《卜算子·咏梅》原文和赏析3篇【完整版】

《卜算子·咏梅》的原文和赏析1　　卜算子·咏梅　　宋代：陆游　　驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。　　无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。《卜算子·咏梅》的原文和赏下面是小编为大家整理的《卜算子·咏梅》原文和赏析3篇【完整版】,供大家参考。

《卜算子·咏梅》的原文和赏析1

　　卜算子·咏梅

　　宋代：陆游

　　驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。

　　无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。

《卜算子·咏梅》的原文和赏析2

　　此词以梅花自况，咏梅的凄苦以泄胸中抑郁，感叹人生的失意坎坷;赞梅的精神又表达了青春无悔的信念以及对自己爱国情操及高洁人格的自许。

　　词的上半阕着力渲染梅的落寞凄清、饱受风雨之苦的情形。陆游曾经称赞梅花“雪虐风饕愈凛然，花中气节最高坚”(《落梅》)。梅花如此清幽绝俗，出于众花之上，可是“如今”竟开在郊野的驿站外面，紧临着破败不堪的“断桥”，自然是人迹罕至、寂寥荒寒、倍受冷落、令人怜惜了。无人照看与护理，其生死荣枯全凭自己。“断桥”已失去沟通*的功能，唯有断烂木石，更是人迹罕至之处。由于这些原因，它只能“寂寞开无主”了，“无主”既指无人照管，又指梅花无人赏识，不得与人亲近交流而只能孤芳自赏，独自走完自己的生命历程而已。“已是黄昏独自愁”是拟人手法，写梅花的精神状态，身处荒僻之境的野梅，虽无人栽培，无人关心，但它凭借自己顽强的生命力也终于长成开花了。宝剑剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来!野梅不*凡的遭遇使它具有不同凡响的气质。范成大《梅谱序》说：“野生不经栽接者，……谓之野梅，……香最清。”可是，由于地势使然，野梅虽历经磨难而独具清芬，却无人能会，无人领略其神韵。这犹如“幽居见。那么，野梅为何又偏在黄昏时分独自愁呢?因为白天，它尚残存着一线被人发现的幻想，而一到黄昏，这些微的幻想也彻底破灭了;这也如前人闺怨诗所说：最难消遣是黄昏!不仅如此，黄昏又是阴阳交替，气温转冷而易生风雨的时辰，所以;除了心灵的痛苦之外，还要有肢体上的折磨，“更著风和雨”。这内外交困、身心俱损的情形将梅花之不幸推到了极处，野梅的遭遇也是作者已往人生的写照，倾注了诗人的心血! “寂寞开无主”一句，作者将自己的感情倾注在客观景物之中，首句是景语，这句已是情语了。

　　上阕集中写了梅花的困难处境，它也的确还有“愁”。从艺术手法说，写愁时作者没有用诗人、词人们那套惯用的比喻手法，把愁写得像这像那，而是用环境、时光和自然现象来烘托。况周颐说：“词有淡远取神，只描取景物，而神致自在言外，此为高手。”(《蕙风词话》)就是说，词人描写这么多“景物”，是为了获得梅花的“神致”;“深于言情者，正在善于写景”(田同之《西圃词说》)。上阕四句可说是“情景双绘”。让读者从一系列景物中感受到作者的特定环境下的心绪──愁，也让读者逐渐踏入作者的心境。

　　下半阕写梅花的灵魂及生死观。梅花生在世上，无意于炫耀自己的花容月貌，也不肯媚俗与招蜂引蝶，所以在时间上躲得远远的，既不与争奇斗妍的百花争夺春色，也不与菊花分享秋光，而是孤独地在冰天雪地里开放。但是这样仍摆脱不了百花的嫉妒，可能会被认为“自命清高”、“别有用心”甚至是“出洋相”……。正像梅花“无意苦争春”一样，对他物的侮辱、误解也一概不予理睬，而是“一任群芳妒”，听之任之：走自己的路，让别人去说吧!同时，不论外界舆论如何，我以不变应万变，只求灵魂的升华与纯洁，即使花落了，化成泥土了，轧成尘埃了，我的品格就像我的香气一样永驻人间。这精神不正是诗人回首往事不知悔、奋勇向前不动摇的人格宣言吗!“群芳”在这里代指“主和派”小人。这两句表现出陆游标格孤高，决不与争宠邀媚、阿谀逢迎之徒为伍的品格和不畏谗毁、坚贞自守的崚嶒傲骨。最后几句，把梅花的“独标高格”，再推进一层：“零落成泥碾作尘，只有香如故”。前句承上阕的寂寞无主、黄梅花昏日落、风雨交侵等凄惨境遇。这句七个字四次顿挫：“零落”，不堪雨骤风狂的.摧残，梅花纷纷凋落了，这是一层。落花委地，与泥水混杂，不辨何者是花，何者是泥了，这是第二层。从“碾”字，显示出摧残者的无情，被摧残者承受的压力之大，这是第三层。结果呢，梅花被摧残、被践踏而化作灰尘了。这是第四层。看，梅花的命运有多么悲惨，简直令人不忍卒读。但作者的目的决不是单为写梅花的悲惨遭遇，引起人们的同情;从写作手法说，仍是铺垫，是蓄势，是为了把下句的词意推上最高峰。虽说梅花凋落了，被践踏成泥土了，被碾成尘灰了，请看，“只有香如故”，它那“别有韵”的香味，却永远如故，一丝一毫也改变不了。

　　末句具有扛鼎之力，它振起全篇，把前面梅花的不幸处境，风雨侵凌，凋残零落，成泥作尘的凄凉、衰飒、悲戚，一股脑儿抛到九霄云外去了。“零落成泥碾作尘，只有香如故”。作者从民族国家的利益出发，做出生命的表白。悲忧中透出一种坚贞的自信。词人借梅言志，曲折地写出险恶仕途中坚持高沽志行。不媚俗.不屈邪.*绝俗，忠贞不渝的情怀与抱负。这首咏梅词.通篇来见“梅”字.却处处传出“梅”的神韵.且作者以梅自喻。比必寄托。物我融一。对梅的赞咏中，显示词人身处逆境而矢志不渝的崇高品格。

　　纵观全词，诗人以物喻人，托物言志，巧借饱受摧残、花粉犹香的梅花，比喻自己虽终生坎坷，绝不媚俗的忠贞，这也正像他在一首咏梅诗中所写的“过时自合飘零去，耻向东君更气怜”。陆游以他饱满的爱国热情，谱写了一曲曲爱国主义诗篇，激励了并激励着一代又一代人，真可谓“双鬓多年作雪，寸心至死如丹”。

《卜算子·咏梅》的原文和赏析3篇扩展阅读

《卜算子·咏梅》的原文和赏析3篇（扩展1）

——《卜算子·咏梅》的原文和翻译3篇

《卜算子·咏梅》的原文和翻译1

　　卜算子·咏梅

　　宋代：陆游

　　驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。

　　无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。

《卜算子·咏梅》的原文和翻译2

　　驿站之外的断桥边，梅花孤单寂寞地绽开了花，无人过问。暮色降临，梅花无依无靠，已经够愁苦了，却又遭到了风雨的摧残。

　　梅花并不想费尽心思去争艳斗宠，对百花的妒忌与排斥毫不在乎。即使凋零了，被碾作泥土，又化作尘土了，梅花依然和往常一样散发出缕缕清香。

《卜算子·咏梅》的原文和翻译3

　　①卜(bǔ)算子·咏梅：选自吴氏双照楼影宋本《渭南词》卷二。“卜算子”是词牌名。又名《百尺楼》《眉峰碧》《楚天遥》《缺月挂疏桐》等。万树《词律》卷三《卜算子》：“毛氏云：‘骆义鸟(骆宾王)诗用数名，人谓为“卜算子”，故牌名取之。’按山谷词，‘似扶著卖卜算’，盖取义以今卖卜算命之人也。”

　　②驿(yì)外：指荒僻、冷清之地。驿：驿站，供驿马或官吏中途休息的专用建筑。

　　③断桥：残破的桥。一说“断”通“簖”，簖桥乃是古时在为拦河捕鱼蟹而设簖之处所建之桥。

　　④寂寞：孤单冷清。

　　⑤无主：自生自灭，无人照管和玩赏。

　　⑥更：副词，又，再。著(zhuó)：同“着”，遭受，承受。更著：又遭到。

　　⑦无意：不想，没有心思。自己不想费尽心思去争芳斗艳。

　　⑧苦：尽力，竭力。

　　⑨争春：与百花争奇斗艳。此指争权。

　　⑩一任：全任，完全听凭;一：副词，全，完全，没有例外。任：动词，任凭。

　　?群芳：群花、百花。百花，这里借指诗人政敌──苟且偷安的主和派。

　　?妒(dù)：嫉妒。

　　?零落：凋谢，陨落。

　　?碾(niǎn)：轧烂，压碎。

　　?作尘：化作灰土。

　　?香如故：香气依旧存在。

《卜算子·咏梅》的原文和赏析3篇（扩展2）

——《卜算子·咏梅》原文及赏析3篇

《卜算子·咏梅》原文及赏析1

　　驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。

　　无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。

《卜算子·咏梅》的原文和赏析3篇（扩展3）

——卜算子·咏梅原文翻译及赏析3篇

卜算子·咏梅原文翻译及赏析1

　　原文

　　驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。

　　无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。

　　译文

　　驿站之外的断桥边，梅花孤单寂寞地绽开了花，无人过问。暮色降临，梅花无依无靠，已经够愁苦了，却又遭到了风雨的摧残。梅花并不想费尽心思去争艳斗宠，对百花的妒忌与排斥毫不在乎。即使凋零了，被碾作泥土，又化作尘土了，梅花依然和往常一样散发出缕缕清香。

　　注释卜(bǔ)算子·咏梅：选自吴氏双照楼影宋本《渭南词》卷二。

　　卜算子：为词牌名。《词律》以为调名取义于“卖卜算命之人”。又名《百尺楼》《眉峰碧》《楚天遥》《缺月挂疏桐》等。相传是借用唐代诗人骆宾王的绰号。骆宾王写诗好用数字取名，人称“卜算子”。山谷词“似扶著，卖卜算”，取卖卜算命的意思。

　　说明：双调，44字，前后阕各两仄韵，各22字，上去通押。也有一体单押入声韵。

　　（仄）仄仄**，（仄）仄**仄。（仄）仄**仄仄*，（仄）仄**仄。

　　驿（yì）外：指荒僻、冷清之地。驿：驿站，古代传递*文书的人中途换马匹休息、住宿的地方。

　　断桥：残破的桥。一说“断”通“簖”，簖桥乃是古时在为拦河捕鱼蟹而设簖之处所建之桥。

　　寂寞：孤单冷清。

　　无主：无人过问，无人欣赏。

　　著（zhuó）：同“着”，这里是遭受的意思。更著：更加受到。

　　无意：不想，没有心思。自己不想费尽心思去争芳斗艳。

　　苦：尽力，竭力。

　　争春：与百花争奇斗艳。此指争权。

　　一任：任凭。

　　群芳：群花、百花。隐指权臣、小人。

　　妒(dù)：嫉妒。

　　零落：凋谢。

　　碾（niǎn）：轧碎。

　　作尘：化作灰土。

　　香如故：香气依旧存在。

　　赏析

　　这首《卜算子》以“咏梅”为题，咏物寓志，表达了自己孤高雅洁的志趣。这正和独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖的濂溪先生（诗人、词人们那套惯用的比喻手法，把愁写得像这像那，而是用环境、时光和自然现象来烘托。况周颐说：“词有淡远取神，只描取景物，而神致自在言外，此为高手。”（《蕙风词话》）就是说，作者描写这么多“景物”，是为了获得梅花的“神致”；“深于言情者，正在善于写景”（田同之《西圃词说》）。上阕四句可说是“情景双绘”。让读者从一系列景物中感受到作者的特定环境下的心绪──愁。也让读者逐渐踏入作者的心境。

　　下阕托梅寄志。梅花，它开得最早。“万木冻欲折，孤根暖独回”（齐已）；“不知近水花先发，疑是经冬雪未消”（张谓）。是它迎来了春天。但它却“无意苦争春”。春天，百花怒放，争丽斗妍，而梅花却不去“苦争春”，凌寒先发，只有迎春报春的赤诚。“苦”者，抵死、拼命、尽力也。从侧面讽刺了群芳。梅花并非有意相争，即使“群芳”有“妒心”，那也是它们自己的事情，就“一任”它们去嫉妒吧。在词中，写物与写人，完全交织在一起了。草木无情，花开花落，是自然现象。其中却暗含着作者的不幸遭遇揭露了苟且偷安的那些人的无耻行径。说“争春”，是暗喻人事；“妒”，则非草木所能有。这两句表现出陆游性格孤高，决不与争宠邀媚、阿谀逢迎之徒为伍的品格和不畏谗毁、坚贞自守的崚崚傲骨。

