又是双关语，既是一种表现形式，同时又是一种期盼，让经典能够永远流传，让它在歌唱中、在朗诵中传承下来。”

　　的确，传统文化本身就有无穷魅力，只要读过书的人，都会感喟诗词的魅力。而对学生而言，只差一个爱上的机缘。

　　你听，李白站在盛唐文化之巅，高声歌咏《将进酒》，他那“天生我材必有用，千金散尽还复来”的潇洒不羁，千百年来就是一首绝唱，无数人感叹于其魅力。如今，它被歌者“凤凰传奇”悉心演绎，更让乐曲原创者中科院“摇滚博导”陈涌海，带着我们一起，跨越1200年，与李白共品“黄河之水天上来”的绝美境界；与李白痛饮“同销万古愁”，那激荡的旋律，配合歌者动情的演绎，加之诗词本身之凝练，让听者无不动容，可谓“绕梁三日，不绝于耳”。

　　你听，“白日不到处，青春恰自来。苔花如米小，也学牡丹开”，唱出了一种不屈，唱出了一种精！清代诗人袁枚的《苔》并不知名，却因着乡村教师梁俊和贵州大山的孩子们天籁般地唱出，一夜爆红，相关视频全网播放突破4000万。听着这首曲子，你会觉得生命之伟大与不易，你会感叹，哪怕再微小的力量，努力了就不一样，你会不自觉也想到自己，只要被太阳照射到，一切都是希望！一次吟唱，让一首“孤独了几百年”的小诗，被世人牢记；一次吟唱，让人们记得了山村最朴实的老师和孩子；一次吟唱，洗涤了每个人的灵魂，找到宁静与原始的纯真！春风阳光不到地方，青春照样萌动。哪怕那如米粒一般微小的苔花，丝毫也不自惭形秽，依然像那美丽高贵的牡丹一样，自豪地盛开。

　　你听，“唧唧复唧唧，木兰当户织。不闻机杼声，唯闻女叹息。”尚雯婕携巾帼英雄木兰款款而来。民族大鼓、唢呐、古筝古琴再加上“小花木兰们”河南豫剧的腔调，摇滚的编排方法，让民族音乐元素与现代音乐碰撞。从来没觉得一首流传几千年的诗词，可以与现代音乐结合成这样的腔调。尚雯婕独特的嗓音，让人刹那间在传统想象*乐的思维空间展现出了别样的英雄范儿。听着听着，你仿佛看到了那个传说中的“花木兰”，她奔赴沙场时的果敢，她战场上的巾帼不让须眉，她荣归故里后尽显的少女的温婉！一个东方女孩儿与东方女英雄的气质在重新被演绎后浑然天成。

　　《三字经》《鹊桥仙》《枉凝眉》《梁祝》《明日歌》……连续几个晚上，这些已成*文化符号的经典之作，被虔敬用心地重新演绎。音乐里流淌的豪放、旷达、婉约、深沉、凄美、忧伤——这些诗词包含的诸般情感和思想，感动每一个多情的灵魂！我们在感叹之余也恍然：现代传播并非国学天敌，反而能让古典文化插上更有力的翅膀，让更多人分享。

　　其实，诗经“三百五篇，孔子皆弦歌之”。从《诗经》伊始，经《楚辞》，历汉乐府，至唐诗、宋词、元曲，我国的诗、歌、音乐，从来都是缠绵相依的。丰富的音乐性，*仄的节奏，完美的写意，幽深的情境，可谓丝丝入乐，如一朵朵梅花，傲然立于*五千年的历史长河里，不管以怎样的形态出现，都曾令人叹为观止。而今音乐与诗词酣然重逢，让国人对古典诗词有了更丰富、更亲近的理解，使诗词有了更动人、更喜悦的生命力！

　　当网络罩住全球，当人们崇尚快餐文化，当西方文化炫目登场，人们曾经忧虑国学传承之难，仿佛一触即溃。而今，在众多文化人、媒体人、文艺人的共同努力下，有《*诗词大会》《国家宝藏》《经典咏流传》等精品节目的纷纷加持，让我们再次领悟了经典的魅力，让我们再次看到了传承的希望，让我们再次感叹*文化的博大精深。

　　历史虽然远走了五千年，但有些精髓的东西，我们，真的不能丢！假使，我们丢掉了孔孟之道，假使，我们忘记了李白杜甫，假使，我们抛弃了礼智信，那么，现代的*人除了黄皮肤、黑头发，在多元的世界里，我们靠什么让五千年屹立不倒的华夏文明继续绵延？我们的下一代将从哪里得到民族自信与民族魂的滋养？我们民族的伟大坚强与不屈又从哪里传承？

　　《经典咏流传》再一次告诉我们，传统文化本身就有无穷魅力，我们应该用无限的可能去亲近她，去理解她，去演绎她。真心盼望沉迷玩王者荣耀的孩子们，在哪个晚上也能稳住心神听诵李白， 听诵李清照，听听中华五千年的厚重，听听华夏文明的纯真，那么，传统文化再次绚烂于中华大地，将不再是梦！

经典咏流传观后感（扩展4）

——阿甘正传观后感10篇

阿甘正传观后感1

　　命运有可能对人不公*，但只要努力，就一定有可能创造奇迹。直到读了《阿甘正传》这一个故事，我才深切的懂得了这一道理。

　　阿甘从小的时候，就是一个智障儿童，智商只有七十五的他，却没有放弃自己的人生理想，在学习的道路上飞奔。跑进了学校，努力学习知识；跑进了大学，刻苦钻研；后来，他成为了一名橄榄球健将，他的人生之路，多像一朵傲立于风沙之中的仙人掌花！他用残残缺的身体和不残缺的志向，超越了多少人，达到了多少连常人都难以达到的高度！

　　阿甘虽然身有残疾，但是他却没有放弃，跌到了就爬起来，坚强的面对一切，面对种种困难和挑战。人生并没有放弃他，它的生命的艰辛壮丽，令人们不禁挑大指称赞。世上无难事，只怕有心人，阿甘的事迹就证明了这一句话。

　　“世上原本并没有路，只是人走多了便形成了路。”这是鲁迅说的。阿甘用她的志向，用他奋勇向前的动力，用她的永不放弃、勇气和坚持，抛弃了一切的杂念，鹏这机子的`直觉，在人生路上不停的奔跑。

　　儿童时，由于他身有残疾，所以经常遭受别人的歧视，但是她却没有退缩，反而把自己最好的一面展现给同学；在踏雪的足球场上，他又把自己的运动天赋表现得淋漓尽致；在战争的岁月里，她不怕伤痛，毅然与敌人斗争，创造了一个有一个的新辉煌！阿甘的人生，又是多么的高尚啊！他那是金钱如粪土的品质，至今还留存在我的脑海之中，他办起了企业，但是在成功后，却把很多钱都赠给了好友的母亲，在现实生活中，又有谁能做到？

　　我们也要向阿甘学习，诚实守信，有拼搏，有永不服输的精神！我们一定要努力，不要怕别人的嘲笑，像阿甘一样，在人生路上绽放出生命的花朵！让我们的心灵充满了温暖，像阿甘一样，那样的纯净，坚强，这是生命中最宝贵的体现。