　　最后几句，把梅花的“独标高格”，再推进一层：“零落成泥碾作尘，只有香如故”。前句承上阕的寂寞无主、黄昏日落、风雨交侵等凄惨境遇。这句七个字四次顿挫：“零落”，不堪雨骤风狂的摧残，梅花纷纷凋落了，这是第一层。落花委地，与泥水混杂，不辨何者是花，何者是泥了，这是第二层。从“碾”字，显示出摧残者的无情，被摧残者的作境遇，这是第三层。结果呢，梅花被摧残、被践踏而化作灰尘了。这是第四层。看，梅花的命运有多么悲惨，简直不堪入目令人不敢去想像。读者已经融入了字里行间所透露出的情感中。但作者的目的决不是单为写梅花的悲惨遭遇，引起人们的同情；从写作手法上来说，仍是铺垫，是蓄势，是为了把下句的词意推上最高峰。虽说梅花凋落了，被践踏成泥土了，被碾成尘灰了。“只有香如故”，它那“别有韵致”的香味，却永远“如故”，仍然不屈服于寂寞无主、风雨交侵的威胁，只是尽自己之能，一丝一毫也不会改变。即使是凋落了，化为“尘”了，也要“香如故”。

　　末句具有扛鼎之力，它振起全篇，把前面梅花的不幸处境，风雨侵凌，凋残零落，成泥作的凄凉、衰飒、悲戚，一股脑儿抛到九霄云外去了。正是“末句想见劲节”（卓人月《词统》）。而这“劲节”得以“想见”，正是由于该词十分成功地运用比兴手法作者以梅花自喻，以梅花的自然代谢来形容自己，已将梅花人格化。“咏梅”，实为表白自己的思想感情，给人们留下了十分深刻的印象，成为一首咏梅的杰作。

　　此文章主要表明了咏梅的高洁情操，体现出咏梅坚强不屈的精神，值得读者们的学习。

　　这首词以梅喻人，上阕写梅的处境和遭遇：寂寞无主，还要加上风雨催逼！下阕写梅的气节操守：无意争春，即便是零落成泥，依然保持那一份清香！我们从梅花的命运与品格中不仅可看到词人仕途坎坷的身影，而且读出词人像梅花般冰清玉洁的精神世界。这首词是陆游在宋、金斗争中，力主抗战，矢志不渝，但屡遭打击，告老归田后所作，是一首托物言志词，借梅花写自己孤寂境遇和坚贞节操，表明了一位*身处逆境仍光明磊落的心迹。

卜算子·咏梅原文翻译及赏析2

　　原文：

　　读陆游咏梅词，反其意而用之。

　　风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。

　　俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。

　　译文

　　风雨把春天送归这里，飞舞的雪花又在迎接春天的来到。已经是冰封雪冻最寒冷的时候，悬崖边上还盛开着俏丽的梅花。

　　梅花虽然俏丽，但并不炫耀自己，只是为了向人们报告春天到来的消息。等到百花盛开的时候，她将会感到无比欣慰。

　　注释

　　①冰：形容极度寒冷。

　　②丛中笑：百花盛开时，感到欣慰和高兴。

　　③犹：还，仍然。

　　④俏：俊俏，美好的样子；（此处既能表现梅花的俏丽，又能表现革命者面对困难坚强不屈的美好情操。）

　　⑤烂漫：颜色鲜明而美丽。（文中指花全部盛开的样子）

　　赏析：

　　主题

　　这首词上阕描写了梅花傲寒开放的美好身姿，词人笔下的梅花，首先是梅花本身，表现了梅花的特点——不畏严寒，开放在坚冰悬崖，同时又不拘于梅花本身，以梅花象征革命者。下阙揭示其精神品格，由外而内表现了梅花不畏严寒的动人景象。全诗以梅言志，表达了一个*人的革命乐观主义精神和战胜一切困难的决心和信心。

　　鉴赏

　　该词是*读陆游同题词，反其意而作。写于1961年12月，最早发表于人民文学出版社1963年12月版《*诗词》。梅花，在*文人的笔下，往往是人格的象征或意趣的指向。由于审美情趣的差别、吟咏时心绪不一，他们笔下梅花的风姿与味道却各异其趣。

　　*这首词前有引语：“读陆游咏梅词，反其意而用之。”表明了创作契机。“陆游咏梅之词，全篇重一个“愁”字，*的咏梅词重点却在最后一字——“笑”。鲜明的对比写出了两位作者经受的磨难，以及不同的面对和心境。

　　“风雨送春归，飞雪迎春到。”词的起句就以健笔凌云之势，表现出了与陆游明显不同的胸襟与气魄。“风雨”、“飞雪”点出了四季的变化，时间的更替；“春归”、“春到”着眼于事物的运动，既给全篇造成了一种时间的流动感，又为下文写雪中之梅作了饱历沧桑的准备，词句挺拔，气势昂扬。

　　接下来“已是悬崖百丈冰”一句，描绘出寒冬中梅花严酷的生存环境。但就在逼人的环境和险恶的氛围中，竟然“犹有花枝俏”。“悬崖”表明环境是如此险峻，“百丈冰”显示出寒威如此只酷烈，而梅花就在这冰凝百丈、绝壁悬崖上俏丽地开放着，一个“俏”字，不仅描绘出梅花的艳丽形态，更兀现了梅花傲岸挺拔、花中豪杰的精神气质以及不畏严寒的性格特点。作者笔下的梅花充满着自豪感，坚冰不能损其骨，飞雪不能掩其俏，险境不能摧其志，这和陆游笔下“寂寞开无主”、“黄昏独自愁”的梅花形象，形成了鲜明的对比。

　　结合*这首词的写字背景看，作者如此地刻画梅花的形象，是有深刻的政治寓意的。那时正值*遭受三年自然灾害，原苏联领导人有挑起中苏论战，对*施加政治上的、经济上的、军事上的压力，内忧外困，此时的*国力也不富强，经受着严峻的考验。“已是悬崖百丈冰”正是那时政治环境的象征。作为**的领袖*，写这首词本是托梅寄志，表明**人的决心，在险恶的环境下决不屈服，勇敢地迎接挑战，直到取得最后胜利。虽然“已是悬崖百丈冰”，但“犹有花枝俏”－－**就是傲霜斗雪的梅花。就是那俏丽的“花枝”。

　　下片，作者把梅花喻为报春的使者，进一步热情礼赞。英国诗人雪莱在《西风颂》中唱到：“严冬已经来临，春天还会遥远吗？”严冬中怒放的梅花，正是报春的最早使者，“俏也不争春，只把春来报”，这种无私无欲的品性，使梅花的形象更为丰满。

　　最后，作者以“待到山花烂漫时，她在丛中笑”作结，将词的境界推向更高一层。春天来临了，人间充满了柔和温暖的气息，悬崖上终于山花烂漫，一片绚丽。梅花以自己的赤诚迎来了灿烂的春天。原来一枝独秀，傲然挺拔的梅花，没有丝毫的妒意，却很欣慰安详地隐于烂漫的春色之中。“丛中笑”三字，以传神之笔写出了梅花与山花共享春光的喜悦，特别是“笑”字，写出了梅花的神韵－－既谦逊脱俗、又豁达大度的精神风采，极大升华了词的艺术境界。在陆游的原词中，梅花是遭“群芳妒”的，与众花是对立的，且以“香如故”自命清高，表现了他孤芳自赏、离群索居的情绪。该词的结尾，突出梅花“丛中笑”的风度，从自喻的角度看，内含是他的人格志趣的外化物；再进一步引申，则表现了*人斗争在前，享受在后的崇高美德和奉献精神。

　　这首咏梅词，结构精致和谐，在塑造梅花形象时，上片重点写背景，以背景反衬对象，使梅花具有铮铮铁骨和挑战精神；下片则浓墨重彩写对象，突出梅花甘愿隐于百花之中的情操，使梅花具有明媚开朗至刚无欲的品格。一个“俏”字，成为过渡的桥梁，使词的境界浑然天成。

　　赏析

　　梅花是*古代文人墨客千年吟咏不绝的主题。宋代林和靖，这位赏梅爱梅的大隐士就有不断吟唱梅花的诗篇。以“妻梅子鹤”的感情寄寓于梅花之中，可谓爱梅之最的文人了。*在这里所据陆游咏梅词反其意而用之的《卜算子·咏梅》的确与陆游所写大相径庭。陆游写梅花的寂寞高洁，孤芳自赏，引来群花的羡慕与嫉妒。而*这首诗却是写梅花的美丽、积极、坚贞，不是愁而是笑，不是孤傲而是具有新时代革命者的操守与傲骨。*写梅之诗不计其数，大意境与大调子都差不多；*的确以一代大诗人的风范，出手不凡，一首咏梅诗力扫过去文人那种哀怨、颓唐、隐逸之气，创出一种新的景观与新的气象，令人叹为观止，心服口服。

　　年复一年，风雨送春归去，但漫天大雪又将春天迎了回来哪怕悬崖峭壁上结下百丈冰棱，面对如此盛大寒冷的冬景，梅花仍然一支独秀，傲然挺拔诗人当然也依古训，以诗言志，也借梅寄志。就在这“高天滚滚寒流急”的严峻当口（即：当时*的三年自然灾害，以及正在进行的反帝、反修的激烈斗争），诗人以隆冬里盛开的梅花勉励自己，劝慰他人，应向梅花学习，在如此险峻的情况下勇敢地迎接挑战，去展示自己的俊俏。诗人这个“俏”字用得极好，梅花从未出现这的形象就在这一个字上出现了。这是喜悦者的形象、自信者的形象、胜利者的形象。当然这不仅是诗人眼中梅花的形象，也是诗人自己以及**人的形象。这个“俏”包含了多少层深刻的含义啊，积极进取、永不屈服。

　　下片，诗人又把梅花的形象向纵深引导，它虽俏丽但不掠春之美，只是一名春天使者，为我们送来春的讯息。而当寒冬逝去，春光遍野的时候，梅花却独自隐逸在万花丛中发出欣慰的欢笑。梅花，它在诗人眼中是一名战士，它与严寒搏斗，它只为了赢得春天，通报春天的来临，然后退去，并不强夺春天的美景这一形象是大公无私、默默奉献的形象。诗人在此已大大地深化了梅花的形象，它已成为一名国际*战士的形象，它已从一个*革命者成为一名世界革命者。梅花在新*里，它的形象已被诗人塑造成型，变得更加丰满高大了。

　　鉴赏二

　　*文学上，歌咏梅花的诗词作品难以计数。上自帝王贵族，下至*民文士，咏梅之作层出不穷。咏梅者或倾心于梅花之香艳，着力刻画摹写其绰约风姿；或倾慕其高洁的品质，于描写之中注入作者个人的某种情怀。富贵显达之人可咏梅以示其安逸优雅，或雕章琢句以逞才学，穷苦不遇之士亦多藉梅以寄托情怀，或抒不*之感，或表脱俗之志。梅花，因此也就以其丰富多彩的面目出现在*古代诗词作品中，或风神绰约，动人心魄，或顾影自怜，凄清抑郁，或傲然，或妩媚，或清雅，或禾农艳，总之，因作者创作环境与意图的不同而有着不同的形态和人格情趣，*的这首《咏梅》词写于1961年月12月，词前作者自序云“读陆游咏梅词，反其意而用之”，因此，在分析这首词前，就很有必要先了解陆游原词表现了什么样的情感。

　　陆游是南宋著名爱国诗人，一生创作了大量诗词作品。他的诗词作品有不少表达了爱国情感，同时，由于他的爱国主张始终遭到压制，因而他的作品中也有不得志的悲愤抑郁。这首《卜算子·咏梅》词便是一例。词中，陆游以梅花自比，表现出孤芳自赏的凄凉情调。词中的梅花虽然清香无比，但为“群芳”所妒，更兼“风”“雨”的摧残，最后“零落成泥碾作尘”，只有清香依旧。这里的梅花无疑是陆游自己的处境与人品的写照，从中既体现了他不愿苟合于流俗的清高孤傲，又有遭遇打击后的凄凉与无奈。全词悲剧气氛浓重，“断桥”、“黄昏”、“风”、“雨”，一片落寞孤寂，凄凉压抑，读之使人感到阴郁低沉。时代的悲剧，个人的不幸，使陆游《咏梅》词蒙上了深重的阴影。

　　*的这首《卜算子·咏梅》词是读了陆游作品后写的，用了陆词的原调原题。同样是咏梅，正如作者自序所云，是“反其意而用之”，词中梅花的形象及词之格调情趣与陆游原词完全相反，在咏梅词中，*这首词可谓别具一格。

　　开首两句“风雨送春归，飞雪迎春到”，点明梅花开放的时节，此时严冬即将过去，春之神正翩翩来临。句中虽有“风雨”、“飞雪”，但给人的感觉迥异于陆词的阴冷压抑，而是欣喜舒朗，尤其是“飞雪迎春到”，为全词定下了明快而富有生机的基调。“已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏”，大地仍银装素裹，严冬的痕迹尚未消退，悬崖上有百丈坚冰尚未融化，可春的气息却已早早地透露了，那便是冰雪中傲然绽开的梅花。这两句将梅花放在严寒的环境中去表现，有力地衬出了梅花不畏寒冷的特性。皑皑白雪将梅花俏丽的形象衬托得更加鲜艳夺目，同时，坚冰百丈的环境也点出了梅花开放之“早”，为下面写梅花的报春作了铺垫。