　　阿甘，你的实际，让我受益匪浅。

阿甘正传观后感2

　　亲情、友情、爱情，可以说这就是生活的全部了，缺少哪一部分人生都是不完整的。我无法得知自己的"命运会如何，用阿甘母亲的话讲，我需要自己用一生去探寻。所以我会继续奔跑，为自己的人生奔跑，为自己的理想而奔跑，也为她的理想而奔跑！我有信心，我会比阿甘更成功、更幸福！

阿甘正传观后感3

　　阿甘在影片中被塑造成了美德的化身，诚实、守信、认真、勇敢而重视感情。在影片中，阿甘是十分纯洁的形象，对于所叙述的一切，影片自始自终都是以一种温情和善意的态度来表现的，甚至还加入了诗意化的成分，这使得影片显得柔和而无伤害性。在影片的"开头和结尾，出现了一个让人深刻的镜头：在广阔的蓝天下，一根轻盈而洁白的羽毛飞啊飞，缓缓地降落在坐在长椅等九路公交车憨厚的阿甘脚下，身边是来来去去的人。我想，这是影片中的一种暗示，暗示阿甘的人品的纯洁*淡而美丽。

阿甘正传观后感4

　　老实讲，我从来没看过有人喜欢《阿甘正传》这部电影，今天，我却硬着头皮看了，而且看完了整部电影。阿甘是一个出生很不幸的人，由于低智商和肌肉的问题，通常人们总是认为这种人不能成功地做任何事情，但是，相反，这个不幸的人已经取得难以置信的成功，他是一个足球明星，一名战争英雄，后来是一个百万富翁。

　　每个人的生命都是独一无二的。阿甘正是听着这样的教诲，一步一个脚印走出属于自己的生活奇迹。幼年的阿甘智商只有75分，不得不进入特殊学校，腿有残疾，母亲不得不为儿子套上一个笨重的铁架子，以辅助行走，渐渐地，铁架不在束缚着他，他奔跑如飞，凭他惊人的奔跑速度，阿甘进入了橄榄球队，以后又进入了大学并最终胜利，我们常说没有教不好的学生，只有教不好的老师。对于一些学习困难生，如果连老师都放弃了，还有谁来引导他们呢？所谓的差生就这样放任自流了。其实，教育中还有很多很多小点都很有感触，只是感叹虽说*是个传统的重视教育的国家，可是仍有很多不足，希望能加快教育改革的步伐，早一日还孩子一个更加纯净温馨的环境。阿甘的一生中只有一种爱支撑人生，那就是母爱。阿甘一生心如止水，在生命的每一个阶段，阿甘心中只有一个目标指引着他，他也只为此而踏实地、不懈地奋斗。阿甘的一生告诉了我们，上帝创造人，就像纸包着糖一样的不可预测，一切等我们自己去接晓。所以，我想对班级所谓的差生说：你必须明白，你和身边的人一样，你和他们并没有什么不同，没有。我们应该相信自己的能力，去做的更好。漫漫人生路，我们要像阿甘一样坦荡的面对生活，把自己仅有的智慧集中到一点，凭着自己的直觉不停的在人生路上跑。

阿甘正传观后感5

　　阿甘在影片中被塑造成了美德的化身，诚实、守信、认真、勇敢而重视感情，对人只懂付出不求回报，也从不介意别人拒绝。

　　他只是豁达、坦荡地面对生活，把自己仅有的智慧、信念、勇气集中在一点，他什么都不顾，只知道凭着直觉在路上不停地跑，他跑过了儿时同学的歧视、跑过了大学的足球场、跑过了炮火纷飞的越战泥潭、跑过了乒乓外交的战场、跑遍了全美国，并且最终跑到了他的人生高点。

阿甘正传观后感6

　　其实这应该是我第三次看《阿甘正传》这部电影，但依旧是把我感动的落泪。

　　故事从一根羽毛开始，又从一根羽毛结束，以用来诉说阿甘的一生。

　　阿甘是个智商低但正直，善良而有责任心的人。也许他的许多做法都让正常人无法理解或别人取笑但他依然坚持自我，让我们在他身上看见了人性最初的光彩。但我认为阿甘的简单最令人感动。简单的没有杂质的情感，无论是对待友情还是爱情，朋友就是朋友，爱情就是爱情，纯粹的。

　　人的一生有很多的机遇，有的是自己选择的，有的却是迫于无奈。可以想象，每一个人都希望日子能像前者，有我们自己选择的权利。但实际上，我们没有太多的选择。或许有的人会说我的这种想法是消极的，有点儿凭天由命的意味，可是我们坐下来想想，真的是不多。我们可以选择的，就是用什么样的心态去面对，面对事实，面对周围的亲人朋友，面对生活。

阿甘正传观后感7

　　人生就像各种各样的朱古力，你永远不会知道那一块属于你。”阿甘母亲的这一理解，向我们阐明了：

　　每一个人的生命轨迹都是存在，而且是独一无二的。阿甘，正是听着这样的教诲，一步一个脚印地踩出属于自己的生活的奇迹。从智商只有75分而不得不进入特殊学校，到橄榄球健将，到虾船船长，到跑遍美国，阿甘以先天缺陷的身躯，达到了许多智力健全的人也许终其一生也难以企及的高度。在影片的开头和结尾你都会看到：在广阔的蓝天下，一根轻盈而洁白的"羽毛从天而降，缓缓地降落在阿甘的脚下。

　　这其实是影片在暗示：这个世界上，如果有人把生命看得像羽毛般纯洁，*淡而美丽，那么，这个人一定是阿甘。

阿甘正传观后感8

　　生活就象巧克力，诱使你不断品尝它的滋味。敢于进取才能获得更多的乐趣，勇于体味你的人生才会更精彩。

　　看过电影《阿甘正传》的人不难明白这个道理。在这部电影中，阿甘的妈妈就像哲学家，总能告诉阿甘一些做人的道理。也正是这些道理使他有了惊人却又必然的成绩。

　　生活就像一盒巧克力，你永远都不明白你将获得的是什么。这句话曾让阿甘义无反顾的去奋斗。

　　为什么在这儿把生活比作巧克力？因为以前美国的巧克力都是盒装，一盒大概有十块，每块的口味都是不一样的（关于巧克力口味的说明大都在盒底）。如果不去品尝，你就永远都不明白下一块巧克力口味如何。所以生活中你会遇到困难还是帮忙，痛苦还是欢乐，都是未知的。

　　不管生活带给我们怎样的滋味，我们都要学会不断进取，努力拼搏奋进，像阿甘那样什么都不想，只要前进前进再前进……结果肯定有惊喜的收获。

阿甘正传观后感9

　　很久以前的很久以前，经常听到这个东西。是的，他叫阿甘，他是个傻子，书上说他智商高达七十五，约等于六，七，八，九，十孩子的智商。其实挺好的，因为有人说六，七，八，九，十岁的孩子是最轻松，最好的。