　　梅花先于百花而将春回大地的信息传播给了人们，所以说“俏也不争春，只把春来报”，可以想见，经历了寒冬之后的人们，猛然间看到这冰雪中俏丽的梅花时，将会多么的惊喜振奋啊。这“花枝俏”无疑是春的使者，是生命的象征，是春之女神所到之处最先撒下的花瓣，与群芳相比，她是最得风气之先的，因而也引人注目，可她却是那么谦逊，不急于要供，却默默、谦逊的的“丛中笑”，没有一丝一毫的骄矜自得，这是何等的气度！作者这里将梅花充分地人格化了，并且赋予了她以崇高的品格，读之使人倍感亲切。“待到山花烂漫时，她在丛中笑”，最后两句将梅花的形象表现得更臻完美。春之女神的足迹终于遍布大地，所到之处，鲜花烂漫，姹紫嫣红，分外绚丽。先于百花而发的梅花此刻却只是和众多的山花一样在春风中欢笑，她无意计较得失，也不追逐名利，更不愿出人头地、独占春色，这是胸襟坦荡者的豁达大度，是无私奉献者的真实写照。作者从梅花的特性中发掘出了这种高贵的品质。

　　全词格调明朗轻快，拟人化的写法突出了梅花鲜明生动的品性。语言也*易流畅，显得清丽自然，毫无雕琢禾农艳之气，意境高远，耐人寻味，使人在赞赏梅花的同时，感悟到高尚的情操。在历代众多的咏梅词中，这首词立意新颖，别出机杼，独标高格，富有强烈的时代气息，给人以独特的美感。

卜算子·咏梅原文翻译及赏析3

　　原文：

　　读陆游咏梅词，反其意而用之。

　　风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。

　　俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。

　　译文

　　风雨把春天送归这里，飞舞的雪花又在迎接春天的来到。已经是冰封雪冻最寒冷的时候，悬崖边上还盛开着俏丽的梅花。

　　梅花虽然俏丽，但并不炫耀自己，只是为了向人们报告春天到来的消息。等到百花盛开的时候，她将会感到无比欣慰。

　　注释

　　①冰：形容极度寒冷。

　　②丛中笑：百花盛开时，感到欣慰和高兴。

　　③犹：还，仍然。

　　④俏：俊俏，美好的样子；（此处既能表现梅花的俏丽，又能表现革命者面对困难坚强不屈的美好情操。）

　　⑤烂漫：颜色鲜明而美丽。（文中指花全部盛开的样子）

　　赏析：

　　主题

　　这首词上阕描写了梅花傲寒开放的美好身姿，词人笔下的梅花，首先是梅花本身，表现了梅花的特点——不畏严寒，开放在坚冰悬崖，同时又不拘于梅花本身，以梅花象征革命者。下阙揭示其精神品格，由外而内表现了梅花不畏严寒的动人景象。全诗以梅言志，表达了一个*人的革命乐观主义精神和战胜一切困难的决心和信心。

　　鉴赏

　　该词是*读陆游同题词，反其意而作。写于1961年12月，最早发表于人民文学出版社1963年12月版《*诗词》。梅花，在*文人的笔下，往往是人格的象征或意趣的指向。由于审美情趣的差别、吟咏时心绪不一，他们笔下梅花的风姿与味道却各异其趣。

　　*这首词前有引语：“读陆游咏梅词，反其意而用之。”表明了创作契机。“陆游咏梅之词，全篇重一个“愁”字，*的咏梅词重点却在最后一字——“笑”。鲜明的对比写出了两位作者经受的磨难，以及不同的面对和心境。

　　“风雨送春归，飞雪迎春到。”词的起句就以健笔凌云之势，表现出了与陆游明显不同的胸襟与气魄。“风雨”、“飞雪”点出了四季的变化，时间的更替；“春归”、“春到”着眼于事物的运动，既给全篇造成了一种时间的流动感，又为下文写雪中之梅作了饱历沧桑的准备，词句挺拔，气势昂扬。

　　接下来“已是悬崖百丈冰”一句，描绘出寒冬中梅花严酷的生存环境。但就在逼人的环境和险恶的氛围中，竟然“犹有花枝俏”。“悬崖”表明环境是如此险峻，“百丈冰”显示出寒威如此只酷烈，而梅花就在这冰凝百丈、绝壁悬崖上俏丽地开放着，一个“俏”字，不仅描绘出梅花的艳丽形态，更兀现了梅花傲岸挺拔、花中豪杰的精神气质以及不畏严寒的性格特点。作者笔下的梅花充满着自豪感，坚冰不能损其骨，飞雪不能掩其俏，险境不能摧其志，这和陆游笔下“寂寞开无主”、“黄昏独自愁”的梅花形象，形成了鲜明的对比。

　　结合*这首词的写字背景看，作者如此地刻画梅花的形象，是有深刻的政治寓意的。那时正值*遭受三年自然灾害，原苏联领导人有挑起中苏论战，对*施加政治上的、经济上的、军事上的压力，内忧外困，此时的*国力也不富强，经受着严峻的考验。“已是悬崖百丈冰”正是那时政治环境的象征。作为**的领袖*，写这首词本是托梅寄志，表明**人的决心，在险恶的环境下决不屈服，勇敢地迎接挑战，直到取得最后胜利。虽然“已是悬崖百丈冰”，但“犹有花枝俏”－－**就是傲霜斗雪的梅花。就是那俏丽的“花枝”。

　　下片，作者把梅花喻为报春的使者，进一步热情礼赞。英国诗人雪莱在《西风颂》中唱到：“严冬已经来临，春天还会遥远吗？”严冬中怒放的梅花，正是报春的最早使者，“俏也不争春，只把春来报”，这种无私无欲的品性，使梅花的形象更为丰满。

　　最后，作者以“待到山花烂漫时，她在丛中笑”作结，将词的境界推向更高一层。春天来临了，人间充满了柔和温暖的气息，悬崖上终于山花烂漫，一片绚丽。梅花以自己的赤诚迎来了灿烂的春天。原来一枝独秀，傲然挺拔的梅花，没有丝毫的妒意，却很欣慰安详地隐于烂漫的春色之中。“丛中笑”三字，以传神之笔写出了梅花与山花共享春光的喜悦，特别是“笑”字，写出了梅花的神韵－－既谦逊脱俗、又豁达大度的精神风采，极大升华了词的艺术境界。在陆游的原词中，梅花是遭“群芳妒”的，与众花是对立的，且以“香如故”自命清高，表现了他孤芳自赏、离群索居的情绪。该词的结尾，突出梅花“丛中笑”的风度，从自喻的角度看，内含是他的人格志趣的外化物；再进一步引申，则表现了*人斗争在前，享受在后的崇高美德和奉献精神。

　　这首咏梅词，结构精致和谐，在塑造梅花形象时，上片重点写背景，以背景反衬对象，使梅花具有铮铮铁骨和挑战精神；下片则浓墨重彩写对象，突出梅花甘愿隐于百花之中的情操，使梅花具有明媚开朗至刚无欲的品格。一个“俏”字，成为过渡的桥梁，使词的境界浑然天成。

　　赏析

　　梅花是*古代文人墨客千年吟咏不绝的主题。宋代林和靖，这位赏梅爱梅的大隐士就有不断吟唱梅花的诗篇。以“妻梅子鹤”的感情寄寓于梅花之中，可谓爱梅之最的文人了。*在这里所据陆游咏梅词反其意而用之的《卜算子·咏梅》的确与陆游所写大相径庭。陆游写梅花的寂寞高洁，孤芳自赏，引来群花的羡慕与嫉妒。而*这首诗却是写梅花的美丽、积极、坚贞，不是愁而是笑，不是孤傲而是具有新时代革命者的操守与傲骨。*写梅之诗不计其数，大意境与大调子都差不多；*的确以一代大诗人的风范，出手不凡，一首咏梅诗力扫过去文人那种哀怨、颓唐、隐逸之气，创出一种新的景观与新的气象，令人叹为观止，心服口服。

　　年复一年，风雨送春归去，但漫天大雪又将春天迎了回来哪怕悬崖峭壁上结下百丈冰棱，面对如此盛大寒冷的冬景，梅花仍然一支独秀，傲然挺拔诗人当然也依古训，以诗言志，也借梅寄志。就在这“高天滚滚寒流急”的严峻当口（即：当时*的三年自然灾害，以及正在进行的反帝、反修的激烈斗争），诗人以隆冬里盛开的梅花勉励自己，劝慰他人，应向梅花学习，在如此险峻的情况下勇敢地迎接挑战，去展示自己的俊俏。诗人这个“俏”字用得极好，梅花从未出现这的形象就在这一个字上出现了。这是喜悦者的形象、自信者的形象、胜利者的形象。当然这不仅是诗人眼中梅花的形象，也是诗人自己以及**人的形象。这个“俏”包含了多少层深刻的含义啊，积极进取、永不屈服。

　　下片，诗人又把梅花的形象向纵深引导，它虽俏丽但不掠春之美，只是一名春天使者，为我们送来春的讯息。而当寒冬逝去，春光遍野的时候，梅花却独自隐逸在万花丛中发出欣慰的欢笑。梅花，它在诗人眼中是一名战士，它与严寒搏斗，它只为了赢得春天，通报春天的来临，然后退去，并不强夺春天的美景这一形象是大公无私、默默奉献的形象。诗人在此已大大地深化了梅花的形象，它已成为一名国际*战士的形象，它已从一个*革命者成为一名世界革命者。梅花在新*里，它的形象已被诗人塑造成型，变得更加丰满高大了。

　　鉴赏二

　　*文学上，歌咏梅花的诗词作品难以计数。上自帝王贵族，下至*民文士，咏梅之作层出不穷。咏梅者或倾心于梅花之香艳，着力刻画摹写其绰约风姿；或倾慕其高洁的品质，于描写之中注入作者个人的某种情怀。富贵显达之人可咏梅以示其安逸优雅，或雕章琢句以逞才学，穷苦不遇之士亦多藉梅以寄托情怀，或抒不*之感，或表脱俗之志。梅花，因此也就以其丰富多彩的面目出现在*古代诗词作品中，或风神绰约，动人心魄，或顾影自怜，凄清抑郁，或傲然，或妩媚，或清雅，或禾农艳，总之，因作者创作环境与意图的不同而有着不同的形态和人格情趣，*的这首《咏梅》词写于1961年月12月，词前作者自序云“读陆游咏梅词，反其意而用之”，因此，在分析这首词前，就很有必要先了解陆游原词表现了什么样的情感。

　　陆游是南宋著名爱国诗人，一生创作了大量诗词作品。他的诗词作品有不少表达了爱国情感，同时，由于他的爱国主张始终遭到压制，因而他的作品中也有不得志的悲愤抑郁。这首《卜算子·咏梅》词便是一例。词中，陆游以梅花自比，表现出孤芳自赏的凄凉情调。词中的梅花虽然清香无比，但为“群芳”所妒，更兼“风”“雨”的摧残，最后“零落成泥碾作尘”，只有清香依旧。这里的梅花无疑是陆游自己的处境与人品的写照，从中既体现了他不愿苟合于流俗的清高孤傲，又有遭遇打击后的凄凉与无奈。全词悲剧气氛浓重，“断桥”、“黄昏”、“风”、“雨”，一片落寞孤寂，凄凉压抑，读之使人感到阴郁低沉。时代的悲剧，个人的不幸，使陆游《咏梅》词蒙上了深重的阴影。

　　*的这首《卜算子·咏梅》词是读了陆游作品后写的，用了陆词的原调原题。同样是咏梅，正如作者自序所云，是“反其意而用之”，词中梅花的形象及词之格调情趣与陆游原词完全相反，在咏梅词中，*这首词可谓别具一格。

　　开首两句“风雨送春归，飞雪迎春到”，点明梅花开放的时节，此时严冬即将过去，春之神正翩翩来临。句中虽有“风雨”、“飞雪”，但给人的"感觉迥异于陆词的阴冷压抑，而是欣喜舒朗，尤其是“飞雪迎春到”，为全词定下了明快而富有生机的基调。“已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏”，大地仍银装素裹，严冬的痕迹尚未消退，悬崖上有百丈坚冰尚未融化，可春的气息却已早早地透露了，那便是冰雪中傲然绽开的梅花。这两句将梅花放在严寒的环境中去表现，有力地衬出了梅花不畏寒冷的特性。皑皑白雪将梅花俏丽的形象衬托得更加鲜艳夺目，同时，坚冰百丈的环境也点出了梅花开放之“早”，为下面写梅花的报春作了铺垫。