　　从他在某处诞生，到他四十、五十、六十岁的期间，有很多的人都变了，几乎所有的都变了，恩，是这样的。阿甘好像至始至终都是一个样子的，心里什么就说什么，按照当时的社会，这样显然是笨蛋的做法，你会输的一塌糊涂。可是阿甘呢，乐队里的琴手，橄榄球明星，战争英雄。看到珍妮所在地乐队在演奏，情不自禁的吹起口琴，然后，他成了琴手。即使他是在被人追打的童年里，但他在那里发生了第一个奇迹，先天的腿疾，因为被石头打，听到珍妮的“快跑！”，摆脱了陪伴他好几年的铁架，最终只能让在后边骑着自行车的孩子无奈的猛蹬脚踏板。然后，他进了橄榄球队。“打不过，就跑！”阿甘所在的部队中了埋伏，想起了珍妮的这句话，他转头就跑。但他最后回去了，去救了负伤的战友。然后，他成了战争英雄。阿甘的一生中，有一种爱支撑着他，母爱；他可以为了纪念死去的战友巴布，而干起不赚钱的，不熟悉的，甚至无聊的捕虾业，仅仅是因为巴布的一句话而已。

　　从他的一生中，哪里看得出他是个笨蛋？哪里可以看得出他是个七十五度？哪里可以看得出他“笨瓜”？他真诚，守信，认真，勇敢，重情义，纯洁，他是个真真正正的人。“人生就像各种各样朱古力，你永远不知道那一块属于你。”每一个人都有自己的轨迹，不要多想别人对你的看法，不要在意别人说你不可能。哪怕你真的是笨蛋，也有属于自己的轨迹，哪怕是别人说的傻子的轨迹，反正脚是我的，我爱怎么走怎么走。

　　广阔的天空之下，飘下一片轻盈洁白的羽毛，缓缓的落在你的脚边，如果有人把生命看得像羽毛那样纯洁美丽，那个人就是最真的人。

阿甘正传观后感10

　　《阿甘正传》是由美国作家温斯顿·葛鲁姆所著的一篇小说。阿甘，他的智商将近七十，别人甚至他的妈妈都说他是一个白痴。可是，一个智商七十的人却跑出了人生的一道不同寻常的风景线，他先后跑出了橄榄健将、战斗英雄、乒乓好手太空人、摔跤健将、天才棋士、土豪。阿甘凭借自已仅有七十的智商跑出了属于自己的辉煌人生！

　　在阿甘身上，其实有许多是值得我们学习的，他守信，他答应和他的战友布巴一起弄捕虾船，即使布巴死了，阿甘还是回到布巴的家乡，完成他的遗愿，同时也成就了自己的财富国；他执着，他从土著那儿逃离后，他就想着去找珍妮·柯伦，这一路可谓是费尽周折，但他一直坚持；他忠诚，他在越—战中本脱离了危险，可听到战友受了伤，仍处于危险之中时，他又毫不独犹豫地跑回去寻找他的战友。如果是你，你能保证你会义无反顾地冲过去吗？

　　阿甘，他在一直奔跑，从未停止。当他奔跑时，他自己都觉得不可思议。在他奔跑的过程中，他可以使自己尝试自己所不曾看到和用到的东西，丰富自己的阅历。就像阿甘自己说，起码我的人生过得并不乏味。

　　阿甘并没有什么伟大的理想。他在奔跑过程中也失去了很多。他很少有朋友，他总是被其它人嘲笑，珍妮最后也离开了他……可他却从未停下奔跑的脚步，因为他知道生活还没有结束，幸福还在延长下去，他还有小阿甘，一个聪明的孩子。他永远知道如何让生活变得色彩斑斓，因此他收获了爱的财富和希望，一些常人难以兼得的东西。

　　毕淑敏阿姨说，我们习惯一事当前，先为自己布下巧妙逃遁的理由。我们善于发挥悲哀的想象力，制造可资逃避的借口。我们不断把一些后天的弱点归结为遗传的天性，从洗脱自身应负的责任。我们没有勇气针对瑕疵自我解剖，便推诿于种种客观和大自然的不可抗拒之力。是的，我们太习惯逃避责任了。一遇上一些复杂的事，就先挖个地雷，等到恰当时机，再爆炸。可阿甘，他就会去承担责任。一个智商只有七十的白痴，都会去主动扛责，相比较，我们才是真正的白痴。其实，我们只要做自己的决定，不用过分关注结果，哪怕是跟别人不一样，哪怕最后没成功，也是另一种收获。

　　在阿甘身上，我看到了很多东西。他对待朋友的忠心耿耿，对待生活的充满希望，对待亲人的执着。这些都是阿甘身上熠熠闪耀的优点。让我们像阿甘一样一直奔跑，永不停歇！

经典咏流传观后感（扩展5）

——电影“阿甘”正传观后感3篇

电影“阿甘”正传观后感1

　　阿甘因战功显赫而受到总统接见。这是导演为我们准备的一幕喜剧，但我们却不会为此而觉得夸张，可笑。有的人常感觉生活负担过重，面前困难重重，因此整天垂头丧气，郁郁不欢。阿甘的信念这样的单纯，目标这样的清晰，即便先天不足，前有穷山恶水，他也以*常心视之，并最终一一跨过，这并不是说愚人之福，保持这种态度和意志的人，信念能减轻他许多关于生命的重负，而使他达到生命之巅。

　　阿甘一生中只有一种爱支撑人生，那就是母爱;阿甘一生只爱一个女孩珍妮，除此他永远心如止水;他可以为了纪念死去的战友布巴，而干起自己并不熟悉的`捕虾业(仅仅是由于布巴的一句话)。在生命的每一个阶段，阿甘的心中只有一个目标在指引着他，他也只为此而踏实地，不懈地，坚定地奋斗，直到目标的完成，新的目标的出现。没有单纯的抉择就不会没有心灵的杂念;而没有心灵杂念的人，大概才能够在人生中举重苦轻。

　　阿甘的一生中出现了许多奇迹，但这些奇迹没有、也绝不会引导你去羡慕他，你只会欣赏和阿甘一起的那些岁月、生命和历史，体味个中的苦甜，以期“跨越缺陷，完美人生”……

电影“阿甘”正传观后感2

　　在一次课堂上，教师给我们看了《阿甘正传》。回来以后，我再一次细细品味了它，欣赏和阿甘一齐的那些岁月、生命和历史，体味个中的苦甜……真的很喜欢这部电影，一个小老百姓的生活，那么传奇，那么富于力量，那么鼓舞人心，那么让人感动。

　　不禁思考，阿甘到底是个什么样的人物

　　不得不承认，其实很多事情的成功是有其偶然因素的，它并不会因你的处心积虑而更接近终点，却会在你不经意的时候，给你的努力以一个最恰当的褒赏。他执着，所以他会在珍妮离开后一跑三年，穿越了整个美国，一向不停，他告诉你，他只是想跑，他用跑步丈量人生，这不需要以和*自由或任何冠冕堂皇的东西为理由，他跑遍了美国的大江南北，却成为美国长跑的领军人物。他忠诚，所以在__中他独自脱离了危险的时候，他仍然跑回丛林中去找他的战友他在战争中舍生忘死连连救下自我的战友，成为了真真正正的英雄。他守信，他答应了战友要共买一艘捕虾船，但战友死了，他却在旁人不可思议的眼神中为他实现了遗愿，也为自我赢得了巨大的财富。他友善，在他救回中尉的性命后，失去了双腿的中尉一向对自我不能战死在战场上却仍以残废之躯苟且偷生而羞愧、恼怒，是阿甘用友善唤回他对生命的信心，使他发现，即使没有双腿，人生依然能够充满生机。