　　梅花先于百花而将春回大地的信息传播给了人们，所以说“俏也不争春，只把春来报”，可以想见，经历了寒冬之后的人们，猛然间看到这冰雪中俏丽的梅花时，将会多么的惊喜振奋啊。这“花枝俏”无疑是春的使者，是生命的象征，是春之女神所到之处最先撒下的花瓣，与群芳相比，她是最得风气之先的，因而也引人注目，可她却是那么谦逊，不急于要供，却默默、谦逊的的“丛中笑”，没有一丝一毫的骄矜自得，这是何等的气度！作者这里将梅花充分地人格化了，并且赋予了她以崇高的品格，读之使人倍感亲切。“待到山花烂漫时，她在丛中笑”，最后两句将梅花的形象表现得更臻完美。春之女神的足迹终于遍布大地，所到之处，鲜花烂漫，姹紫嫣红，分外绚丽。先于百花而发的梅花此刻却只是和众多的山花一样在春风中欢笑，她无意计较得失，也不追逐名利，更不愿出人头地、独占春色，这是胸襟坦荡者的豁达大度，是无私奉献者的真实写照。作者从梅花的特性中发掘出了这种高贵的品质。

　　全词格调明朗轻快，拟人化的写法突出了梅花鲜明生动的品性。语言也*易流畅，显得清丽自然，毫无雕琢禾农艳之气，意境高远，耐人寻味，使人在赞赏梅花的同时，感悟到高尚的情操。在历代众多的咏梅词中，这首词立意新颖，别出机杼，独标高格，富有强烈的时代气息，给人以独特的美感。

《卜算子·咏梅》的原文和赏析3篇（扩展4）

——《卜算子》原文及赏析5篇

《卜算子》原文及赏析1

　　见也如何暮。别也如何遽。别也应难见也难，后会难凭据。

　　去也如何去。住也如何住。住也应难去也难，此际难分付。

　　古诗简介

　　《卜算子·见也如何暮》是南宋词人石孝友的词作。词上片是总写相见、相别、后会无凭，把过去现在将来概括一尽，下片全力以赴写临别，突出最使离人难以为怀的一瞬，使全曲终于高潮。

　　翻译/译文

　　相见为何太晚，而离别又为何如此匆匆。是离别难相见也难，再见无确期。

　　离去该怎样离去，留下又该怎样留下。是留下难离去也难，此时怎么办。

　　注释

　　①上片的“如何”：犹言“为何”。

　　②暮：迟；晚

　　③遽（jù）：急，仓猝。

　　④难凭据：无把握，无确期。

　　⑤下片的‘如何’：犹言怎样

　　⑥难分付：宋人口语，犹言不好办。

　　赏析/鉴赏

　　众所周知，离别是*文学史上万古常青的一大主题。虽自《诗·邶风·燕燕》以来，描写离别伤思的上乘之作不止万千，但读这首《卜算子》，却仍觉清新俊逸，令人百看不厌。

　　“见也如何暮。”起句即叹相见恨晚。著一“也”字，如闻叹惋之声。如何，犹言为何。相见为何太晚，主人公是个中人，见也如何暮，其故自知，知而故叹，此正无理而妙。从此一声发自肺腑的叹恨，已足见其情意之重，相爱之挚矣。但亦见得其心情之枨触。相见太晚的原因是“别也如何遽。”又是一声长叹：相别又为何太匆忙，原来，主人公眼下正当离别。此句中如何，亦作为何解。叹恨为何仓促相别，则两人忘形尔汝，竟不觉光阴荏苒，转眼就要相别之情景，可不言而喻。上句是言过去，此句正言现在。“别也应难见也难”，则是把过去之相见、现在之相别一笔挽合，并且暗示着将来难以重逢。相见则喜，相别则悲，其情本异。相见时难，相别亦难，此情则又相同。

　　两用难字，挽合甚好，语意精辟。不过，相别之难，只缘两情之难舍难分，相见之难，则为的是人事错迕之不利。两用难字，意蕴不同，耐人寻味。见也难之见字，一语双关，亦须体味。见，既指初见，也指重见，观上下文可知。初见诚为不易——“见也如何暮”。重见更为艰难——“后会无凭据”。后会无凭，关合起句“见也如何暮”，及上句“见也难”之语，可知此一爱情实有其终难如愿以偿的一番苦衷隐痛。主人公情好如此，而终难如愿以偿，其原因不在主观而在客观方面，也可想而知。事实上，虽说是愿天下有情人终成了眷属，可是毕竟是此事古难全呵。上片叹恨相见何晚，是言过去，又叹相别何遽，是言现在，再叹后会无凭，则是言将来。在此一片叹惋声中，已道尽此一爱情过去现在未来之全部矣。且看词人他下片如何写。

　　“去也如何去，住也如何住”，写行人临去时心下犹豫。此处的“如何”，犹言怎样，与上片用法不同。行人去也，可是又去不得了、不舍得走，可是要“住”，即留下不去，情势所迫，又不能够，正是“住也应难去也难”。此句与上片同位句句法相同，亦是挽合之笔。句中两用难字，意蕴相同。而“别也应难见也难”之两用难字，则所指不同。此皆须细心体味。写临别之情，此已至其极。然而，结句仍写此情，加倍写之，笔力始终不懈。“此际难分付。”此际正谓当下临别之际。分付训发落，宋人口语。难分付，犹言不好办。多情自古伤离别，而临别之际最伤心。此时此刻，唯有徒唤奈何而已。词情在高潮，戛然而止，余音却在绕梁，三日不绝。

　　此词在艺术上富于创新。其构思、结构、语言、声情皆可称道。

　　先论其构思。一般离别之作，皆借助情景交炼，描写离别场景，刻画人物形象，以烘托、渲染离情。此词却跳出常态，另辟蹊径，既不描写景象，也不刻画人物形象，而是直凑单微，托出离人心态。如此则人物情景种种，读者皆可于言外想象得之。此词以“见”、“别”、“去”、“住”四字为纲领，反复回吟聚短离长、欲留不得的怅惘。前后上下仅更动一两字，拙中见巧，确是言情妙品。可知诗文不必求花描，情之所至，口边语亦自佳。用白描手法抒情，也是此词最大特色。所谓白描，即用笔单纯简练，不加烘托渲染。所谓不著一字，尽得风流，即指不著笔墨于人物形象情景场面，而读者尽可得之于体味联想。在*文学中，意内言外含蓄之美，并非限于比兴写景，也可见诸赋笔抒情，此词即是一证。

　　次论其结构。《卜算子》词调上下片句拍匀称一致，此词充分利用了这一特点营造其抒情结构。上下片句法完全一样，全幅结构结态便具有对仗严谨之美。但上片是总写相见、相别、后会无凭，把过去现在将来概括一尽，下片则全力以赴写临别，突出最使离人难以为怀的一瞬，使全曲终于高潮，便又在整齐对应中显出变化灵活之妙。

　　再论其语言。此词语言纯然口语，明白如话，读上来便如闻其声，如见其人。尤其词中四用如何，五用难字，八用也字，兼以分付结尾，真是将情人临别伤心惶惑无可奈何万般难堪之情，表现得淋漓尽致。可谓极词家以白话为词之能事。

　　最后论其声情。《卜算子》词调由六句五言、两句七言构成，七言句用*声字为句脚，五言句皆用仄声字叶韵。此词上下片两七言句皆用难字为句脚，全词用去声字叶韵。八用也字，四用如何，及四用难字，皆用在上下片同位句同一位置。这样，整齐的句拍，高亮的韵调，复沓的字声，便构合成一部声情协调又饶拗怒、凄楚激越而又回环往复的乐章，于其所表现的缠绵悱恻依依不舍之离情，实为一最佳声情载体。此词能在众多的离别佳作中别具一格，显出魅力，确有其艺术独创之奥妙在。

　　名家点评

　　“词中白描高手，无过石孝友。《卜算子》……所谓不著一字，尽得风流。”（清李调元《雨村词话》卷二）

《卜算子》原文及赏析2

　　卜算子·漫兴

　　朝代：宋代

　　作者：辛弃疾

　　原文：千古李将军，夺得胡儿马。李蔡为人在下中，却是封侯者。芸草去陈根，笕竹添新瓦。万一朝家举力田，舍我其谁也。

　　注释：①作期同上。此“漫兴三首”之三。上片*叙故实，以李广和李蔡作比，影射比附，借古喻今之意甚明。下片自赋，一代英才志士，却归耕山林，锄草浇园，令人浩叹不已。结韵语出《孟子》，而反其意用之，不惟愤懑之气溢于辞表，且是对朝廷用人政策的讽嘲。②“千古”两句：言汉将李广英勇善战，功勋卓著。据《史记·李将军列传》，广与匈奴战，敌众我寡，重伤被俘。匈奴人置广于绳网上，行于两马之间。广佯死，突然跃起夺得胡儿骏马，南驰以整残部。李将军：即李广，参见前《八声甘州》（“故将军饮罢夜归来”）。③“李蔡”两句：言李广虽功勋卓著，却终无封侯之赏。而李蔡人品不过下中，名声去李广甚远，却得以封侯赐邑，位至三公。事见《史记·李将军列传》。④芸草：锄草。芸：同“耘”。陈根：老根。笕（jiǎn剪）竹添新瓦：剖开竹子，使成瓦状，以作引水之具。笕：引水的长竹管。此作动词用。⑤“万一”两句：如朝廷诏令举荐“力田”，则非我莫属。朝家：朝廷。力田：选拔人才的科目。汉代设“力田”（努力耕作）、“孝悌”（孝顺父母、友爱兄弟）两科。中选者受赏，并免除徭役。舍我其谁也：除了我，还能是谁呢？语出《孟子·公孙丑下》：“如欲*治天下，当今之世，舍我其谁也。”

　　赏析：题曰“漫兴”，是罢官归田园居后的自我解嘲之作，看似漫不经心，信手拈来，实则胸中有郁积，腹中有学养，一触即发，一发便妙，不可以寻常率笔目之。此词通篇都是在发政治牢骚抒发自己在政治舞台上的失意，但上下两阕的表现形式互不相同。上阕用典，全从《史记·将军诗词内容">李将军列传》化出，借古人之酒杯，浇自己之块垒。

　　“千古李将军，夺得胡儿马。”西汉名将李广四十余年中与匈奴大小七十余战，英名远播，被匈奴人称为“飞将军”。小令篇制有限，不可能悉数罗列这位英雄的传奇故事，因此词人只剪取了史传中最精彩的一个片断：公元前129年（汉武帝元光六年），李广以卫尉为将军，出雁门击匈奴。匈奴兵多，广军败被擒。匈奴人见广伤病，遂于两马间设绳网，使广卧网中。行十余里，广佯死，窥见其傍有一胡儿（匈奴少年）骑的是快马，乃腾跃而上，推堕胡儿，取其弓，鞭马南驰数十里归汉。匈奴数百骑追之，广引弓射杀追骑若干，终于脱险。斯人于败军之际尚且神勇如此，当其大捷之时，英武犹胜。司马迁将此事写入史传，可谓善传英雄之神。作者从浩潮以史料中选取这一片断，是见其匠心独运。

　　“李蔡为人在下中，却是封侯者。”《史记》叙李广事，曾以其堂弟李蔡作为反衬。词人即不假外求，一并拈来。蔡起初与广俱事汉文帝。景帝时，蔡积功劳官至二千石（郡守）。武帝时，官至代国相。公元前124年（元朔五年）为轻车将军，从大将军卫青击匈奴右贤王，有功封乐安侯。公元前121年（元狩二年）为丞相。他人材*庸，属于下等里的中等，名声远在广之下，但却封列侯，位至三公。词人这里特别强调李蔡的“为人在下中”、“却是封侯者”，一“却”字尤值得品味，上文略去了的重要内容——李广为人在上上，却终生不得封侯，全由此反跌出来，笔墨十分节省。

　　四句只推出李广、李蔡两个人物形象，无须辞费，“蝉翼为重，千钧为轻；黄钟毁弃，瓦釜雷鸣”（《楚辞·卜居》）的慨叹已然溢出言表了。按词人年轻时投身于耿京所领导的北方抗金义军，在耿京遇害、义军瓦解的危难之际，他亲率数十骑突入驻扎着五万金兵的大营，生擒叛徒安国韵）诗词内容">张安国，渡淮南归，献俘行在，其勇武本不在李广之下；南归后又献《十论》、《九议》，屡陈北伐中原的方针大计，表现出管仲、乐毅、诸葛武侯之才，其韬略又非李广元所能及。然而，“古来材大难为用”（杜甫《古柏行》），如此文武双全的将相之具，竟备受猜忌，屡遭贬谪，时被投闲置散。这怎不令人伤心落泪！因此，词中的李广，实际上是词人的自我写照；为李广鸣不*只是表面文章，真正的矛头是冲着那人妖不分的南宋统治集团来的。

　　下阕写实，就当时的田园生活抒发感慨，满肚子苦水都托之于诙谐，寓庄于谐。

　　“芸草去陈根，笕竹添新瓦。”二句对仗，工整清新。上下文皆散句，于此安排一双俪句，其精彩如宝带在腰。“芸”，通“耘”。“笕”，本为屋檐上承接雨水的竹管，此处用作动词，谓截断竹管，剖作屋瓦。既根除园中杂草，又修葺乡间住宅，词人似乎准备长期在此经营农庄，做“粮食生产专业户”了。于是乃逗出结尾二句：“万一朝家举力田，舍我其谁也？”“朝家”，一作“朝廷”。“力田”，乡官名，掌管农事。两汉时行推荐制，凡努力耕作、成绩显著者，可由地方官推举担任“力田”之职。二句言：有朝一日恢复汉代官制，选举“力田”，看来是非我莫属了！话说得极风趣，不愧幽默大师，然而明眼人一看即知，这是含着泪的微笑，其骨子里正不知有多少辛酸苦辣。“舍我”句本出《孟子·公孙丑下》。孟子曰：“如欲*治天下，当今之世，舍我其谁也？”虽大言不惭，却充满着高度的政治自信心和历史责任感。到得词人手中，一经抽换前提，自负也就变成了自嘲。尽管词人曾说过“人生在勤，当以力田为先”（见《宋史·辛弃疾传》）的话，并不以稼穑为耻，但他*生之志，毕竟还在做一番轰轰烈烈的大事业，旌旗万夫，挥师北伐，*定中原，“了却君王天下事，赢得生前身后名”（《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄》）辛弃疾岂满足于做一“农业劳动模范”。读到这最后两句，读者真不禁要替词人发出“骥垂两耳兮服盐车”（汉贾谊《吊屈原赋》）的叹息了。南宋腐朽不堪，萎靡不振，始困于金，终亡于元，非时无英雄能挽狂澜于既倒，实皆埋没蒿莱之中，不能尽骋其长才。千载下每思及此，辄令人扼腕。惟一切封建王朝，概莫能外，盛衰异时，程度不同而已。观辛弃疾此词，其认识价值就在这一方面。

　　此篇的写作特色是，上阕使事，就技法而言为曲笔，但从语意上来看则是正面文章；下阕直寻，就技法而言为正笔，但从语意上来看却是在正话反说。一为“曲中直”，一为“直中曲”，对映成趣，相得益彰。又上阕“李蔡为人在下中”、下阕“舍我其谁也”，皆整用古文成句（前句，《史记》原文为“蔡为人在下中”，词人仅增一原文承前省略了的“李”字），一出于史，一出于经，都恰到好处，后句与“万一朝家举力田”这样的荒诞语相搭配，尤其显得戏谑而妙不可言。格律派词人视“经、史中生硬字面”为词中大忌（见沈义父《乐府指迷·*词所以冠绝》），殊不知艺术中自有辩证法在，化腐朽为神奇，只要用得其所，经、史中文句不但可以入词，甚至可以作到全词即因此生辉。此篇就是一个雄辩的例证。

　　此前词人隐居江西上饶带湖之时，也曾作过一篇与此内容大致相同的《八声甘州·夜读〈李广传〉》。该词为长调，末云：“汉开边、功名万里，甚当时健者也曾闲？纱窗外，斜风细雨，一阵轻寒。”风格颇见苍劲悲凉。此篇则为小令，心境之悲慨不殊，却呈现出旷达乃至玩世不恭的外观。这充分说明，艺术大匠在构思和创作同题材作品时，不仅非常忌讳炒古人的冷饭，并且不屑重复自己，无怪乎在他们的笔下总是充满着五光十色，新鲜活泼。

《卜算子》原文及赏析3

　　卜算子·塞草晚才青

　　塞草晚才青，日落箫笳动，戚戚凄凄入夜分，催度星前梦。

　　小语绿杨烟，怯踏银河冻，行尽关山到白狼，相见惟珍重。

　　古诗简介

　　《卜算子·塞草晚才青》是清代词人纳兰性德所写的一首词。该词上阕写催其成梦的塞上情景，下阕写梦中温馨睛景。结句语淡而情浓，缠绵委婉之罕，颇含悠然不尽之意。

　　翻译/译文

　　傍晚塞外的草才慢慢变青，夕阳才缓缓落下，箫笳之声便在大漠上蔓延开了。入夜后自己的心情更加凄惨，只得催促引渡妻子的梦魂来到边塞。

　　小声说绿杨早已被一片寒雾笼罩，河水已经结冰，行人不敢踏脚，行遍了关山，才找到了在白浪河的丈夫，见面了才知道情谊是多么贵重。

　　注释

　　①箫茄：管乐器名。卢纶《送张郎中还蜀歌》：“须臾醉起箫茄发，空见红旌入白云。”

　　②戚戚：悲伤貌。杜甫《严氏溪放歌行》：“况我飘蓬无定所，终日慽慽忍羁旅。”

　　③白狼：即白狼河，今辽宁省之大凌河。

　　创作背景

　　晚清时期，词人久居塞外，时常梦回家园，十分怀念自己的妻子，故写下了这首词来表达自己妻子卢氏的怀念。

　　赏析/鉴赏

　　作者厌于扈从生涯，时时怀恋妻子，故虽身在塞上而念怀萦绕，遂朝思暮想而至于常常梦回家园，梦见妻子。此篇即记录了他的这种凄惘的情怀。上片写催其成梦的塞上情景。日晚塞草青青，悲茄声声，令人生起凄寂之感，遂至入梦。下片写梦中温馨情景。日夜思念之妻此时来到了身边，她不畏天寒路远，竟来相见相慰。结句语淡而情浓，缠绵委婉之至，颇含悠然不尽之意。

《卜算子》原文及赏析4

　　原文：

　　江北上归舟，再见江南岸。

　　江北江南几度秋，梦里朱颜换。

　　人是岭头云，聚散天谁管。

　　君似孤云何处归，我似离群雁。

　　译文

　　在江北送你乘船归去，再若相见该是在对岸的江南，江南江北几度秋风吹过，如梦的岁月会使我们都苍老了容颜。

　　人就像是山头的云彩，谁也难料是聚是散，你好似一片孤云要飘向何方，我仿佛是一只离了群的大雁。

　　注释

　　卜算子：词牌名，双调四十四字，前后段各四句、两仄韵。

　　王彦猷：王之道，字彦猷，号相山居士。

　　江北、江南：指长江北岸、南岸地区。

　　朱颜换：衰老之谓。时王之道已六十七、八岁，周氏亦当半百以上。

　　赏析：

　　这是一首送别词，在送别友人王彦猷的酒席上，作者写了这首词。上片写依依惜别，下片发人生感喟。

　　“江北上归舟，再见江南岸”，是对友人归程的预测。从江北登上归舟，可以重新见到江南的景色，意思是从江北登程，去向江南。“江北江南几度秋，梦里朱颜换。”一处江北，一处江南，数年不能相聚，在依稀的别梦中，韶华逝去，岁月蹉跎，鬓生白发，脸增衰容，人就变得越来越老了。白居易诗：“曾栽杨柳江南岸，一别江南两度春。”苏轼诗：“钟鼓江南岸，归来梦自惊。”意境有相似之处。但白、苏诗主要寄托了对江南的怀念，而作者这首词抒发的主要是对友人的眷念。

　　“人是岭头云，聚散天谁管。君似孤云何处归，我似离群雁。”过片以后，主要是抒发对人生飘泊聚散无常的感喟。这里作者选用了三个形象的比喻，一是把“人”比作“岭头云”，飘忽变幻，聚散无常；二是把“君”比作“孤云”，飘泊在外，何处归宿？“万物各有托，孤云独无依”（陶潜《咏贫士诗》），处境之凄凉落寞可见一斑；三是把“我”比作“离群雁”，孤雁失群，凄惶哀鸣，“一声何处离群雁，那向江村静处闻”（戴复古诗），与孤云的况味可说毫无二致。值得注意的是，作者的这种感慨，是作为带有普遍性的人生规律来认识的。这种认识，固然有作者与友人之间的情谊以及分手在即引起的怅惘这种直接原因，但终究也反映了作者消极伤感的情绪。

　　作者同时还有一首同词牌的《再和彦猷》，意境、情调同本词大致相仿，录以备考：“霜叶下孤篷，船在垂杨岸。早是凄凉惜别时，更惜年华换。别酒解留人，拚醉君休管。醉里朱弦莫漫弹，愁入参差雁。”

《卜算子》原文及赏析5

　　原文：

　　春透水波明，寒峭花枝瘦。极目烟中百尺楼，人在楼中否。

　　四和袅金凫，双陆思纤手。拟倩东风浣此情，情更浓於酒。

　　译文

　　春水清澈透明见底，花含苞欲放，枝条嫩展，意中人在百尺楼尽目远望，不知道人在不在楼中？

　　我想象着伊人在熏风和煦之时，乘一叶精美的凫舟，荡漾在碧波之中，那倩姿与涟涟绿水相融；多么渴望在春风吹拂中与佳人在柳下做双陆游戏，那该多么惬意呀！假如把东风请来，把自己深深恋情洗涤得更清纯，使它比酒还醇香，比酒更浓酽。

　　注释

　　透：春水清澈见底。

　　瘦：早春花枝嫩条、含苞欲放的倩姿。

　　极目：尽目远望。

　　烟中：烟雾缭绕之中。

　　百尺楼：意中人所居的闺楼。

　　四和：一种香名，叫四和香。

　　金凫：指鸭子形的铜香炉。

　　双陆：古代一种博戏的名称，相传是三国时曹植所制。最初只有两只毂子，到了唐末。加到六只，叫做叶子戏。在*已经失传。流传到日本后，称飞双陆，现尚存。

　　拟：假如。

　　倩：请。

　　浣：洗涤，此指消除的意思。

　　赏析：

　　这首词，当中四句具体写怀人，末二句则在怀人的基础上集中笔力抒发愈遣愈浓的愁情。全词在写景抒情两方面均别具一格，饶有情韵。

　　首二句云春透波明，云寒峭花瘦，都是春风中胜景。“春透水波明”，以水写春，是说春光已透，水波澄澈如镜。“寒峭花枝瘦”，是说春寒优在，所见之花有未开者，正是乍暖还寒时候。以“瘦”字形容含苞待放的花枝，颇为生动传神。以上两句一反当时词坛绮靡凄婉、柔媚香艳的词风，营造出瘦骨凌霜、刚健峭拔的词境。

　　三四两句直抒词人心中痛苦的离情。在这春光明媚的时刻，他看到那瘦小的花枝，不禁忽有所思，这种感情渺渺茫茫，甚至有些捉摸不定。也许这瘦小的花枝幻化为他那恋人的倩影，于是他不自觉地极目天涯，想看到恋人曾经居住过的那座高楼。“天涯”，极言其远；“百尺”，极言其高：四字虽很通俗，却展示了一种虚无缥缈的境界。“人在楼中否”一句，以自言自语的问句，点明所想者是他心目中的那个人，表达了他对分别已久的所恋者无限深厚的情意。

　　过片两句紧承前意，描写昔日楼中相聚的情景。“四和”，香名，亦称四合香。“金凫”，即金鸭，指鸭子形的铜香炉。“双陆”，古代一种博戏的名称，相传是三国时曹植所制。本置骰子两只，到了唐末，加到六只，谓之叶子戏。其*已失传，流传至日本，称飞双陆，现尚存。词人回忆当年楼中，四和香的烟缕从鸭子形的铜香炉中缓缓升起，袅袅不绝。他和那个女子正在作双陆这种博戏，女子玩弄双陆的纤纤玉手，使他历久难忘。往日的甜蜜生活，女子的形象特征，词人只是在感情的抒发中顺带说出，自然而又妥贴，这比作专门交代要高明得多。

　　结拍两句，化景语为情语，设想奇警，把词人当时矛盾心情极其深刻地揭示出来。此处连用妙喻：衣裳沾有污垢，可以洗涤，心灵染有愁情，也说可浣；而借以浣愁者，不是水而是风，浣而愁未去，反而更浓，其浓又恰浓于醇酒，这两句用一个比喻，以后一句加强前一句，使情绪更推进一层；而两句之间，又用两个“情”字构成顶真格，衔接紧密，语气连贯，词人的感情似不可遏止，倾泻而出。因此显得不柔媚、不凄婉，与起首所定下的峭健的基调相一致。这样就把它从传统的花间风格区别出来。

　　南闲胡仔称秦湛（秦观之子）的词“藕叶清香胜花气”，“写景咏物，可谓造微入妙”。这一评语，用以评折此词的艺术特色是十分恰当的。

《卜算子·咏梅》的原文和赏析3篇（扩展5）

——《卜算子·咏梅》阅读练习及答案3篇

《卜算子·咏梅》阅读练习及答案1

　　二、阅读(70分)

　　(一)阅读《卜算子·咏梅》，完成4~5题。(6分)

　　卜算子·咏梅

　　陆游

　　驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更着风和雨。

　　无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。

　　4、下列对这首词的理解和分析，不正确的一项是( ) (3分)

　　A、首句“驿外”“断桥”说明梅花生长环境恶劣，体现它寂寥孤独的生存状况。

　　B、“无主”既指无人照管，又指梅花无人赏识，只能孤芳自赏，独自走完生命的历程。

　　C、“已是黄昏独自愁”，运用夸张手法写梅花暮雨黄昏的愁苦，表现处境的悲凉。

　　D、词的下片写梅花无意争春，却惹来众芳嫉妒，饱受摧残碾为尘埃，仍香气不改。

　　5、整首词采用了什么写作手法?请简要分析。(3分)