　　很多时候我们就象阿甘一样找不到做一件事的理由，很多时候我们都远不及阿甘，那些不知为何而做的事情总是十分轻易地半途而废了。人的一生往往就是这样，就象片头和片尾中那片随风飘浮的白色羽毛，大多数时候，我们也许都在随波逐流，这种飘浮没有具体的方向，*淡到令人厌倦。可是，一个转身，总还是能够由自我控制的，你只须尽力将它做得完满，不要计较你究竟得到了多少。

　　那份爱，深藏在生命里。

　　思考过后，我最终得出了结论:阿甘是至诚男友，至亲孝子，至真朋友。阿甘是美国匆匆而过的人流中普通的一员，在一个物欲横流的社会中，智商仅有75的阿甘却用独特的方式开辟了人生的新天地他每时每刻都将别人放在自我生命的第一位，唯独忘记了自我。这份胸襟不是每个人都能拥有的。

　　与阿甘不一样，珍妮和巴布都有既定的人生目标，有刻意的追求。所不一样的是，一个出于成名的欲望，一个出于热爱。他们的遭遇，我想，也许代表着两种不一样的命运呈现形式。

　　珍妮一心想成为民谣歌手，并且为此不懈追求，然而梦想最终还是破灭，沦落为一个餐馆服务员。在曼菲斯城一个戏院的舞台上，她独自一个坐在舞台上，抱着吉他，弹唱着《答案在风中飞》，台下挤满观众。然而，他们都只是为了观看她的肉体的。她对生活一度感到迷惘，有一个镜头我印象很深:夜晚的天台上，珍妮站在天台边沿的栏杆上，张开双臂，试图以一次坠落告别虚无与绝望。风无情地吹动她的长发和略显衰老的脸，她回头望了望，顿了一会，最终还是爬下栏杆，无力地落在椅子上，眼泪从她的眼角溢出。天空中，月亮被乌云遮去。

　　巴布是个趣味的人物。他的梦想就是做捕虾船的船长。有关虾子的事情，他无所不知。他成天挂在嘴上也总是虾子。第一次见到阿甘，他就和他谈论起虾子。他说，他打算退伍之后做虾子生意。巴布想做捕虾船的船长，然而，他却死在了__战场上。巴布的死有人说太过于悲凉。是啊，巴布是一个多么简单的一个人呐。对人世间的一切没有任何欲望与纷争，可政治把他与阿甘推到了越南战场，为了一个虚无飘渺的政治理念，被迫战死沙场，而换来的却是一场无结果的结束。而他仅仅的一个梦想就是去家乡的海边打虾，自我当船长，阿甘当大副。可这么简单的愿望他没能够实现。在越南的河边，临死的巴布喃喃的说道:”我想回家”。令人忍不住悲从中来。也许，这就是命运，谁也无法预知。

　　而丹中尉，视荣誉高于一切，他不能忍受*凡。丹认为，“人的命运早已注定，没有一件是巧合，都有安排。”人们不应当试图去改变并且也无法改变自我的命运。他在越南告戒巴布与阿甘，必须要保护好自我的双脚，但他却变成了一个没腿的残废。丹出身军人世家，祖上几代都为美利坚牺牲在战场上。他认为自我应当死在战场上，这是一个军人的荣誉，能从战场上回来——并且是在失去双腿后——完全就是自我的耻辱。由于这种观点的支配，回到美国后，丹靠"喝国家的奶"度生，生活混乱堪。之后，在阿甘的影响下，重新燃起对生活的信心，并在管理企业方面展现了他的天赋。

　　漫漫人生路，我们能为这个社会做的又有多少人应当将有限生命付出到值得为之努力的事情上，而不是空空的抱怨公与不公。其实，阿甘也和我们一样，是个在*凡可是的普通人，甚至还不如我们聪明。我们要做的仅仅只是像阿甘一样，坦荡的应对生活，把自我仅有的智慧，信念与勇气集中到一点，凭着自我的直觉，不停的奔跑这就足够了。

电影“阿甘”正传观后感3

　　在一次课堂上，教师给我们看了《阿甘正传》。回来以后，我再一次细细品味了它，欣赏和阿甘一齐的那些岁月、生命和历史，体味个中的苦甜……真的很喜欢这部电影，一个小老百姓的生活，那么传奇，那么富于力量，那么鼓舞人心，那么让人感动。

　　不禁思考，阿甘到底是个什么样的人物

　　不得不承认，其实很多事情的成功是有其偶然因素的，它并不会因你的处心积虑而更接近终点，却会在你不经意的时候，给你的努力以一个最恰当的褒赏。他执着，所以他会在珍妮离开后一跑三年，穿越了整个美国，一向不停，他告诉你，他只是想跑，他用跑步丈量人生，这不需要以和*自由或任何冠冕堂皇的东西为理由，他跑遍了美国的大江南北，却成为美国长跑的领军人物。他忠诚，所以在__中他独自脱离了危险的时候，他仍然跑回丛林中去找他的战友他在战争中舍生忘死连连救下自我的战友，成为了真真正正的英雄。他守信，他答应了战友要共买一艘捕虾船，但战友死了，他却在旁人不可思议的眼神中为他实现了遗愿，也为自我赢得了巨大的财富。他友善，在他救回中尉的性命后，失去了双腿的中尉一向对自我不能战死在战场上却仍以残废之躯苟且偷生而羞愧、恼怒，是阿甘用友善唤回他对生命的信心，使他发现，即使没有双腿，人生依然能够充满生机。

　　很多时候我们就象阿甘一样找不到做一件事的理由，很多时候我们都远不及阿甘，那些不知为何而做的事情总是十分轻易地半途而废了。人的一生往往就是这样，就象片头和片尾中那片随风飘浮的白色羽毛，大多数时候，我们也许都在随波逐流，这种飘浮没有具体的方向，*淡到令人厌倦。可是，一个转身，总还是能够由自我控制的，你只须尽力将它做得完满，不要计较你究竟得到了多少。

　　那份爱，深藏在生命里。

　　思考过后，我最终得出了结论:阿甘是至诚男友，至亲孝子，至真朋友。阿甘是美国匆匆而过的人流中普通的一员，在一个物欲横流的社会中，智商仅有75的阿甘却用独特的方式开辟了人生的新天地他每时每刻都将别人放在自我生命的第一位，唯独忘记了自我。这份胸襟不是每个人都能拥有的。

　　与阿甘不一样，珍妮和巴布都有既定的人生目标，有刻意的追求。所不一样的是，一个出于成名的欲望，一个出于热爱。他们的遭遇，我想，也许代表着两种不一样的命运呈现形式。

　　珍妮一心想成为民谣歌手，并且为此不懈追求，然而梦想最终还是破灭，沦落为一个餐馆服务员。在曼菲斯城一个戏院的舞台上，她独自一个坐在舞台上，抱着吉他，弹唱着《答案在风中飞》，台下挤满观众。然而，他们都只是为了观看她的肉体的"。她对生活一度感到迷惘，有一个镜头我印象很深:夜晚的天台上，珍妮站在天台边沿的栏杆上，张开双臂，试图以一次坠落告别虚无与绝望。风无情地吹动她的长发和略显衰老的脸，她回头望了望，顿了一会，最终还是爬下栏杆，无力地落在椅子上，眼泪从她的眼角溢出。天空中，月亮被乌云遮去。