　　答案：

　　二、阅读(70分)

　　(一) (6分)

　　4、 (3分)C (说明:“夸张手法”错误，是“拟人手法”)

　　5、 (3分)采用托物言志(或借物喻人)的写作手法(1分)。全词借饱受摧残、香气犹在的梅花，(1分)抒发自己虽屡遭排斥仍坚持正义、孤高傲世(或:忠贞不渝、矢志不渝、独立不倚等)的情怀。(1分) (意对即可)

《卜算子·咏梅》的原文和赏析3篇（扩展6）

——卜算子·黄州定慧院寓居作原文翻译及赏析3篇

卜算子·黄州定慧院寓居作原文翻译及赏析1

　　朝代：宋代

　　作者：苏轼

　　原文：

　　缺月挂疏桐，漏断人初静。时见幽人独往来，缥缈孤鸿影。

　　惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。

　　译文

　　弯弯月亮挂在梧桐树梢，漏尽夜深人声已静。有时见到幽居人独自往来，仿佛那缥缈的孤雁身影。

　　突然惊起又回过头来，心有怨恨却无人知情。挑遍了寒枝也不肯栖息，甘愿在沙洲忍受寂寞凄冷。

　　注释

　　⑴词题一本作“黄州定惠寺寓居作”。定慧院：一作定惠院，在今湖北省黄岗县东南。苏轼初贬黄州，寓居于此。

　　⑵漏：指更漏而言，古人计时用的漏壶。这里“漏断”即指深夜。

　　⑶“时”有版本用“谁”；幽人：幽居的人，形容孤雁。幽：《易·履卦》：“幽人贞吉”，其义为幽囚。引申为幽静、优雅。

　　⑷缥缈：隐隐约约，若有若无。孤鸿：张九龄《感遇十二首》之四：“孤鸿海上来。”胡仔《苕溪渔隐丛话》前集三十九：“此词本咏夜景，至换头但只说鸿，正如《贺新郎》词‘乳燕飞华屋’，至换头但只说榴花。….“按两词均系泛咏，本未尝有”夜景“等题，多说鸿，多说石榴，既无所妨，亦未必因之而奇妙。胡评似未谛。

　　⑸省（xǐng）：理解，明白。“无人省“，犹言”无人识“。

　　⑹或以为“拣尽寒枝“有语病。稗海本《野客丛书》：”观隋李元操《鸿雁行》曰：‘夕宿寒枝上，朝飞空井旁。’坡语岂无自邪？“此言固是。寒枝意广泛，又说”不肯栖“，本属无碍。此句亦有良禽择木而栖的意思。《左传·哀公十一年》：”鸟则择木，木岂能择鸟。“杜甫《遣愁》：”择木知幽鸟。“

　　⑺沙洲：江河中由泥沙淤积而成的陆地。末句一本作“枫落吴江冷“，全用唐人崔信明断句，且上下不接，恐非。

　　1、 俞*伯．唐宋词选释．北京 ：人民文学出版社，1979年10月版：第106-107页

　　2、 陆林编注．宋词．北京：北京师范大学出版社，1992年11月版：第67页

　　3、 蘅塘退士 等．唐诗三百首·宋词三百首·元曲三百首．北京：华文出版社，20xx年11月版：第212页

　　赏析

　　苏轼被贬黄州后，虽然自己的生活都有问题，但他是乐观旷达的，能率领全家通过自身的努力来渡过生活难关。但内心深处的幽独与寂寞是他人无法理解的。在这首词中，作者借月夜孤鸿这一形象托物寓怀，表达了孤高自许、蔑视流俗的心境。

　　上阕写的正是深夜院中所见的景色。“缺月挂疏桐，漏断人初静。”营造了一个夜深人静、月挂疏桐的孤寂氛围，为""幽人""、""孤鸿""的出场作铺垫。“漏”指古人计时用的漏壶：“漏断”即指深夜。在漏壶水尽，更深人静的时候，苏轼步出庭院，抬头望月，这是一个非常孤寂的夜晚。月儿似乎也知趣，从稀疏的桐树间透出清晖，像是挂在枝桠间。这两句出笔不凡，渲染出一种孤高出生的境界。接下来的两句，“时见幽人独往来，缥缈孤鸿影。”周围是那么宁静幽寂，在万物入梦的此刻，没有谁像自己这样在月光下孤寂地徘徊，就像是一只孤单飞过天穹的凄清的大雁。先是点出一位独来独往、心事浩茫的“幽人”形象，随即轻灵飞动地由“幽人”而孤鸿，使这两个意象产生对应和契合，让人联想到：“幽人”那孤高的心境，正像缥缈若仙的孤鸿之影。这两句，既是实写，又通过人、鸟形象的对应、嫁接，极富象征意味和诗意之美地强化了“幽人”的超凡脱俗。物我同一，互为补充，使孤独的形象更具体感人。

　　下阕，更是把鸿与人同写，“惊起却回头，有恨无人省。”这是直写自己孤寂的心境。人孤独的时候，总会四顾，回头的寻觅，找到的是更多的孤独，“有恨无人省”，没有谁能理解自己孤独的心。世无知音，孤苦难耐，情何以堪？“拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。”写孤鸿遭遇不幸，心怀幽恨，惊恐不已，在寒枝间飞来飞去，拣尽寒枝不肯栖息，只好落宿于寂寞荒冷的沙洲，度过这样寒冷的夜晚。这里，词人以象征手法，匠心独运地通过鸿的孤独缥缈，惊起回头、怀抱幽恨和选求宿处，表达了作者贬谪黄州时期的孤寂处境和高洁自许、不愿随波逐流的心境。作者与孤鸿惺惺相惜，以拟人化的手法表现孤鸿的心理活动，把自己的主观感情加以对象化，显示了高超的艺术技巧。

　　这首词的境界高妙，前人谓“似非吃烟火食人语”。这种高旷洒脱、绝去尘俗的境界，得益于高妙的艺术技巧。作者“以性灵咏物语”，取神题外，意中设境，托物寓人；对孤鸿和月夜环境背景的描写中，选景叙事均简约凝练，空灵飞动，含蓄蕴藉，生动传神，具有高度的典型性。

　　创作背景

　　据史料记载，此词为公元1082年（元丰五年）十二月或公元1083年（宋神宗元丰六年）初作于黄州，定慧院在今天的湖北黄岗县东南，又作定惠院，苏轼另有《游定惠院记》一文。由上可知这首词是苏轼初贬黄州寓居定慧院时所作。苏轼因所谓的“乌台诗案”，被贬为黄州团练副使。苏轼自公元1080年（元丰三年）二月至黄州，至公元1084年（元丰七年）六月移汝州，在黄州贬所居住四年多。

卜算子·黄州定慧院寓居作原文翻译及赏析2

　　原文

　　缺月挂疏桐，漏断人初静。时见幽人独往来，缥缈孤鸿影。

　　惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。

　　翻译

　　残月高挂在稀疏的梧桐，滴漏声断了，人群开始安静。谁能见幽居人独自往来徘徊？唯有那缥渺高飞的孤雁的身影。

　　它突然惦起又回首匆匆，心里有恨却无人能懂。它拣遍了寒冷的树枝不肯栖息，却躲到寂寞的沙洲甘愿受苦。

　　赏析

　　这是诗意之美地强化了“幽人”的超凡脱俗。物我同一，互为补充，使孤独的形象更具体感人。

　　下阕，更是把鸿与人同写，“惊起却回头，有恨无人省。”这是直写自己孤寂的心境。人孤独的时候，总会四顾，回头的寻觅，找到的是更多的孤独，“有恨无人省”，有谁能理解自己孤独的心呢？世无知音，孤苦难耐，情何以堪？“拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。”写孤鸿遭遇不幸，心怀幽恨，惊恐不已，在寒枝间飞来飞去，拣尽寒枝不肯栖息，只好落宿于寂寞荒冷的沙洲，度过这样寒冷的夜晚。这里，词人以象征手法，匠心独运地通过鸿的孤独缥缈，惊起回头、怀抱幽恨和选求宿处，表达了作者贬谪黄州时期的孤寂处境和高洁自许、不愿随波逐流的心境。作者与孤鸿惺惺相惜，以拟人化的手法表现孤鸿的心理活动，把自己的主观感情加以对象化，显示了高超的艺术技巧。

　　这首词的境界，确如黄庭坚所说：“语意高妙，似非吃烟火食人语，非胸中有万卷书，笔下无一点尘俗气，孰能至此！”这种高旷洒脱、绝去尘俗的境界，得益于高妙的艺术技巧。作者“以性灵咏物语”，取神题外，意中设境，托物寓人；对孤鸿和月夜环境背景的描写中，选景叙事均简约凝练，空灵飞动，含蓄蕴藉，生动传神，具有高度的典型性。

　　冷寒的，也不止是沙洲和桐枝。有恨的，究竟是孤鸿还是幽人？静夜如此寂寞，又何须漏壶提醒辰次？月儿依然残缺。不见有清满的佳期！疏淡的笑墨，似写凄淡的夜色；清美的词境，难歇哀愤的心。作为刚到黄州时的词作，可以看出作者心内的紊乱。可正是在黄州，作者完成了自己处世哲学的形成。《赤壁怀古》、《赤壁赋》等篇章，才是作者对人生乐观冷静的态度。而写作此词时，应该还没有完成这种成熟。所以，从词中，读者看到的是一种冷清与寂寞的情怀。即使如此，此词还是很受后人推崇，如《山谷题跋》有云：“语意高妙，似非吃人间烟火语。”而“非胸中有数万卷书，笔下无一点俗气”则不能到。但是，正因为此词的仙骨气质，历来对这首词的主旨说法不一，有人认为是为王姓女子而作，有人认为是为温都监女作，即这是一首爱情词；但也有人认为是作者对现实不满，抒发愤懑之情的，也就是说这是一首影射、刺时之作；还有人认为这首词是写作者的寂寞之情的。有一种说法最为有趣。据《宋六十名家词·东坡词》载，此词还有一序，讲的是一个美丽而凄凉的故事。摘录如下：

　　惠州有温都监女，颇有色。年十六，不肯嫁人。闻坡至，甚喜。每夜闻坡讽咏，则徘徊窗下，坡觉而推窗，则其女逾墙而去。坡从而物色之曰：“当呼王郎，与之子为姻。未几，而坡过海，女遂卒，葬于沙滩侧。坡回惠，为赋此词。

　　前半段写的虚幻迷离，要不是前面有段引言：“惠州有温都监女，颇有色。年十六，不肯嫁人。”颇有点遇仙的感觉。

　　苏轼寓居定惠院，每到他深夜吟诗时，总有一位美女在窗外徘徊。当推窗寻找时，她却已经翻墙而去。此情此景岂非正是苏轼词上阕所写：“ 缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来？缥缈孤鸿影。”由此说来，句中的幽人该是指那位神秘美丽的女子，上阕则是记录此事了。

　　当时苏轼六十几岁，张先七十还纳妾，六十岁也不算什么的。有人很愤慨他为什么不纳那个女子为妾，却物色王郎之子与她为姻，最终使她郁郁而亡。

　　这个女子好像是为苏轼而存在，在苏轼离开惠州后，女子就死去了，遗体埋葬在沙洲之畔。当苏轼回到惠州，只见黄土一堆，个中幽愤之情可想而知。于是，就赋了这篇著名的《卜算子》。由此可见，此首词的下阕是为了纪念那女子而写：“惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。”

　　这篇序言，短短的数十个字，就婉娩道出了一个感人肺腑，催人泪下的爱情故事，真是精彩绝伦，令人拍案叫绝。

　　吴曾《能改斋漫录》云：“其属意盖为王氏女子也，读者不能解。张右史文潜继贬黄州，访潘邠老，闻得其祥，题诗以志之云：空江月明鱼龙眠，月中孤鸿影翩翩。有人清吟立江边，葛巾藜杖眼窥天。夜冷月堕幽虫泣，鸿影翘沙衣露湿。仙人采诗作步虚，玉皇饮之碧琳腴。”

　　这个记载好像是为了证明那个序言的真实性而作，甚至还有诗为证。且不论其可信度到底有多高，这个故事在当时深入人心是肯定了的。

　　现今一般以唐圭璋先生的"注释为准，他认为此词上片写鸿见人，下片写人见鸿。此词借物比兴。人似飞鸿，飞鸿似人，非鸿非人，亦鸿亦人，人不掩鸿，鸿不掩人，人与鸿凝为一体，托鸿以见人。东坡又有诗云：“人似秋鸿来有信，去如春梦了无痕。”（《正月二十二日与潘郭二生出郊游寻春忽记去年是日同至女王城作诗乃和并韵》）比喻人生来去如鸿雁，代代往复，生生不已。但一个人的经历又像春梦一样，去而无踪，难以追怀。可以作为对照。这首词应该是有政治寄托的，周济论词主“有寄托”与“无寄托”之说，以为“非寄托不入”，而“专寄托则不出”。东坡此词能臻此境，在于“非因寄托而为是词”，乃“触发于弗克自己，流露于不自知”。这正是苏轼的才学，气度，思想的体现。

卜算子·黄州定慧院寓居作原文翻译及赏析3

　　原文

　　缺月挂疏桐，漏断人初静。时见幽人独往来，缥缈孤鸿影。

　　惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。

　　译文

　　弯弯月亮挂在梧桐树梢，漏尽夜深人声已静。有时见到幽居人独自往来，仿佛那缥缈的孤雁身影。

　　突然惊起又回过头来，心有怨恨却无人知情。挑遍了寒枝也不肯栖息，甘愿在沙洲忍受寂寞凄冷。

　　注释

　　⑴词题一本作“黄州定惠寺寓居作”。定慧院：一作定惠院，在今湖北省黄岗县东南。苏轼初贬黄州，寓居于此。

　　⑵漏：指更漏而言，古人计时用的漏壶。这里“漏断”即指深夜。

　　⑶“时”有版本用“谁”；幽人：幽居的人，形容孤雁。幽：《易·履卦》：“幽人贞吉”，其义为幽囚。引申为幽静、优雅。

　　⑷缥缈：隐隐约约，若有若无。孤鸿：张九龄《感遇十二首》之四：“孤鸿海上来。”胡仔《苕溪渔隐丛话》前集三十九：“此词本咏夜景，至换头但只说鸿，正如《贺新郎》词‘乳燕飞华屋’，至换头但只说榴花。….“按两词均系泛咏，本未尝有”夜景“等题，多说鸿，多说石榴，既无所妨，亦未必因之而奇妙。胡评似未谛。

　　⑸省（xǐng）：理解，明白。“无人省“，犹言”无人识“。

　　⑹或以为“拣尽寒枝“有语病。稗海本《野客丛书》：”观隋李元操《鸿雁行》曰：‘夕宿寒枝上，朝飞空井旁。’坡语岂无自邪？“此言固是。寒枝意广泛，又说”不肯栖“，本属无碍。此句亦有良禽择木而栖的意思。《左传·哀公十一年》：”鸟则择木，木岂能择鸟。“杜甫《遣愁》：”择木知幽鸟。“

　　⑺沙洲：江河中由泥沙淤积而成的陆地。末句一本作“枫落吴江冷“，全用唐人崔信明断句，且上下不接，恐非。

　　赏析

　　诗意之美地强化了“幽人”的超凡脱俗。物我同一，互为补充，使孤独的形象更具体感人。

　　下阕，更是把鸿与人同写，“惊起却回头，有恨无人省。”这是直写自己孤寂的心境。人孤独的时候，总会四顾，回头的寻觅，找到的是更多的孤独，“有恨无人省”，没有谁能理解自己孤独的心。世无知音，孤苦难耐，情何以堪？“拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。”写孤鸿遭遇不幸，心怀幽恨，惊恐不已，在寒枝间飞来飞去，拣尽寒枝不肯栖息，只好落宿于寂寞荒冷的沙洲，度过这样寒冷的夜晚。这里，词人以象征手法，匠心独运地通过鸿的孤独缥缈，惊起回头、怀抱幽恨和选求宿处，表达了作者贬谪黄州时期的孤寂处境和高洁自许、不愿随波逐流的心境。作者与孤鸿惺惺相惜，以拟人化的手法表现孤鸿的心理活动，把自己的主观感情加以对象化，显示了高超的艺术技巧。

　　这首词的境界高妙，前人谓“似非吃烟火食人语”。这种高旷洒脱、绝去尘俗的境界，得益于高妙的艺术技巧。作者“以性灵咏物语”，取神题外，意中设境，托物寓人；对孤鸿和月夜环境背景的描写中，选景叙事均简约凝练，空灵飞动，含蓄蕴藉，生动传神，具有高度的典型性。

《卜算子·咏梅》的原文和赏析3篇（扩展7）

——卜算子·燕子不曾来原文,翻译,赏析3篇

卜算子·燕子不曾来原文,翻译,赏析1

　　卜算子·燕子不曾来

　　燕子不曾来，小院阴阴雨。一角阑干聚落花，此是春归处。

　　弹泪别东风，把酒浇飞絮：化了浮萍也是愁，莫向天涯去！

　　古诗简介

　　《卜算子·燕子不曾来》由清代词人蒋春霖所作的一首小令。上片写春归，暗喻岁月流逝之悲；下片写祭柳，突出自己身世飘零之感。全词以比兴寄托的手法，融情入景，借景抒情，把当时文人的凄苦处境表达得深情绵邈。

　　翻译/译文

　　在小小庭院中，燕子没有来，只是阴雨连绵，一片幽暗。院中一个角落的栏杆处，聚集着一堆落花；落花飘飘零零，标志着春天已经迟暮。挥泪告别东风，用酒来祭纷纷扬扬的飞絮。传说柳絮杨花飞入池塘，便化作浮萍，所以不要飞向天涯去。

　　注释

　　①《卜算子》：又名《百尺楼》、《眉峰碧》、《楚天遥》等。相传是借用唐代诗人骆宾王的绰号。骆宾王写诗好用数字取名，人称“卜算子”。此调始于苏轼。双调，四十四字，仄韵。

　　②阴阴：形容阴暗的样子。

　　③阑（lán）干：栏杆。

　　④落华：即落花。

　　⑤弹泪：掉泪，流着眼泪。

　　⑥东风：春风。这里借指春天。

　　⑦飞絮（xù）：飞舞的柳絮。

　　⑧化了浮萍（fúpíng）：古人以为柳絮落水化为浮萍。

　　⑨莫：不如。

　　创作背景

　　词中的意象“阴阴雨”、“落花”、“飞絮”、“浮萍”暗示了词人没落的情怀，而这种黯淡情绪又是咸丰兵事的折光。太*军所向披靡，癸丑年定鼎天京，这对清廷的打击极其沉重，隶属于封建统治阶级的文人也由此产生了没落、迷惘之情。从词的意蕴看，《卜算子》恐亦是癸丑年作。

　　赏析/鉴赏

　　词的上片，前两句写春归后的凄凉景象，后两句则回答了“春归何处”的疑问。作者以心中想念的“燕子”和眼前望见的“小院”、“阑干”、“阴雨”、“落华”组成春已归去的词境，托出黯淡哀怨的词情。这里展现的不是透露淡淡闲愁的`欧阳修《采桑子》词所写的“垂下帘栊，双燕归来细雨中”或晏几道《临江仙》词所写的“落花人独立，微雨燕双飞”之景。其写燕子，是“不曾来”的燕子；写雨，是“小院”中的“阴阴雨”；写落花，不是尚在空中飘舞之飞花，是被风吹聚到阑干一角的早已委落在地之花，而这一堆落花，在作者心目中竟是“春归处”。刘铉《蝶恋花·送春》词中“只道送春无送处，山花落得红成路”两句，似已指出春归之处，实则只说春是沿着花落之路而归去的；这“阑干”两句则把落花聚集之处看作春的最后归宿，看作春的埋葬之所，从而进一步、深一层地揭示了春之悲剧。广而言之，岂止春光之易逝如此、春归之可悲如此，世上一切美好事物也往往迅即消失，转眼成空，如白居易在《简简吟》中所说，“大都好物不坚牢，彩云易散琉璃脆”，这本是无可奈何的人间憾事。这两句词实有其人事的象征意义，有其深广的哲理内涵。

　　在词的下片中，作者把自我的身世之恨与春的悲剧下场融合为一。前两句写告别“东风”的悲苦之怀、系心“飞絮”的眷恋之意。而对“东风”、对“飞絮”之如此情深者，究竟是归去之春的心，还是送春之人的情？这在作者的笔下是一而二、二而一的。后面“浮萍”两句紧承“飞絮”句，用杨花入水成浮萍的传说，把词意、词情转进一层。词是送春，写春之归去，但作者却并不写到春去而止，更从春的本身写到春的化身，从春的今生写到春的来生，再从化身写到化身的化身，从来生写到来生的来生，以见春的身世之倍加可怜、春的命运之倍加可哀。春魂之化作天涯絮，而飞絮又落水化作浮萍，这来世杨花转来世萍的三生命运，使辞别人间的春魂注定了要生生世世飘荡下去，其苦恨深愁是无穷无尽的。纵然作者在词的结拍处希冀其“莫向天涯去”，而其终必流落天涯，是身不由己、无可奈何的结局。这下片的词意，似从前引万俟咏词“念远情怀，分付杨花”两句和贯云石曲“东君何处天涯”、“随柳絮吹归那答”两问，以及辛弃疾《摸鱼儿》词“春且住，见说道、天涯芳草无归路。怨春不语。算只有殷勤，画檐蛛网，尽日惹飞絮”的意境化出，但其辞则更苦，其情则更悲。

《卜算子·咏梅》的原文和赏析3篇（扩展8）

——《卜算子·咏梅》教案

《卜算子·咏梅》教案

　　作为一位兢兢业业的人民教师，就难以避免地要准备教案，教案是实施教学的主要依据，有着至关重要的作用。那么大家知道正规的教案是怎么写的吗？以下是小编为大家收集的《卜算子·咏梅》教案，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　教学目标

　　情感态度价值观：整体感知词里的艺术形象，体会作者的思想感情和艺术境界

　　过程与方法：学习衬托的手法 ，学会比较赏析。

　　知识与能力：结合创作背景赏析，背诵这两首词。

　　教学重点 ：整体感知词里的艺术形象，体会作者的思想感情和艺术境界。

　　教学难点：学习衬托的手法 ，学会比较赏析。

　　教学课时：一课时

　　教学方法：三疑三探

　　教学过程：

　　一、导入新课

　　请同学回忆上学期的两首词，略微点评，温故为知新做准备。

　　二、听范读感知这两首词

　　三、自读疏通词语

　　卜算子：词牌名 咏梅：题目 咏：用诗词叙述

　　犹：还，仍然 俏：俊俏，美好的样子

　　烂漫：色彩鲜艳而美丽。这里是形容盛开的样子

　　寂寞（jimo）：孤单冷清 苦：竭力，尽力

　　任凭：一任 零落：凋谢

　　四、设疑自探

　　1、 词里的梅花生活在什么样的环境里？那些词可以点明它生活的环境？

　　2、、上片梅怎样盛开的？哪个词表现出来的？梅花的美展现出了梅花什么形象？寄托作者这样的思想感情？

　　3、下片哪些词表现出梅花的形象？在你的眼里梅花是什么样子的形象？表达了作者什么思想感情？

　　4、词里用是什么手法？该词的境界美在哪里？

　　五、解疑合探

　　学生诵读、交流赏析后点拨：

　　1、寒冷艰险的环境里；飞雪：寒冷的冬天；悬崖：险恶；

　　百丈冰：寒；

　　2、 独有梅花不畏恶劣的天气，险恶的环境，迎着风雪，傲然盛开。

　　俏； 傲寒俊俏，积极乐观的形象；积极乐观的思想感情。（带着积极乐观的感情齐读上阕 ）

　　3、俏-——正面；不争——反面；只——别无所求。表现梅花的谦逊无私；

　　烂漫山花——笑：藐视困难的笑：苦尽甘来的面对胜利无比欣慰的笑；功成身退谦逊的笑；对未来充满信心的笑。

　　4、衬托 ：风雪、悬崖、百丈冰（俏）——衬托梅花的傲寒俊俏，不畏困难的形象。

　　山 花 烂 漫 （笑） ——衬托乐观向上，高风亮节。

　　境界美：给人以胸怀广阔，志向高远，乐观向上的境界美。这首词通过对梅花形象的描绘，表现梅花坚忍不拔，对胜利充满信心和谦逊无私的精神，给人以胸怀广阔，志向高远，乐观向上的境界美。

　　六、质疑再探

　　对比赏析陆游的"词 ，你有什么认识？

　　疏通全词大意：远离驿站，那偏僻的残破的小桥边，梅花寂寞冷清的开放，无人观赏。黄昏时光已令你忧愁悲伤，更何况加上狂风鄹雨。

　　从不在争奇斗艳上费心思，下工夫，也不理睬百花的嫉妒不满。凋零的花瓣在地上，被车碾碎，但你仍旧和以前一样，散发着淡淡的缕缕清香。

　　同学们比较看看这个梅花是什么形象？表达了作者这样的思想感情？词的境界如何？

　　讨论、赏析：寂寞凄凉，饱受摧残形象。

　　低沉孤傲 消沉无奈

　　两首词相同点在哪里？不同点在哪里？

　　讨论、点拨：（相同）1都写了梅花不畏严寒的特点；2都写了梅花不与群芳争春的特点3都写了梅花的高尚品质。

　　（不同）1、形象不同。陆游的梅花是寂寞凄凉，饱受打击摧残的形象。*词里梅花是傲寒俊俏，积极向上的形象。

　　2、 感情基调不同。*的词，感情基调是积极乐观，充满自信的。陆游的词低沉孤高的。

　　七、运用拓展

　　比较赏析*的《沁园春.长沙》和《沁园春.雪》

　　八、课堂小结

　　通过本节课的学习，我知道了赏析诗词要了解作者及其创作背景，知道“诗言志”的道理。

　　九、布置作业 理解背诵该词。

　　板书设计： 卜算子 咏梅

　　* 陆游

　　形 象 傲雪俊俏，积极乐观 寂寞凄凉，饱受摧残

　　思想感情 乐观向上，充满自信 低沉孤高，悲观消沉

　　境 界 气势恢弘，博大高远 狭隘局促，灰暗抑郁

《卜算子·咏梅》的原文和赏析3篇（扩展9）

——读《卜算子》有感 (菁选2篇)