　　巴布是个趣味的人物。他的梦想就是做捕虾船的船长。有关虾子的事情，他无所不知。他成天挂在嘴上也总是虾子。第一次见到阿甘，他就和他谈论起虾子。他说，他打算退伍之后做虾子生意。巴布想做捕虾船的船长，然而，他却死在了__战场上。巴布的死有人说太过于悲凉。是啊，巴布是一个多么简单的一个人呐。对人世间的一切没有任何欲望与纷争，可政治把他与阿甘推到了越南战场，为了一个虚无飘渺的政治理念，被迫战死沙场，而换来的却是一场无结果的结束。而他仅仅的一个梦想就是去家乡的海边打虾，自我当船长，阿甘当大副。可这么简单的愿望他没能够实现。在越南的河边，临死的巴布喃喃的说道:”我想回家”。令人忍不住悲从中来。也许，这就是命运，谁也无法预知。

　　而丹中尉，视荣誉高于一切，他不能忍受*凡。丹认为，“人的命运早已注定，没有一件是巧合，都有安排。”人们不应当试图去改变并且也无法改变自我的命运。他在越南告戒巴布与阿甘，必须要保护好自我的双脚，但他却变成了一个没腿的残废。丹出身军人世家，祖上几代都为美利坚牺牲在战场上。他认为自我应当死在战场上，这是一个军人的荣誉，能从战场上回来——并且是在失去双腿后——完全就是自我的耻辱。由于这种观点的支配，回到美国后，丹靠"喝国家的奶"度生，生活混乱堪。之后，在阿甘的影响下，重新燃起对生活的信心，并在管理企业方面展现了他的天赋。

　　漫漫人生路，我们能为这个社会做的又有多少人应当将有限生命付出到值得为之努力的事情上，而不是空空的抱怨公与不公。其实，阿甘也和我们一样，是个在*凡可是的普通人，甚至还不如我们聪明。我们要做的仅仅只是像阿甘一样，坦荡的应对生活，把自我仅有的智慧，信念与勇气集中到一点，凭着自我的直觉，不停的奔跑这就足够了。

经典咏流传观后感（扩展6）

——修女传观后感3篇

修女传观后感1

　　《修女传》是由导演弗雷德·金尼曼执导，由美国制片，片长149分钟， 1959年6月18日在美国上映。

　　《修女传》由四度夺得奥斯卡金像奖的导演弗雷德·金尼曼执导，是奥黛莉·赫本的代表作之一，曾荣膺奥斯卡最佳影片等八项提名。

　　女主角嘉比雅（奥黛丽·赫本 饰）投身修道院，学习教会的戒律变成璐克修女。其后被送到医学院学习当护士，毕业后派到非洲的比属刚果服务。在那儿她认识了无神论的医生福图纳提，引起了她对宗教信仰的质疑。不久璐克生病，病后被送回比利时，当时正值二次世界大战爆发，医院旁炮声隆隆，修女们却不顾个人安危继续工作。比利时沦陷后，璐克参加了敌后工作，爱心使她无法保持修道者的沉默和自制。当她听到父亲被杀害的消息时，撤去了她修女的`誓愿，请求还俗退出了修道院。

　　这部影片是奔着心中永远的女神赫本去看的。看完之后感觉最大的收获是对修女有了比较深的了解。影片从成为一个修女开始，到退出修道院不在是修女为止，所有的仪式基本都了解了。

　　本片反映的是上世纪30年代的非洲和欧洲的历史，片中对非洲部分的描述，还是对那个时期有了一定的了解，包括那只可爱的小猴子和几只有着漂亮头冠的大鸟以及有些惨不忍睹裹脚的男人女人。

　　女神的眼神还是那样纯净，心灵还是那样单纯。可惜，60多岁就去世了。甚是惋惜！

　　继续关注女神其他作品。

经典咏流传观后感（扩展7）

——隋唐英雄传观后感

隋唐英雄传观后感

　　看完一部经典作品以后，相信你会有不少感想吧，让我们好好写份观后感，把你的收获感想写下来吧。那么我们如何去写观后感呢？以下是小编为大家收集的隋唐英雄传观后感，仅供参考，希望能够帮助到大家。

隋唐英雄传观后感1

　　隋唐英雄可是不折不扣的大英雄，比如，神勇的李元霸，勇猛的秦琼，拔云见月的宇文成都等英雄，在这些人物里面，最让我敬佩的就是四大高人，李元霸、李靖、秦琼与罗成，首先说说初显神勇的李元霸，这李元霸，是隋唐英雄中排名第一，武功了得，不到几个天就骑死一匹马。废话少说，转换正题，我正好要跟你们说一个联军杀江山的事情，李元霸攻击瓦岗军，把这裴元庆的八卦锤打歪了，裴元庆自己就到别处谋生了，程咬金命令小霸王翟让带着猛将罗士信攻击李元霸，李元霸带着玉龙军，杀入了瓦岗寨，罗士信让小队冲上去，可是，却没有一个人回来，翟让怒火冲天，拿起火花枪，刺向李元霸，李元霸把火花枪打飞了，翟让接住火花枪，命令大军发射火焰，这李元霸的大军大部分葬身火海，不幸烧死，罗士信跳起来，来了个拔云见月，李元霸一挡，挡住了，突然，万把梨花枪发射出去，罗士信收起铁枪，拿出铁叉，可是被炸飞了头，于是，便投降了。

　　李靖曾帮助过瓦岗军，帮助他们买到了高唐草，杀死了盖世雄，李靖总是在关键时刻挺身而出，不怕吃苦，有一次，为了买到高唐草，住宿在山林中，被树枝刺伤了满身，买到了高唐草，不愧是高人。

　　秦琼和罗成交过手，秦琼拿起金锏，与罗成的樱花枪打在了一起，秦琼拿出虎头铁枪，快马加鞭，呼雷豹腾空而起，秦琼来了个猛虎下山，罗成跳了起来，来了个金山大爆炸，秦琼和罗成打成了*手。

　　从《隋唐英雄传》这本书中，我们不但要读，而且还要悟。我们有些看完只是盲目的去说：隋唐第一条好汉，十三杰第一李元霸太厉害了，锤扫千万军，独斗十八反王，锤打宇文成都、锤锤骂天……还有什么秦琼卖马当锏，重信守义。虎头皂金枪救秦王，这些英雄好汉固然英勇无敌，但李世民的成功告诉我们什么呢？

　　换着思考一下，若李世民在世只有他一人。他身边没有秦琼、李元霸，尉迟恭，没有魏征、徐茂公、房玄龄，他会成为一代圣君吗？不，他可能早已被李建成万军杀死，因为没了秦琼率军手持虎头皂金枪来救，他可能早被王世充枪挑马下，因为没了少林十三棍僧去救他，他可能早被十八反王战败，因为没了李元霸就无人敢独斗紫金山几十万大军，那他讨伐十八路诸王只有一死的命运了。

　　由此可见一个人的成功是由许多人决定的：一个篱笆三个桩，一个好汉三个帮，不正应了这条道理吗？古往今来，哪一朝皇帝不是部下丞相、军师、将军南征北战、士兵浴血杀敌而来的，哪一位名人不是在他人的帮助下成名的。

　　所以，人成功了要怀着感恩的心去想给予自己关心和帮助的人，就像一个硕果挂在枝头，此时，它不能孤芳自赏，自我陶醉，反而要想风、雨、雷、电、水、土及营养给自己的帮助。

隋唐英雄传观后感2

　　寒假里，我观看了《隋唐英雄传》这部电视剧.它以北周杨坚灭北齐，建立大隋，血溅玄武门为背景，以秦琼 、咬金 、成等人为中心，演绎了隋唐人物的英雄气概.这部电视剧被吵得沸沸扬扬，几个台同时热播，但我看了，不禁发出了疑问:这部电视剧真的像媒体宣传的那么好吗?