读《卜算子》有感1

　　上阕集中写了梅花的困难处境， 它也的确还有 “ 愁”。从艺术手法说，写愁时作者没有用诗人、词人们那套惯用的比喻手法，把愁写得象这象那，而是用环境、时光和自然现象来烘托。况周颐说：“词有淡远取神，只描取景物，而神致自在言外，此为高手。”（《蕙风词话》）就是说，词人描写这么多“景物”，是为了获得梅花的“神致”；“深于言情者，正在善于写景”（ 田同之《西圃词说》）。上阕四句可说是“情景双绘”。让读者化一系列景物中感受到作者的特定环境下的心绪—— 愁！也让读者逐渐踏入作者的心境。这着实、妙！

　　下阕，托梅寄志。梅花，它开得最早。“万木冻欲折，孤根暖独回”（齐已）；“ 不知近水花先发，疑是经冬雪未消”（张谓）。是它迎来了春天。但它却“无意苦争春”。春天，百花怒放，争丽斗妍，而梅花却不去“苦争春”，凌寒先发，只有迎春报春的赤诚。“苦”者，抵死、拼命、尽力也。从侧面讽刺了群芳。梅花并非有意相争，即使“群芳”有“妒心”，那也是它们自己的事情，就“一任”它们去嫉妒吧。在这里，写物与写人，完全交织在一起了。草木无情，花开花落，是自然现象。其中却暗含着作者的不幸遭遇揭露了苟且偷安的那些人的无耻行径。说“争春”，是暗喻人事； “ 妒”，则非草木所能有。这两句表现出陆游性格孤高，决不与争宠邀媚、阿谀逢迎之徒为伍的品格和不畏谗毁、坚贞自守的崚.傲骨。

　　最后几句，把梅花的“独标高格”，再推进一层： “ 零落成泥碾作尘，只有香如故”。前句承上阕的寂寞无主、黄昏日落、风雨交侵等凄惨境遇。这句七个字四次顿挫：“ 零落”， 不堪雨骤风狂的摧残，梅花纷纷凋落了，这是第一层。落花委地，与泥水混杂，不辩何者是花，何者是泥了，这是第二层。从“碾”字，显示出摧残者的无情，被摧残者的凄惨境遇，这是第三层。结果呢，梅花被摧残、被践踏而化作灰尘了。这是第四层。看，梅花的命运有多么悲惨，简直不堪入目令人不敢去想像。读者在此时已融入了字里行间所透露出的情感中。但作者的目的决不是单为写梅花的悲惨遭遇，引起人们的同情；从写作手法上来说，仍是铺垫，是蓄势，是为了把下句的词意推上最高峰。虽说梅花凋落了，被践踏成泥土了，被碾成尘灰了，请看，“只有香如故”，它那“别有韵致”的香味，却永远“如故”，仍然不屈服于寂寞无主、风雨交侵的威胁，只是尽自己之能，一丝一毫也不会改变。即使是凋落了，化为“尘”了，也要“香如故” 。

　　末句具有扛鼎之力，它振起全篇，把前面梅花的不幸处境，风雨侵凌，凋残零落，成泥作的凄凉、衰飒、悲戚，一股脑儿抛到九霄云外去了。正是“末句想见劲节”（卓人月《词统》）。而这“劲节”得以 “ 想见”，正是由于此词十分成功地运用比兴手法作者以梅花自喻，以梅花的自然代谢来形容自己。此时，已将梅花人格化。“咏梅”，实为表白自己的思想感情，给我们留下了十分深刻的印象，成为一首咏梅的杰作。

读《卜算子》有感2

　　”缺月挂疏桐，漏断人初静。”月皎洁，但终为残月，必不圆满。有几人能领东坡之孤苦。我想，为数必极少。

　　”乌台诗案”风波乍起，他，高唱”大江东去”,但仍被贬黄州。雪，自飘零，晕着他的两鬓，眉眼间荡着无尽的失意，似潮水裹挟而来。只能叹周公”雄姿英发，羽扇纶巾”.我懂，我心自明了。

　　一个人，常散步于小雨微微润湿的林间小道。不是悠闲地赏景，只因考场失利。试卷上是条条红线，交织着我的无奈。那些胜利者们，脸上是笑靥，而我，唯有泪千行；雨，滴于他们的.脸颊，是甘霖，而于我，是洪水猛兽；风自他们身旁而过，是春风，于我，是朔风。我在悲伤、无奈的苦海里挣扎，望不到尽头，走不到出口。风，尽情地舞着，但与我无关。

　　幸而，孤鸿自天际掠过，我望见了他，苏轼，指腹摩挲着书本，嗅着墨香，穿越千年的感觉，依旧清晰。再续《卜算子》，我突发觉，我竟没有领会他的心境。

　　”乌台诗案”的凄风苦雨，并未压倒他。被贬黄州，也并未让他绝望。他依旧是他，”回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴”是他，是乐观的他；”大江东去，浪淘尽”是他，是豪迈的他；”拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷”亦是他，是清高自洁的他。风雨来临之前，勇敢接受的是他！风雨中，高唱”让暴风雨来得更猛烈些吧”的是他！此时此刻，我终明了。

　　困难并不可畏，只需一颗勇敢的心凛然面对；挫折并不可畏，只需一颗乐观的心笑着面对；洪流并不可畏，只需一颗自信的心高唱我便是我。

　　细细想来，生活之例比比皆是。袁隆*不惧文化革命的可怕，终研制杂交水稻；居里夫人不惧放射物的可怕，终发现了镭……

　　此番细想，心中一片释然。风拂过、雨落下、孤鸿鸣，前路不再迷茫，只因那首词教会了我自信、乐观、坚强，只因他让我成长。

　　一路上，只轻吟：

　　缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来，飘渺孤鸿影。

　　惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。

《卜算子·咏梅》的原文和赏析3篇（扩展10）

——诗歌《卜算子·我住长江头》译文及鉴赏

诗歌《卜算子·我住长江头》译文及鉴赏1

　　《卜算子·我住长江头》

　　宋代:李之仪

　　我住长江头，君住长江尾。日日思君不见君，共饮长江水。

　　此水几时休，此恨何时已。只愿君心似我心，定不负相思意。

　　《卜算子·我住长江头》译文

　　我居住在长江上游，你居住在长江尾底。日日夜夜想你，却不能见你，你和我啊...同饮一江绿水，两情相爱相知。

　　悠悠不尽的江水什么时候枯竭，别离的苦恨，什么时候消止。只愿你的心，如我的心相守不移，就不会辜负了我一番痴恋情意。

　　《卜算子·我住长江头》译文二

　　我居住在长江上游，你居住在长江下游。 天天想念你却见不到你，共同喝着长江的水。

　　长江之水，悠悠东流，不知道什么时候才能休止，自己的相思离别之恨也不知道什么时候才能停歇。只希望你的心思像我的意念一样， 就一定不会辜负这互相思念的心意。

　　注释

　　1.选自《姑溪词》，作者李之仪。

　　2. 已：完结,停止

　　3.休：停止

　　4.定：此处为衬字。

　　5.思：想念，思念

　　《卜算子·我住长江头》赏析

　　李之仪这首《卜算子》深得民歌的神情风味，明白如话，复叠回环，同时又具有文人词构思新巧、深婉含蓄的特点，可以说是一种提高和净化了的通俗词。

　　此词以长江起兴。开头两句，“我”“君”对起，而一住江头，一住江尾，见双方空间距离之悬隔，也暗寓相思之情的悠长。重叠复沓的句式，加强了咏叹的情味，仿佛可以感触到主人公深情的思念与叹息，在阁中翘首思念的女子形象于此江山万里的悠广背景下凸现出来。

　　三、四两句，从前两句直接引出。江头江尾的万里遥隔，引出了“日日思君不见君”这一全词的主干;而同住长江之滨，则引出了“共饮长江水”。如果各自孤立起来看，每一句都不见出色，但联起来吟味，便觉笔墨之外别具一段深情妙理。这就是两句之间含而未宣、任人体味的那层转折。字面意思浅直：日日思君而不得见，却又共饮一江之水。深味之下，似可知尽管思而不见，毕竟还能共饮长江之水。这“共饮”又似乎多少能稍慰相思离隔之恨。词人只淡淡道出“不见”与“共饮”的事实，隐去它们之间的转折关系的，任人揣度吟味，反使词情分外深婉含蕴。

　　“此水几时休，此恨何时已。”换头仍紧扣长江水，承上“思君不见”进一步抒写别恨。长江之水，悠悠东流，不知道什么时候才能休止，自己的相思离别之恨也不知道什么时候才能停歇。用“几时休”“何时已”这样的口吻，一方面表明主观上祈望恨之能已，另一方面又暗透客观上恨之无已。江水永无不流之日，自己的相思隔离之恨也永无销歇之时。此词以祈望恨之能已反透恨之不能已，变民歌、民间词之直率热烈为深挚婉曲，变重言错举为简约含蓄。

　　写到这里，词人翻出一层新的意蕴：“只愿君心似我心，定不负相思意。”恨之无已，正缘爱之深挚。“我心”既是江水不竭，相思无已，自然也就希望“君心似我心”，我定不负我相思之意。江头江尾的阻隔纵然不能飞越，而两相挚爱的心灵却相通。这样一来，单方面的相思便变为双方的期许，无已的别恨便化为永恒的相爱与期待。这样，阻隔的双方心灵上便得到了永久的滋润与慰藉。从“此恨何时已”翻出“定不负相思意”，江头江尾的遥隔这里反而成为感情升华的条件了。这首词的结拍写出了隔绝中的永恒之爱，给人以江水长流情长的感受。

　　全词以长江水为贯串始终的抒情线索，以“日日思君不见君”为主干。分住江头江尾，是“不见君”的原因;“此恨何时已”，是“不见君”的.结果;“君心似我心”“不负相思意”是虽有恨而无恨的交织。有恨的原因是“不见君”，无恨.的原因是“不相负”。悠悠长江水，既是双方相隔千里的天然障碍，又是一脉相通、遥寄情思的天然载体;既是悠悠相思、无穷别恨的触发物与象征，又是双方永恒相爱与期待的见证。随着词情的发展，它的作用也不断变化，可谓妙用无穷。这样新巧的构思和深婉的情思、明净的语言、复沓的句法的结合，构成了这首词特有的灵秀隽永、玲珑晶莹的风神。

　　《卜算子·我住长江头》创作背景

　　北宋崇宁二年(1103年)，仕途不顺的李之仪被贬到太*州。祸不单行，先是女儿及儿子相继去世，接着，与他相濡以沫四十年的夫人胡淑修也撒手人寰。事业受到沉重打击，家人连遭不幸，李之仪跌落到了人生的谷底。这时一位年轻貌美的奇女子出现了，就是当地绝色歌伎杨姝。杨姝是个很有正义感的歌伎。早年，黄庭坚被贬到当涂做太守，杨姝只有十三岁，就为黄庭坚的遭遇抱不*，她弹了一首古曲《履霜操》，《履霜操》的本意是伯奇被后母所谗而被逐，最后投河而死。杨姝与李之仪偶遇，又弹起这首《履霜操》，正触动李之仪心中的痛处，李之仪对杨姝一见倾心，把她当知音，接连写下几首听她弹琴的诗词。这年秋天，李之仪携杨姝来到长江边，面对知冷知热的红颜知己，面对滚滚东逝奔流不息的江水，心中涌起万般柔情，写下了这首千古流传的爱情词。

　　《卜算子·我住长江头》简析

　　李之仪这首《卜算子》深得民歌的神情风味，明白如话，复叠回环，同时又具有文人词构思新巧。同住长江边，同饮长江水，却因相隔两地而不能相见，此情如水长流不息，此恨绵绵终无绝期。只能对空遥祝君心永似我心，彼此不负相思情意。语极*常，感情却深沉真挚。设想很别致，深得民歌风味，以情语见长。

　　这首词的结尾写出了隔绝中的永恒的爱恋，给人以江水长流情长的感受。全词以长江水为抒情线索。悠悠长江水，既是双方万里阻隔的天然障碍，又是一脉相通、遥寄情思的天然载体;既是悠悠相思、无穷别恨的触发物与象征，又是双方永恒友谊与期待的见证。随着词情的发展，它的作用也不断变化，可谓妙用无穷。

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