　　第一，很多故事情节与《隋唐英雄传》不符。王婉儿是被宇文述杀死，不是宇文智及;和秦琼一起进京的不光有王伯当、齐国远、李如圭，还有柴嗣昌，宇文成都这时还没有出现，所以齐国远和李如圭并没有在此时丧命;秦琼进京时给他警告的是李靖，不是刘文静; 秦琼并没有受过重伤，而且当时也没有输血的技术，更别说验血型了，这个情节设计的实在有些荒唐;杀死文帝的不是炀帝，而是张衡，而且当朝掌握兵权的并不是杨林和宇文化及，是杨素和宇文述;李密也不是被程咬金硬拉上皇帝宝座的，他是杀了瓦岗旧主翟让才坐上宝座，而李密也不是因为众叛亲离而失败的，是因为在最后一战中，他把能征善战的秦琼派去征萧铣了;王世充的征讨方式也和电视剧大不相同;在“秦王宫门挂带”一集中，秦王没有陷牢，他并没承认自己勾引张、尹二妃;玄武门事变，发兵的是秦王李世民，不是太子和齐王。这些情节都违背了历史，不知这部耗资巨大的电视剧要表现什么!

　　第二，人物塑造的太假。秦琼乃世之豪杰，并不像电视剧里塑造的那样儿女情长，而且史*载秦琼“生得身长一丈，腰大十围，河目海口，燕颌虎头”，不像演员黄海冰表现的那样玉树临风。

　　李世民可称为一代明主，是有口皆碑的好皇帝，他不会天天把“以民为天”挂在嘴边。李世民不像电视剧里表现的那样愿屈膝于李建成之下的人，导演把李世民塑造的太过于仁厚了。他不是不重视皇帝宝座，要不然，李世民当上皇帝之后，为何娶了李元吉的爱妃，为何不断埋怨李渊没有及早立他为太子呢?

　　在这部电视剧中，罗成的形象塑造得也不好，他竟和表哥秦琼差点成了情敌。剧中，罗成成了痴情者的化身，为了一个女人而改变了自己的性格、意志，这不符合罗成的性格特征，而且罗成的妻子不姓单，姓寇，他们是在马蹄上缔结姻缘，吴越反成秦晋的。

　　我觉得《隋唐英雄传》的拍摄违背了历史，它无法和《三国演义》相媲美，导演把这部电视剧现代化了，感性化了，但这正是我不愿看到的。因为，它扭曲了英雄的形象。我认为这不是一部成功的电视剧。

隋唐英雄传观后感3

　　寒假里，我观看了《隋唐英雄传》这部电视剧。它以北周杨坚灭北齐，建立大隋，血溅玄武门为背景，以秦琼、咬金、成等人为中心，演绎了隋唐人物的英雄气概。这部电视剧被吵得沸沸扬扬，几个台同时热播，但我看了，不禁发出了疑问：这部电视剧真的像媒体宣传的那么好吗？

　　第一，很多故事情节与《隋唐演义》不符。王婉儿是被宇文述杀死，不是宇文智及；和秦琼一起进京的.不光有王伯当、齐国远、李如圭，还有柴嗣昌，宇文成都这时还没有出现，所以齐国远和李如圭并没有在此时丧命；秦琼进京时给他警告的是李靖，不是刘文静；秦琼并没有受过重伤，而且当时也没有输血的技术，更别说验血型了，这个情节设计的实在有些荒唐；杀死文帝的不是炀帝，而是张衡，而且当朝掌握兵权的并不是杨林和宇文化及，是杨素和宇文述；李密也不是被程咬金硬拉上皇帝宝座的，他是杀了瓦岗旧主翟让才坐上宝座，而李密也不是因为众叛亲离而失败的，是因为在最后一战中，他把能征善战的秦琼派去征萧铣了；王世充的征讨方式也和电视剧大不相同；在“秦王宫门挂带”一集中，秦王没有陷牢，他并没承认自己勾引张、尹二妃；玄武门事变，发兵的是秦王李世民，不是太子和齐王。这些情节都违背了历史，不知这部耗资巨大的电视剧要表现什么！

　　第二，人物塑造的太假，观后感。秦琼乃世之豪杰，并不像电视剧里塑造的那样儿女情长，而且史*载秦琼“生得身长一丈，腰大十围，河目海口，燕颌虎头”，不像演员黄海冰表现的那样玉树临风。

　　李世民可称为一代明主，是有口皆碑的好皇帝，他不会天天把“以民为天”挂在嘴边。李世民不像电视剧里表现的那样愿屈膝于李建成之下的人，导演把李世民塑造的太过于仁厚了。他不是不重视皇帝宝座，要不然，李世民当上皇帝之后，为何娶了李元吉的爱妃，为何不断埋怨李渊没有及早立他为太子呢？

　　在这部电视剧中，罗成的形象塑造得也不好，他竟和表哥秦琼差点成了情敌。剧中，罗成成了痴情者的化身，为了一个女人而改变了自己的性格、意志，这不符合罗成的性格特征，而且罗成的妻子不姓单，姓寇，他们是在马蹄上缔结姻缘，吴越反成秦晋的。

　　我觉得《隋唐英雄传》的拍摄违背了历史，它无法和《三国演义》相媲美，导演把这部电视剧现代化了，感性化了，但这正是我不愿看到的。因为，它扭曲了英雄的形象。我认为这不是一部成功的电视剧。

经典咏流传观后感（扩展8）

——武林外传观后感 (菁选3篇)

武林外传观后感1

　　今天去UME的安贞看了《武林外传》，我是冲着对电视剧版的良好映象去的，当然也知道希望越大失望越大，所以以一颗*常心走进了影院。

　　电影版的《武林外传》果然较之电视剧版的小投资有了些派头，首先从电影人物主角中的武打架势就可以看出来了，那功夫一看就是有板有眼了，不像电视剧版的小打小闹耍小孩玩，首先从武打设计来看就能给观众一些震撼。

　　电影版的《武林外传》延续了电视剧版一贯的诙谐搞笑，当然既然是电影，对于导演尚敬来说，这是他的第一部荧幕处女作，当然不会只是为了让观众哈哈一笑而已，而且电视剧版的《武林外传》本来也是借古讽今，每集也都影射了一些时下的现状，所以这一次的电影版，编剧宁财神继承以往风格接着借古讽今，只是矛头直指当下备受众人关注的楼房和股市这些敏感话题，剧中借佟掌柜的嘴表达了对官员们私下里勾结，背地里操纵股市和楼市致使普通群众纷纷恐慌地投入到买房大军中，导致当地经济的混乱这些不良社会现象的不满，同时通过郭芙蓉和秀才这对普通夫妻的面对房价暴涨时的大众心态真实而深刻地反映了时下普通大众面对暴涨的房价的辛酸和无奈。这样的故事情节安排一方面延续了电视剧版的荒诞诙谐，迎合了电视剧版的老观众，另一方面又褒贬时弊，鞭辟入里地讽刺和批评了现实社会，这样又争取了新的观影群体，同时作为电影来讲，这样的情节不仅给观众带来一丝欢乐，同时在乐过笑过之后又给观众一些思考和回味，所以作为大荧幕的《武林外传》来说，电影这样的剧情安排还是很成功的。

　　再来说说电影中人物角色的塑造吧，由于之前的电视剧版，几位主角的性格已经被广大观众所熟知，当然在电影中不会有太大出入，既然《武林外传》是喜剧，那么几位主角的性格特征算是为电影定了基调了，然而既然是大荧幕当然也不能少了大荧幕的派头，好歹电影也是要冲着上亿票房的目标奔去的，所以也不能显得太寒酸和小儿科了，于是这个派头和“大片”的塑造自然落到了反派人物“姬无力”的身上了，这个人物角色带着杀气和恐怖，和主角之间的搞笑幽默形成鲜明对比，让观众处在一张一驰中，既体会到电视剧版的轻松愉快，又体验到电影版的震撼和紧张，对于老观众来讲无疑带来一些新鲜和刺激感，对于看惯各种特效的新观众来说也未尝不是一种另类的放松。

　　毕竟只是电影，不可能像电视剧那样随性所欲地任凭剧情的发展，所以总的来说，我认为电影版的《武林外传》还是不错的，对得起观众了。

武林外传观后感2

　　貌似记得在小学的时候有写过观后感，那是老师带着我们去看某某抗战电影，看完以后每人要写一篇观后感，抒发自己观影的心情，当然那是的抗战电影的确好看，不过对于观后感，依稀记得会借鉴一些诸如此句"我为党有这样的好儿女而骄傲""我以后也要好好学习，将来长大了报效祖国，做一名有文化的好青年"，武林外传电影版——观后感，很给力的喜剧。想起小时候写的观后感作文就想笑，。

　　言归正传

　　对于武林外传，从电视版先是中央台播出就开始喜欢上了它，以后每个地方台播出，还是会停下来继续重复的看来看去，就像小时候对《西游记》一样，怎么看都不会烦。喜欢里面搞笑的情节，里面的故事内容，诙谐，剧情里面夹杂了现代元素的无厘头，观后感《武林外传电影版——观后感，很给力的喜剧》。但是这种无厘头又不等同于星爷电影里的夸张。总之是对这部电视剧爱不释手，这是我们没有看过的如此疯狂的借古讽今的精彩剧集，几乎每一集都会出现经典的台词，每个人物都有非常鲜明的形象，佟湘玉的"额滴神啊"，白展堂的"葵花点穴手"，郭芙蓉的"排山倒海"，吕秀才的"子曾经曰过"，祝无双的"放着我来"，燕小六的"帮我照顾好我七舅老爷"这些反复出现的口头禅，几乎成为了一种时尚潮流。

　　电影版的播出，就十分期待，影片讲的内容直击当今现实状况，关于官黑勾结，炒房卖房，等等。里面的搞笑桥段也是非常给力，姚晨有一段的电视购物，加上嗲嗲的语气，演的相当经典，传说中的娄知县叫午马来演，虽然出场时间不多，但是这老戏骨就是演的妙。还有那KTV式的《传奇》，笑的我喷饭，整体上每位人物都刻画的很鲜明，很有力度，不过可惜的是大嘴的戏份有点少，没有了武林盟主莫小贝的戏了，还可惜白展堂的葵花点穴手，竟被坏人打到残废。姬无力*的情节有点血腥了，会少儿不宜滴。毕竟是电影，时间没有电视剧长，不过这部电影也算没失望。希望宁财神继续编出好的剧本，叫同福客栈的故事继续给力。期待下一步。

武林外传观后感3

　　今天去UME的安贞看了《武林外传》，我是冲着对电视剧版的良好映象去的，当然也知道希望越大失望越大，所以以一颗*常心走进了影院。

　　电影版的《武林外传》果然较之电视剧版的小投资有了些派头，首先从电影人物主角中的武打架势就可以看出来了，那功夫一看就是有板有眼了，不像电视剧版的小打小闹耍小孩玩，首先从武打设计来看就能给观众一些震撼。

　　电影版的《武林外传》延续了电视剧版一贯的诙谐搞笑，当然既然是电影，对于导演尚敬来说，这是他的第一部荧幕处女作，当然不会只是为了让观众哈哈一笑而已，而且电视剧版的《武林外传》本来也是借古讽今，每集也都影射了一些时下的现状，所以这一次的电影版，编剧宁财神继承以往风格接着借古讽今，只是矛头直指当下备受众人关注的楼房和股市这些敏感话题，剧中借佟掌柜的嘴表达了对官员们私下里勾结，背地里操纵股市和楼市致使普通群众纷纷恐慌地投入到买房大军中，导致当地经济的混乱这些不良社会现象的不满，同时通过郭芙蓉和秀才这对普通夫妻的面对房价暴涨时的大众心态真实而深刻地反映了时下普通大众面对暴涨的房价的辛酸和无奈。这样的故事情节安排一方面延续了电视剧版的荒诞诙谐，迎合了电视剧版的老观众，另一方面又褒贬时弊，鞭辟入里地讽刺和批评了现实社会，这样又争取了新的观影群体，同时作为电影来讲，这样的情节不仅给观众带来一丝欢乐，同时在乐过笑过之后又给观众一些思考和回味，所以作为大荧幕的《武林外传》来说，电影这样的剧情安排还是很成功的。

　　再来说说电影中人物角色的塑造吧，由于之前的电视剧版，几位主角的性格已经被广大观众所熟知，当然在电影中不会有太大出入，既然《武林外传》是喜剧，那么几位主角的性格特征算是为电影定了基调了，然而既然是大荧幕当然也不能少了大荧幕的派头，好歹电影也是要冲着上亿票房的目标奔去的"，所以也不能显得太寒酸和小儿科了，于是这个派头和“大片”的塑造自然落到了反派人物“姬无力”的身上了，这个人物角色带着杀气和恐怖，和主角之间的搞笑幽默形成鲜明对比，让观众处在一张一驰中，既体会到电视剧版的轻松愉快，又体验到电影版的震撼和紧张，对于老观众来讲无疑带来一些新鲜和刺激感，对于看惯各种特效的新观众来说也未尝不是一种另类的放松。

　　毕竟只是电影，不可能像电视剧那样随性所欲地任凭剧情的发展，所以总的来说，我认为电影版的《武林外传》还是不错的，对得起观众了。

经典咏流传观后感（扩展9）

——阿甘正传观后感

阿甘正传观后感

　　认真品味一部作品后，能够给我们不少启示，现在就让我们写一篇走心的观后感吧。想必许多人都在为如何写好观后感而烦恼吧，下面是小编收集整理的阿甘正传观后感，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

阿甘正传观后感1

　　尘归尘，土归土，终有一天都要在世界里随风逝去，岁月的狂流从不会因为一场生命停止奔腾，毕竟人生苦短。但众生似莲花，无论是拔节而出的，还是沉沦莲池底的，都一样奋力挣扎，心有不甘，不停的，不停的渴望着精彩的人生。

　　精彩的人生从不是一直的风*浪静，免不了的挫折，免不了的苦难，就像是误入蚌内的粗砂，只有在不断的忍受疼痛，经过打磨过后，才会化为耀眼的珍珠。所以或许我们应该做一朵崖壁之花，狂风暴雨打不落高昂的叶，孤独寂苦没不了灿烂的花。

　　梦想是崖壁之花的坚持。那个在北海孤身牧羊的苏武，那个铁血汉子，一生心系自己的国家，渴饮雪，饥吞毡，只因他梦想有那么一天重新踏上大汉的土地。曾经英姿飒爽的苏子卿，在北海一呆就是十几年。从黑发到白头，用半生的心血续写着丹青。但他回来了，拿着早已破损不堪的汉节，他又重新踏上了大汉的土地，那令他日思夜寐的地方。怀揣着归国的梦想，终于，苏子卿他开出了美丽的崖壁之花。

　　坚持是崖壁之花的耀眼。阿甘正传里那个傻里傻气的阿甘，很难让人想象他创造了那么多的传奇，但毫无疑问的，他做到了太多连那些被称之为聪明的人都难以完成的事。阿甘确实笨得厉害，他不懂得挫折，不懂得在被石头绊倒后哭着等待安慰，他唯一知道的，只是不断的继续下去。从一个因病需要带腿箍的人，到跑遍美国的传奇人物，从一个最初智商还不到正常水*的人，到腰缠满贯的百万富翁。人们都说他是幸运，是上天赐予了他太多，但真正造就了他的，归根结底只是他傻里傻气的坚持。不懂得退缩的阿甘，最终开出了绚丽的崖壁之花。

　　挫折是崖壁之花的翅膀。一代音乐伟人贝多芬，当最为音乐家珍贵的耳朵失聪，当深爱的女人嫁为了他人的妻子，他也曾失落，但所有的失落与不甘，最终都化为了他音乐创作的动力。在无数的困难下，他却创造了一篇又一篇华美的乐章。直面挫折的贝多芬，绽放出灿烂的崖壁之花。

　　像蒙田说的：“生命的用途并不在长短，而在我们怎样利用，许多人活着的日子并不多，却活了很长久。”

　　我们生命的曲线如此蜿蜒曲折，看不到尽头，人生的旅途深邃幽长，我们对未来一无所知。但正是因为如此，一切都存在着可能性，每走一步，都可能看到不一样的风景。时间有限，追求生命的诚意和真实，比什么都重要。

　　像一朵崖壁之花一样吧，笑对挫折，凭靠意志与处境搏斗，以行动突破现实的改变，绽放出属于自己的最为美艳的人生。

阿甘正传观后感2

　　昨天晚上，我和孩子看了张老师推荐的电影《阿甘正传》，剧情中阿甘的母亲深深地感染着我，她是一个多么伟大的母亲，特别是她的教育方式更是触动我的心，让我对家庭教育认识更进一步，体会颇多。

　　这部电影主要讲了弗雷斯。甘的成功人生道路和珍妮的悲惨遭遇，同样是两个善良的孩子，同样单亲家庭，两个人的人生观截然不同，一个是乐观的，一个是悲观的"，珍妮的父亲每天酗酒，打骂珍妮，最后让警察把孩子领走，因她没受到良好的教育而变得堕落。而阿甘的母亲一直从一个乐观、积极、自信的角度去教育孩子，让他成为一个成功人士。

　　弗雷斯。甘，他天生是个低能儿，智商只有百分之七十五，但在他身上，我看到了善良、忠诚、守信、执着、坚强等这些优秀可贵的品质，这些都离不开她母亲的教育。在阿甘上公立学校时，校长怕拉后腿不想收他，说他智商只有百分之七十五，而正常智商在百分之八十以上，她妈妈自信地说：“他可能迟钝一点，但人是有差别的，他比正常人只差五分而已，一定有办法补救的。”简单的一两句话说明了他的妈妈多么爱孩子，对孩子有很大的信心。孩子虽然这样，并身体还有些残缺，但他的妈妈从没有放弃过，为了矫正好孩子身体变直以及走路的缺陷，她给 心爱孩子制了双笨重的带铁架的鞋，且引导孩子一直往前走，她经常叮嘱孩子：“永远不要让别人说他比你强，你跟别人没有两样，你和其他孩子没有不同之处”。她一遍遍激励人心的话语清楚地在孩子的耳边时刻提醒着，让这个本没有杂念而单纯的孩子深深地记在脑海中，他很听话，按照妈妈说的话去做，特别是妈妈说的一句话：“人生就像一盒巧克力，打开之前你无法知道会吃到什么味道。”它阐明了每一个人的生命轨迹都是存在，而且是独一无二的，阿甘正是听着类似这样的教海一步一个脚印地踩出了属于自己的生活奇迹。天下没有什么东西敌得过母亲的爱，在妈妈充满爱，充满智慧的教育下，他成为了一个大学生，成为橄榄球明星，成为越战英雄，成为乒乓球明星，国会勋章获得者，甚至成为亿万富翁，正如她妈妈所说：笨是笨的作为。

　　当他感情受到挫折时，情绪很低落，阿甘又想起了母亲的教导：“你要一直往前走，这样就会忘掉过去，”于是他开始一直往前跑，跑遍了整个美国，他的毅力影响很多人，也让不少人走上了成功之路。生命就像空中那片白色的羽毛，或迎风飘落，或翱翔太空，或坠入深渊，阿甘把自己仅有的智慧，信念，勇气集中在一起，凭着直觉不停地跑，跑到了人生中属于自己的辉煌。

　　母亲的教育给阿甘人生有非一般触动，她的积极自信的精神给了儿子深刻的熏陶，让他的人生折射出耀眼的光芒。看完这部电影，她母亲的这种教育也给我上了一课，值得我们借鉴，这真需要我们家长好好反思一下自己了。

经典咏流传观后感（扩展10）

——莫扎特传观后感

莫扎特传观后感1

　　今天我看了《莫扎特传》这部电影。

　　电影主要讲述了，莫扎特与御用作曲家萨列里之间发生的故事，以及莫扎特从在人们的视线中出现到去世所发生的事情。

　　莫扎特在面对皇室贵族及官员的驱逐鄙视下从不放弃作曲，而是愈挫愈坚。在他指挥曲子的时候，来看的人很多，莫扎特指挥得也很有激情，可是表演结束后，鼓掌的却寥寥无几；自己辛辛苦苦做出来的曲子，却在没有皇帝的允许下被音乐学院的院长撕掉了；因为官员们嫉妒莫扎特的才能，所以背着皇帝拒绝莫扎特加入音乐家协会，对他置之不理。面对如此多的挫折，他并没有垂头丧气，而是更佳大量更加努力地作曲，最终获得了皇帝的信任。我很佩服他这种意志坚定的精神。在看到莫扎特只听了皇帝很不熟练的弹了一遍萨列里刚刚新作的曲子，就能够就能够背着弹下来并且还灵机一动改了一下曲子，巧妙地把曲子变得非常完美时。我很崇拜莫扎特那种超人的才华。再看到他为了写作，晚上连别人劝他，他都不肯去睡觉。他这种勤奋，为了职业可以废寝忘食的精神我很感动。

　　看完了电影，我受益匪浅，尤其是我在这部电影里学到了巴赫结尾的弹法。我很佩服莫扎特敢于用自己的作品去改变皇帝的规定的勇气，佩服他惊人的才华，佩服他的勤奋。我觉得我在练琴的时候缺的就是这种勤奋的精神，光顾想着玩，这回看了这部电影，我一定要像莫扎特学习，用我的才华和勤奋，铸就我的精彩人生！